观众的欣赏需求对话剧创作的影响.doc

观众的欣赏需求对话剧创作的影响 ——关于北京话剧演出市场的调查报告 刘 平 与其它文学样式不同，话剧创作最重要的一个特点就是它的剧 场性也就是说，话剧创作的最后完成是在剧场里，它需要经过剧 场的舞台演出，得到观众的认可后，才算最后完成在此过程中， 观众不仅是欣赏者，也是话剧创作的重要的参与者因此，观众的 欣赏趣味、接受能力和评判标准，对话剧创作就产生着直接的和重 要的影响梅耶荷德说，伟大的戏剧需要伟大的观众这话是有道 理的，从中国话剧的发展也可以看出这一点，话剧的兴盛，是因为 观众看戏的踊跃；话剧的衰落，是因为观众的减少 因此，我们在谈话剧创作时，除了要重视编剧、导演、演员和 舞台美术各部门的艺术创造外，还要重视观众这一元素在今天话 剧走向市场的过程中，对观众的研究及对话剧演出市场的了解，也 是研究话剧创作与演出的一个重要视角 一、近年来话剧创作的“两轮”现象 话剧创作的“两轮”现象，在北京地区特别明显 北京是话剧创作、演出比较多的城市，其“两轮”现象：一是 国家艺术院团；一是民间话剧团体国家话剧院团有：北京人民艺 术剧院、中国国家话剧院、总政话剧团、中国儿童艺术剧院、北京 儿童艺术剧院等。

民间话剧团体有：戏逍堂戏剧工作坊、林兆华戏 剧工作室、孟京辉戏剧工作室、张广天的“作家剧场” 、盟邦戏剧工 坊、大鬼创作兵团、红·剧坊和一些以独立制作人为主体组织的演 出团体等其基本创作状况是，国家话剧院团创作力量强，剧目比 较经典，制作精致，演出精彩，但剧目少（尤其是新创剧目少） ，演出少，票价高；民间剧团剧目多（尤其新创剧目多） ，制作较粗糙， 艺术水平不是很高，但演出多，票价低，其演出场次大约占北京演 出市场的50%左右国家话剧院团演出比较多的是北京人民艺术剧 院和中国儿童艺术剧院，观众也比较多 不论是国家艺术院团还是民间话剧团体，都存在一个共同的问 题：一是缺乏好剧本，尤其是好的原创剧本；二是从话剧剧本到舞 台演出缺乏创新的意识北京人民艺术剧院演出比较多，在上演的 剧目中每年都推出一些新创剧目，其中剧院多年积累的优秀剧目和 国外的经典剧目也占了很大比重中国国家话剧院自建院以来，演 出成绩比较好的多是外国剧目演出原创剧目比较多的是中国儿童 艺术剧院 民间剧团演出的剧目多是自己创作的剧目，但是，水平高的不 多，概念化和简单化的现象比较突出有些剧目不是认真地描写现 实生活，而是把现实生活中的一些事“拿”来作为“搞笑”的材料， 有的甚至是对历史与生活进行“恶搞” ，以博得观众的哈哈一笑。

二、观众欣赏意识与审美情趣的变化 话剧创作的“两轮”现象的形成，与观众的欣赏趣味的变化有 直接关系 为了解今天观众的情况，笔者于２００７年夏季在首都剧场、 东单先锋剧场、北京人艺实验剧场和朝阳区文化馆9个剧场等5个 剧场分别做了9次观众调查，发放“观众调查问卷”170份，收回 155份，占91.2%本次调查，就人数说在广大观众中有一定的局限， 但是，就观众填写“调查问卷”的内容说，可以看出观众对话剧的 喜爱程度、欣赏趣味以及对话剧创作的希望 （一） “观众调查表”中的基本情况 （1）男女比例 （2）职业分布 中学生8人； 大学生58人；研究生18人； 公司职员39人（其中公务员4人） ； 教授、工程师5人（其中教授1人） ； 打工者（农民工）11人； 其他职业16人 （3）年龄情况 15——20岁31人； 21——30岁104人； 31——40岁15人； 41——50岁5人； 51岁以上的人没有 （4）一年内看戏的次数 中学生8人：看1—3次的5人，看4—6次的3人； 大学生58人：看1—3次的11人，看4—6次的20人，看6次 以上的27人； 研究生18人：看1—3次的3人，看4—6次的3人，看6次以 上的12人； 公司职员39人：看1—3次的15人，看4—6次的7人，看6 次以上的17人； 教授、工程师5人：看1—3次的1人，看6次以上的4人； 打工者（农民工）11人：看1—3次5人，看4—6次的2人， 一次没看过的4人； 其他职业16人：看1—3次的4人，看4—6次的5人，看6次 以上的7人。

（5）对票价的要求 中学生8人：30—80元的5人，100—150元的3人； 大学生58人：30—80元的51人，100—150元的7人； 研究生18人：30—80元的12人，100—150元的5人，250元 的1人；公司职员39人：30—80元的26人，100—150元的13人； 教授、工程师5人：30—80元的5人； 打工者（农民工）11人：不要票（免费）的2人，15元的1人， 30元的5人，50元的2人，80元的1人； 其他职业16人：30—80元的9人，100—150元的7人； （6）对话剧内容的要求 这项内容，原“问卷”分为“社会问题剧” 、 “家庭爱情剧”和 “搞笑剧”等几项有的观众只选了一项，有的观众同时选了两项， 如“社会问题剧”和“搞笑剧”(即一个人既喜欢看“社会问题剧” ， 又喜欢看“搞笑剧”)，还有人同时选了三项因此，按每一项统计 出来的人数就比实际的人数多 中学生8人：社会问题剧的4人，搞笑剧的6人； 大学生58人：社会问题剧的45人，搞笑剧的25人，只选搞笑 剧的有2人； 研究生18人：社会问题剧的17人，搞笑剧的11人，只选搞笑 剧的有1人； 公司职员39人：社会问题剧的25人，搞笑剧的23人，只选搞 笑剧的有4人； 教授、工程师5人：社会问题剧的5人，搞笑剧的3人； 打 工者（农民工）11人：社会问题剧的10人，搞笑剧的3人；其它职业16人：社会问题剧的9人，搞笑剧的9人；（二）对“观众调查问卷”的分析 1、话剧观众的主要对象 从“调查问卷”中反映的情况看，看话剧比较多的，从年龄上 说，是20至30岁的观众；从职业方面说，是大学生、研究生和公 司职员。

这部分观众可以说是话剧的最基本的观众但是，我们不能忽略话剧观众的两个潜在的群体：一个是中、 小学生；一个是打工者就北京市而言，中学生（包括初中和高中） 大约有二十几万人，小学生大约有十几万人假如一个学生一年看一次话剧，每一场按1000人计算，就需要演出三百多场；如果看两 次，大约需要演出六百场多场打工者群体保守地计算也有30多万 人吧！一人一年看一场话剧，每一场按1000人计算，大约需要演出 三百多场，看两次就需要演出600多场很显然，这两个潜在的话 剧观众群体还没有被开发出来不是他们不喜欢看话剧，而是种种 原因使他们看话剧的愿望受到了阻碍一位打工者在“问卷”中说， “现代社会的演出票价，是为一些有经济收入的群体而制定的，像 我们打工人员是无法看得到的希望社会上多一点公益演出，能让 我们有机会看到演出 ”一位打工者希望“能下乡间或来打工者群体 当中演出，即使高雅的也应该下放民间” 一位中学生希望“舞台深 入到观众群” ，我想他的意思是说，希望话剧团能够深入到他们的群 体中去演出 2、观众的欣赏趣味与审美倾向 “调查问卷”中显示，喜欢社会问题剧的是115人，喜欢搞笑 剧的80人（其中只选搞笑剧的有7人；只选社会问题剧的没有） 。

前者占统计总数195的59%，后者占总数195的41% （1）从这个数字中可以看出新一代观众欣赏趣味的变化以前， 人们把剧场看作是“思考问题的场所” ，并提出“寓教于乐” ，话剧 创作者与演出者的使命就是为观众提供精美的精神食粮；观众进剧 场看戏一方面是欣赏文艺作品，另一方面是接受教育，使思想得到 提高，使心灵得到净化然而，这样的观念在今天已经发生了变化 有相当的观众（“问卷”喜欢看“搞笑剧”的那部分人） ，进剧场看 戏，不是为了思考问题或接受教育，而纯属于找“乐”来了这大 概就是像《翠花，上酸菜》 、 《拧麻花》一类的话剧，一些业内人士 看不上眼，而在一些观众中却起一时火爆，其原因大概就在于此吧！ 但是，我们是没有理由指责那些自己“掏钱买票看戏”的观众 的值得思考的是，这些观众的欣赏趣味为什么会发生这样的变化？ 我认为，这与今天的时代发展有密切的关系，与一些媒体的宣传——诸如“选秀” 、 “超女” 、 “快男”等节目内容的播出——也有密切 的关系在这样的宣传鼓动下，有些年轻人已经没有足够的耐心、 认认真真地看完一出严肃的戏剧演出，只想在剧场中发泄一通就达 到了目的 （2）观众欣赏趣味的变化，直接影响到话剧的创作与演出风格。

观众欣赏趣味的变化，尤其是想看“搞笑剧”的观众，尽管在总人 数中还只占一部分，但是，这样的变化却直接影响到了话剧的创作 与演出尤其是民间剧团，他们的戏靠卖票吃饭，就不能不在创作 之初就考虑到观众的接受因素戏逍堂的主创人员就明确说，观众 喜欢什么他们就拿什么尤其是前几年《托儿》 、 《翠花，上酸菜》 、 《拧麻花》等戏在北京、上海等地走红以后，随之而来的在话剧市 场上出现了一批这种类型的戏北京有：《门背后》 、 《新娘》 、 《猫 科动物》 、 《晃晃悠悠》 、 《有多少爱可以胡来》 、 《中西合璧要你命》 、 《两只狗的生活意见》等；上海有《单身公寓》 、 《香水》 、 《作女》 、 《跟我的前妻谈恋爱》 、 《恋人》等这种创作、演出的势头，直到 今天不但没减弱，反而在继续升温２００７年以来又出现了《暗 恋紫竹园》 、 《X情档案》 、 《我不是李白》 、 《拿什么整死你我的爱人》 、 《狂恋高跟鞋》 、 《疯人院飞了》 、 《我要成名》等 在这些戏中，除了少数以“恶搞”为“噱头”来吸引观众或迎 合一部分观众的趣味外，也有一些相对来说比较好的戏，如《晃晃 悠悠》 、 《我不是李白》 、 《有多少爱可以胡来》 （男生版） 、 《跟我的前 妻谈恋爱》 、 《我要成名》 、 《圆明园》等。

这些作品因为反映了一些 青年人关注的社会问题，受到青年观众的喜欢如《晃晃悠悠》描 写校园里学子们的生活与恋爱，其中毕业分别时的一场戏写得比较 动人 《我不是李白》通过一个个精神病人发病的过程与原因，反映 出一些社会问题 《有多少爱可以胡来》 （男生版）和《跟我的前妻 谈恋爱》都是讲述白领阶层的婚恋问题 《我要成名》描写“北漂” 一族的艰难生活与爱情的苦涩 《圆明园》在讲述圆明园历史与现实 的过程中引发人们思考问题，并提出了环保的问题但从剧本上说，都不同程度地存在着简单化的问题比如说，剧中不会讲故事，写 不好人物形象表演上也是多以搞笑为主制作方面也比较粗糙， 艺术上不太讲究，有些戏明显地存在着为“搞笑”而“搞笑”的浅 薄的创作倾向 没有受到观众这种趣味变化影响的是一些国家话剧院团，如北 京人艺、中国国家话剧院、总政话剧团、中国儿童艺术剧院等这 些剧院创作的话剧，虽然都考虑到观众的接受问题，但是，却从不 去迎合某些观众的趣味要求，而是以自己的优秀剧目和精良的创作 去吸引观众这种艺术创作上的坚守非常可嘉，但是，也暴露出一 些问题，比如，反映现实生活的原创剧目比较少，舞台创作中缺乏 创新之作，演出中严肃有余而趣味性不足。

从演出效果上说，演出 比较多的是北京人民艺术剧院和中国儿童艺术剧院北京人民艺术 剧院采取两条腿走路的方式，一方面创作、排演新剧目，一方面恢 复演出剧院优秀的保留剧目其中《茶馆》 、 《雷雨》 、 《李白》等都 是久演不衰的剧目中国儿童艺术剧院的演出剧目，一是原创剧目 比较多，二是比较注重趣味性，比较适合儿童的欣赏需要比如 《月光摇篮曲》 、 《小蝌蚪找妈妈》 、 《小兔快跑》等，就是以新颖的 艺术形式和“寓教于乐”的内容，受到了儿童观众的欢迎翻译剧 《饼干小子》和《皮皮·长袜子》 ，不但形式新颖，而且观念新，具 有浓郁的娱乐性，深受儿童观众的喜爱 3、演出票价与话剧发展的关系 据“调查问卷”的统计数字，观众对话剧演出票价的要求：接 受30——80元的有116人，接受100——150元的35人，接受 200——250元的1人，接受250元以上的人没有接受30——80 元票价的观众占总人数15。