传统绘画与数码绘画的艺术表现之比较.docx

本文格式为Word版，下载可任意编辑传统绘画与数码绘画的艺术表现之比较 传统绘画与数码绘画的艺术表现之对比 一、传统绘画与数码绘画研究分析图 二、传统绘画的艺术表现 中国传统绘画观念强调画家主体精神的自由，在主体与客体的关系上,从唐宋主客体相融进展到元代借景抒情、明代直抒胸臆画面客观描绘性逐步减弱,主体表现意识进一步巩固其审美标准崇逸贬能,在艺术表现手法上表达了对视觉形式的超越绘画艺术虽然表现为客观视象的再现,但离不开理性的斟酌、主观情感的渗透 优秀传统绘画有以下几方面特征:(1)总体气象萧散淡泊,自然率真,无雕琢刻意求工之迹 (2)构成形式简练概括,以少胜多,删繁就简,重画外之意的表达 (3)笔墨讲求,用笔藏锋含蓄,少刻露表 1、传统绘画里的“形与神” 传统绘画“形与神”的艺术形式和艺术观点是中国传统绘画的灵魂，所谓“神”就是对象的精神面貌、性格特征值得一提的是，传统绘画“形与神”的艺术形式和艺术观点源自中国古代的哲学道家哲学在阐述自然观时，以“道”为先天而生的自然本原，“神”那么与天地并生，“形”是“神”的概括表达中国传统绘画经过千百年的进展,，形成了独特的重神轻形的艺术表现形式。

2、传统绘画中的“意与象” “意象”论既是一个美学概念，又是一个内涵丰富的哲学概念 “象”是手段，“意”是目的所以得其“意”就达成了目的，而不必拘泥于“象”，即所谓“得意忘象”重“意”而轻“象”成为中国传统绘画创作的灵魂传统绘画的妙处在于以有限的形象表现无限的“意”，正如“此时无声胜有声”至于画面以外的“意”，主要靠读画人根据画面中有限的形象开展丰富的联想和想象，以取得无尽的韵味 3、“天人合一”与“气韵生动” 中国哲学把宇宙看成是一个弥漫活力的生命整体在天人 合一思想影响下,中国传统绘画追求天地之大美,着力表现天地万物的活力活力,表现一草一木、一山一水的生命情调因此中国传统绘画提防表达生命、活力,追求气韵生动气韵生动”作为中国传统美学的根本范畴,对绘画产生了深远的影响在不同历史时期,对“气韵生动”的理解不尽一致,从绘画的角度看,这些理解可以概括为三个方面:对客观世界的描绘； 对主观世界的表现；对富有天性的艺术语言的运用假设将它们联系实践加以体会,“气韵生动”就是用饱蘸感情的画笔,对客观物象内在神韵的充分呈现和对主观思想的深刻表达,并把这两方面有机统一并表现为生动的绘画形式,它是形与神、情与理、物与我的合一。

4、传统绘画的意境 意境的营构依靠的是主客体高度的交融状态,是情的虚境与景的实境的有机结合意境的创造,要求艺术家以饱满的感情进入主客交融的状态,寄情于物,寓意于景,并对客观物象举行概括、加工,使它成为主客体的精神表达在这种状态下,主体感情的外化使客观物象成为了主体想象和阐发的根基,进而使主体产生无限的意象在天人合一思想观念的影响下,传统绘画家以主客相融的状态举行创作,把自然人化,体会自然的神韵风采,提升精神境界的作用 5、传统绘画的色调运用 传统画打破了自然色调的约束，大胆地把自然物象的色调加以强化或削减，甚至完全变更物象的原有色调，达成“不似之似” 的境界，以表达画家的情思，强化物象的神韵特征，追求梦想的色调效果重墨轻色使中国绘画得以卓然不群以独特的面貌立于世界绘画之林 三、数码绘画艺术表现 要了解数码绘画艺术，首先要了解何谓数码数码就是基于计算机技术的数字代码设计而产生的名词，在我国有“数字”、“数位”、“数码”等不同的称谓，但在英文里只有digital一词那么，到底什么是数码绘画艺术呢？简朴地讲，数码绘画艺术（Digital Fine Arts）就是一门借助于数码（digital）技术手段举行绘画创作的艺术，俗称为“电脑绘画”。

它除了具有自身的艺术语言之外，同时也具有表现出如油画、传统绘画、水彩画、水粉画、素描等传统绘画形式的艺术效果，暂定义为类传统绘画这正是数码绘画的核心所在，也是数码绘画艺术研究的主要对象，是解决如何完全实现虚拟化创作（“无纸”、“无 笔”、“无色”的“三无”创作）的重要课题事实上，数码绘画艺术的进展问题与摄影艺术进展历程有着惊人的好像，它完全是传统艺术与数字艺术有机结合的产物，是时代进展的必然，是任何人所无法阻挡的因此，数码绘画艺术的诞生决非是对传统文化的摒弃，更不是一种颠覆相反，这种新的艺术表现手段的展现，更推动着艺术的变革与进步，是人类艺术进展史上的一次惊人的升华而且，也为当今艺术界的进展供给了一种新的创作思路和表现手段，具有特别深远的历史意义 1、数码绘画艺术的常见表现手法 数码绘画艺术的主要表现形式除了具有自身的变化无穷的数码语言之外，更重要的是，还具有数码素描、数码油画、数码水粉画、数码水彩画、数码传统绘画、数码装饰画等多种艺术表现形式而从表现技法上来看，数码绘画艺术又可以分为：直接表现法、图形处理法和综合表现法三种其中，综合表现法又包括了造型借用法、克隆法、像数混合法等。

直接表现法是数码绘画艺术中最为核心的技法，主要是通过应用设备、软件在电脑中直接对外界的物象举行写生或艺术创作，与传统绘画的写生方法好像同样，需要较强的查看才能和造型才能直接表现法也是数码绘画中最普遍的表现方法，适合于数码素描、数码油画、数码传统绘画等表现形式图像处理法就是，借助软件的图像处理功能在数码摄影作品（即素材）上举行直接处理，使之达成绘画艺术视觉效果的表现方法综合表现法又包括了造型借用法、克隆法、像数混合法三方面所谓造型借用法就是借用图像中有用的造型或轮廓作为创作的素材，并结合画笔功能对作品举行创作的艺术表现手法此法可以大大提高创作的效率，弥补造型才能缺乏者的缺陷克隆法又称为造型复制法，是数码绘画艺术中常用的一种技法以Painter 中的Clone 为代表性，不仅为专业人士供给了创作的便当，而且也使大量并非专业画家的艺术爱好者能够轻易地创作自己的作品像数混合法主要是根据位图的原理，采用特点的功能软件，直接在素材（图形像数）上举行混合绘制, 从而产生各种不同艺术效果的方法最常用的工具是Painter中Blenders（搅拌器）的系列画笔在此，值得一提的是，解决数码绘画艺术形式的真正意义并非在于能够产生什么样的视觉效果，而是在于能够进一步解决艺术家创作中各种情感的需要。

其核情意义在于表现过程中感性化的超越，这也是识别于计算机软件应用的关键所在 综上所述，通过对数码绘画艺术的研究使我们看到了艺术 进展的前景，其意义完全有别于传统绘画与计算机软件应用的 研究在不久的将来，数码绘画艺术必将是一个崭新的艺术语 言，我们理应赋予充分的重视 2、造型的精确性 造型的精确性是数码绘画首要的艺术特点，这种精确性表现在几何造型和色调表达的切实性上数码绘画巾的几何造型是通过人输入命令，然后经过电脑程序运算绘制出来的，计算机的运算精度都能达成32位以上，因此绘制出来的几何造型无疑具有极高的精度同时数码绘画中的色调操纵也不是通过调色盘手工混合达成的，而是通过输入三原色RGB的值来取得创所需要的某种色调，是一种数字化的色调选用方式，它解决了手工绘画每次调色都不成能完全一致的问题 3．丰富的色调 色调的丰富性是计算机数码绘画艺术的显著特点电脑足以真实地反映出自然界的各种色调计算机数码绘画的色调表现力 远远超过了传统绘画 4、画面的逼真性与虚拟性 由数码绘画造型的精确性和色调的丰富性这两大特点，自 然就导致了数码绘画作品的——逼真性。

数码绘画精确的造型才能和丰富的色调表现，使得数码绘画能够更加逼真地摹仿自然影像，西方所长期追求的艺术再现的真实性数码绘画甚至还能创造出某些传统绘画所无法表现的“太虚幻境”，达成亦真亦幻的“虚拟现实”的效果计算机电脑所创造出的“虚拟现实”有时比现实更逼真、更富感染、更具感官冲击力，具有超现实、梦幻般的效果数码绘画可以对现实生活场景的拟真，对现实客观世界的模拟、仿真但不是数码图像技术的最终意义所在，而是在于对未知世界的探索和表现，创造的是一种意象的拟真数码绘画的虚拟现实技术，使人在一个可交互的、动态的世界里赏识艺术，成为创作手段的新追求 四、数码绘画和传统绘画的关系 传统绘画艺术形式丰富，包涵着深刻的文化积淀、风俗习惯、审美观念及审美情趣计算机数码绘画艺术的创作也有自身的美观，它为传统绘画创作的表达供给了形象化的手段，可以最大限度地发挥艺术家的思维和想象力计算机数码绘画艺术在表现过程中，吸收不同的文化，结合民族的优秀传统文化和艺术形式，产生传统绘画艺术不能达成的视觉冲击效果，成为一种富有魅力和生命力的创作方式尽管数码绘画的进展给美术领域带来了巨 大变化，但是数码绘画的核心依旧是美术，所以传统的艺术理论在数码绘画领域依旧是不成替代的。

美术师应具有较好的艺术审美才能和创新思维，从而不断为美术作品的设计和进展注入文化底蕴设计者只有把传统绘画与数码绘画设计有机地结合起来，合理地运用它们，才能设计出更优秀的作品在数码绘画和传统绘画设计上把握它们之间的关系，融合创新意识，以传统绘画艺术为前提和根基，用计算机的辅佐工具实现设计方案，实现设计的最终目的，设计出梦想的艺术作品总之，传统绘画艺术有深厚的文化底蕴和历史渊源，仍散发着巨大的魅力数码绘画从某种意义上来说，是一种绘画工具，计算机的使用丰富了传统绘画的情感和语言，是传统绘画艺术的延续和进展 姓名： ** 学号： 2121014 专业： 环艺 指导老师： ** — 8 —。