当代视觉艺术漫谈.doc
3页050470 张婕1泉声依旧摘要摘要:本文将安格尔的新古典主义的《泉》和杜尚的达达主义的《泉》作比较,艺 术由追求一定程度的创新到反艺术反传统,由追求唯美的古典主义到对美好事物的 颠覆,而其中对美和艺术的追求依旧引发我们思考 关键词关键词:泉、唯美、反传统、达达主义1 1 安格尔的安格尔的《《泉泉》》————唯美之泉唯美之泉多少年来, 安格尔的泉就一直在我心灵的某一隅细细地流着, 流着我的心也曾经沙 漠过, 也曾经荒凉过, 但都没有僵化和枯死, 我知道, 是有一股泉在滋养着《泉》是安格尔众多人体作品中最为有名的一幅作品描绘了一位体态轻盈又不失丰 满、充满青春气息的少女,手托水罐,一泓清水从少女肩头的水罐中倾泻而下,形成既有 力度又柔和的直线,使少女的身体曲线显得更曼妙优美《泉》中的少女是安格尔一生中 寻求的理想“美神”,是他反复倡导的要拜倒在自然面前去研究形式美的一个典范一位 评论家见到这幅作品时不无感叹地说:“这位少女是画家耄耋年岁的产物,她的美姿超过 了她的所有姐妹,她集中了她们各自的美于一身,形象富有生气而更理想化诚然,《泉》中的人物在现实生活中是不存在的,她是安格尔根据自己的美学理想而 塑造出来的一个偶像,然而画中的人体散发出青春的气息,洋溢着自然的生气,充满了女 性魅力。
对此,阿恩海姆分析道:“在身体的这种曲线运行中,展示出一种类似水波的曲 线,这曲线使得那从水罐里流出来的直线形的水柱相形见绌通过这些形式,使这个恬静 的姑娘显得比那股流水更加具有活力,也就是说,使潜在生命力比实际的力显得更加强大 22 杜尚的杜尚的《《泉泉》》————嘲弄传统的泉嘲弄传统的泉1917 年,杜尚将一个从商店买来的男用小便池起名为《泉》,匿名送到美国独立艺术 家展览要求作为艺术品展出,这一举动时引起了强烈的反响,成为现代艺术史上里程碑式 的事件杜尚之所以把小便池命名为《泉》,除了它确实水淋淋的外表之外,也是对艺术 大师们所画的泉的讽刺把安格尔笔下那位神圣、美丽又带有几分性感的妙龄少女给人们 留下的美好印象彻底摧毁杜桑把这个便器当作艺术品有两层意思:嘲弄传统艺术和表现一 种新的艺术创造途径杜尚的《泉》意在质疑人们关于何为艺术品的观念:很少会有什么东西去让人们思考 艺术实际上是什么,或它是如何被表达的问题;他们只是假定了艺术要么是绘画,要么就 是雕塑所以才会很少有人会将《泉》视为一件艺术作品这个小便器可能是件艺术品 吗?”在小便器摇身一变成为艺术品的过程当中,名字的变化原来是如此的重要。
正是这 个名字的变化,变得不同寻常,使得人们审视物体的角度也发生改变不等大雅之堂的小 便器,也就随之被视为格调高雅的艺术050470 张婕233 艺术的质疑艺术的质疑————达达主义达达主义第一次世界大战彻底击碎了一部分人对人类文明的理想之梦, 西方世界的文明是如此 脆弱, 它引起了西方艺术家的反省我们所处的这个世界在多大程度上是理性的我们一直 标榜着文明——规则——理性的伟大, 我们为自己套上了一个美丽而动人的光环然而战 争让这一切消失了, 我们成了真正意义上的被人抛弃在街头的“ 流浪儿” , 我们为此付 出了惨痛的代价我们在相信自己编造的谎言艺术家在扣心自问, 艺术也是如此吗于 是乎在这样的文化背景下产生了达达艺术运动作为达达艺术的领袖人物杜尚认为艺术也 在欺世瞒道我们需要判断, 但不是古典式的判断我们需要情绪判断, 而绝不是逻辑判 断婴儿的哭泣声、金属的撞击声、雨粒的滴哒声、门的吱呀声等等, 昭然揭示出这样一 种“ 生命”——原始态偶发“ 生命” 达达主义的主要特征包括:追求清醒的非理性状态、拒绝约定俗成的艺术标准、幻灭 感、愤世嫉俗、追求无意、偶然和随兴而做的境界等等这场运动的诞生是对野蛮的第一 次世界大战的一种抗议。
达达主义者们坚信是中产阶级的价值观催生了第一次世界大战, 而这种价值观是一种僵化、呆板的压抑性力量,达达主义者认为“达达”并不是一种艺术, 而是一种“反艺术”无论现行的艺术标准是什么,达达主义都与之针锋相对由于艺术 和美学相关,于是达达干脆就连美学也忽略了传统艺术品通常要传递一些必要的、暗示性的、潜在的信息,而达达者的创作则追求 “无意义”的境界对于达达主义作品的解读完全取决于欣赏者自己的品味此外,艺术 诉求于给人以某种感观,而达达艺术品则要给人以某种“侵犯”讽刺的是,尽管达达主 义如此的反艺术,达达主义本身就是现代主义的一个重要的流派达达”作为对艺术和 世界的一种注解,它本身也就变成了一种艺术达达主义运动的大部分参与者都深受虚无主义观点的影响,认为人类创造的一切都无 实际价值,包括艺术在内达达主义者进行艺术创作的根基在于机遇和偶然性因素达达主义的理念反映了第一次世界大战对许多人旧有价值观的颠覆力量既然很难从无序 的世界中找到实际的意义,那么便索性把这种无序当作是这个世界的某种天性,并以之去 颠覆那些维系着旧秩序的旧美学体系他们认为,正是这种旧的秩序导致了第一次世界大 战这场惨绝人寰的人间悲剧。
达达主义者试图通过对旧秩序的拒绝达到彻底瓦解旧秩序的 目的44 对艺术的影响与启示对艺术的影响与启示杜尚用他的艺术告诉我们这样一个事实,把艺术限制在一幅画或一个雕塑中是非常狭隘 的从杜尚开始,艺术就不再只是让我们能够画出一幅美丽图画的技巧了,而是成为一个过 程,一个艺术家的艺术行为和观众观赏过后思考的整个过程于是他的艺术也不只是一件作 品的完成,而是作品与观众的复合物艺术评论家赫伯特·里德所谓的两种艺术分水岭: “一种艺术总是以一种方式或另一种方式对视觉世界进行解释,另一种艺术则是作为一种新050470 张婕3的客体,一种纯粹的想象之果独立于画布之外”杜尚的艺术品就属于后者———强迫人们 去思考艺术品的方法把它从艺术的传统中解脱出来我拒绝虔诚地接受任何东西,所以我怀疑一切,我必须在作品中发现以前未存在过 的东西,而且,一旦我发现了,我当然就不愿再重复它杜尚的创造精神使得他能够不断地 涉入新的领域,并将科学纳入艺术,将无数个不可能变为可能,不断地开拓着艺术中的可能性 他对现陈品、光学装置和机械运动的实验本身暗示出这样的道理:艺术永远不会有定论,每 个时代的艺术家必须自己来断定艺术与现实的本质,过去的艺术属于过去,现代人要有自己 的艺术,他试图冲破艺术与人民大众之间的隔阂。
他认为传统的艺术都是为有闲阶级效劳的,只 有“非艺术”和“反艺术”,才能为人民大众所享用,使艺术和人民生活协调一致当然“反传统”是指反对艺术领域里束缚和局限人们想象力和创造力的僵化的程式, 这是有进步意义的他打破常规,让不可能变为可能的创造精神,启迪我们要敢于创新、敢 于冲破传统和权威的影响等条条框框的束缚,设计出真正能够表达设计师思想的作品此外,设 计师还要时时刻刻保持自己独特的艺术观点,不轻易去符合别人的设计思想,但又不能固步 自封,善于不时地跳出自己的圈子,从另一个角度思考永远不要停止创新的脚步,这是设计 师永葆青春的秘方设计比艺术更加贴近生活、贴近受众,好的设计作品能够诱导观众进行思考、联想,并 作出相应的反馈,例如广告设计,它的目的就是将信息传达给目标受众,并最终收到反馈,达 到影响其态度和行为的结果优秀的广告设计作品是设计者和受众思想沟通的结点,它能够 在观众心中激起共鸣,达到一石激起千层浪的效果作品在表现上可以更多地尝试使用不同的材料和形式,努力开发前人没有尝试过的艺 术形式和表现方法同时应该重视偶然性、无意义的感觉或是荒谬机会的发现,从整体上来 说,艺术活动主要是依靠意义明确的感觉,因为艺术创造所凭借的审美感受,一般离不开对对 象的直接反映,表现为渗透着理解的感觉。
但是,无意义的感觉和机会,是事先没有预想和准 备而出现的,它们稍纵即逝无论它们是滑稽可笑还是荒诞不经,往往令人大吃一惊或把人 们的思维引向一个意想不到的境界,产生出其不意的效果这也是设计师所梦寐以求的我 们应该从本质上去理解和认识杜尚及其艺术活动的意义,而不应该简单地去模仿他的活动或 行为,也不能只简单地看到他的虚无主义和否定一切的过激理论及行为而批判他的一切,把 他归于一无是处。





