云南省玉溪市2024-2025学年高二上学期期末语文试题.docx

云南省玉溪市2024-2025学年高二上学期期末语文试题一、现代文阅读（本大题共2小题）阅读下面的文字，完成下面小题材料一：苏轼是北宋著名文学家，在诗、词、文三个领域都留下了众多脍炙人口的经典作品今日的中国人多少能背上几首他的诗词，讲上几段他的逸闻趣事，东坡这个名字和李白、杜甫一起，成为我们这个民族永恒的文化符号与记忆苏轼一生，基本完整地经历了一个人会在承平岁月可能遇到的种种悲欢离合春风得意时如少年中举、制科高中、玉堂草诏，落拓愁闷处如黄州诗案、朝中党争、万里南迁、海角天涯，更有日常生活间的人情冷暖如兄弟亲睦、爱妻早逝、重逢故友、和解旧敌除了因战乱而纷离流落，每一个后来者都能够从苏轼的一生寻觅到自我的相似，并通过他的选择因应寻觅自己生命的下一步方向，特别是在遭遇人生困境的时候实际上，宋仁宗四十二年的太平盛世为成长于斯的苏轼提供了极高的文化艺术起点，而神宗、哲宗两朝持续的和平安定又是苏轼得以充分挥洒天才与积学的保障，加上世人罕逢的亲自跻身权力中枢的经历，才使得苏轼的种种人生思考显得如此真切与深刻，才使得苏轼对于人情美好的期待、追求以及亲身实践如此地令人感动苏轼的这些生命痕迹就被记录在他的高妙文字之间，给读者提供了一扇了解苏轼人生及其思考的窗口，在苏轼留下的三千弱水间获得一瓢之饮。

摘编自朱刚《〈东坡集〉导读》）材料二：历代对东坡词的评价的确言人人殊，但在今天，至少有几点已基本成为共识：一是扩大词的题材苏词突破词体久已形成的狭小格局，将写景、纪游、说理、咏史、言志、抒怀、悼亡、送别、乡恋、友情、田园、国事、咏物、谐谑等等内容纳入词中清人刘熙载《艺概·词曲概》称其“无事不可入，无意不可言”，反映出苏词内容前所未有的丰富与充实在这些丰富而充实的内容中，词人完成了多方面自我情志的抒发、自我形象的塑造，完成了词史上由模拟歌伎舞女声口的“代言”向直抒胸臆的“立言”的转变，完成了由情感内涵的“共性化”向“个性化”的转变金代文学家兼文学批评家元好问这样说：“自东坡一出，性情之外，不知有文字清人陈廷焯也说：“东坡之词纯以情胜，情之至者，词亦至都是一语中的的评价二是突破词的音律词在五代和两宋是一种合乐文学，就是说，是一种可供演唱的歌词从音乐的角度来看，苏词普遍存在不太顾及配乐而歌、不受词乐束缚的特点有足够的史料表明苏轼不是不懂音律，他的词作间或也有合乐可歌者，但更多的是不合乐律的作品关于这一点他的门人晁补之称：东坡词，人谓多不谐音律词乐在南宋后逐渐失传，以至于词到后来完全成了脱离音乐的案头文学，因而这些当时人的论述就成了最可信的证明。

我们在苏词中也偶能看到乐句与文句不相符合之处，如《水龙吟·次韵章质夫咏杨花词》末三句“细看来不是杨花，点点是、离人泪”，按律当作五、四、四；《念奴娇·赤壁怀古》“多情应笑我，早生华发”，按律当作四、五这些或许正可看成他主文不主声遗留下来的痕迹三是创新词的体制苏轼对词的语言加以改革，语言也一改“花间”词人径小质轻、镂金错彩的面目他的许多词在章法上不合上景下情的成规，句法上笔力雄劲，戛戛独造，“寓以诗人句法”从他开始大量使用词题词序，这是因为他的词题材多样，反映面广，远非唐末五代缘调而赋或宋初人的单一内容可比，必须加上短题长序，与正文相互补充发明他还将集句这种诗歌中的形式用于词中，又发明檃括词，将前人或诗或文略加改动而为词作，如《水调歌头》“昵昵儿女语”檃括韩愈《听颖师弹琴》，《哨遍》“为米折腰”檃括渊明《归去来兮辞》凡此种种，都是将词当作诗文之一体来自由发挥的表现四是改变此前婉约一体笼罩词坛的局面，风格呈现多种多样的面貌词在隋唐之际的草创时期，风格不只是婉约，甚至不以婉约为主但自晚唐、五代开始，在文人词家的手中，出现了以“花间”“南唐”为代表的高峰，形成了“侧艳”的内容和“婉约”的词风在很长一段时间内，词坛都是沿着这条道路发展，因而被看作“正宗”。

在婉约词风盛行的时代，一直有不少作家尝试着各种各样的创新，到了苏轼，这种创新便达到了新的阶段，也取得了更大的成就，这主要指他创立了与婉约相对立的豪放词风苏词在词史的地位非常突出，这不仅因为他词体创作的总体成就，也因为他革新词体给词坛带来的震荡，在词学界引起的争议他“以诗为词”，有意追求诗词合流，在相当程度上解放了词体，为词坛带来了新气象但他的这种做法，难免损害大家普遍接受的词体特有的素质，或多或少减弱词体独具的韵味加上他天分充盈，心性洒落，“每事俱不十分用力，古文书画皆尔，词亦尔”，词作中明显存在率意之处和游戏之作，这便与他“尊体”的目的恰成对立摘编自刘石《〈苏轼词集〉导读》）1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（    ）A．苏轼在诗、词、文三个领域都留下了很多脍炙人口的经典作品，他是我们这个民族永恒的文化符号与记忆B．苏轼的生命痕迹被记录在他高妙的文字之间，阅读他的作品，可以让我们更加了解他的人生及其思考C．苏轼从多方面革新了词体，不仅完成了自我情志的抒发及情感内涵的“个性化”转变，还丰富、充实了词的内容和主题D．苏词在词史上占据了突出的地位，是因为苏轼词体创作的总体成就，以及苏轼有意追求诗词合流，引起了词坛震荡。

2．根据材料内容，下列说法正确的一项是（    ）A．苏轼的词作内容丰富，这是因为他一生完整地经历了春风得意和失意愁闷，每一个后来者都能够从其词中寻觅到自我的相似B．苏词在作品中完成了多方面自我情志的抒发和自我形象的塑造，陈廷焯及元好问都对其词作的丰富性进行过赞扬C．苏词突破了词的音律，大部分都不满足合乐而歌的需求，这不是因为苏轼不懂音律，而是他创作主文不主声D．虽然婉约词在很长一段时间内被看作词坛主流，但后来苏轼创立了与之相对立的豪放词风，使词坛创新达到了新的高度3．结合材料内容，下列选项中并未采用“檃括”技法的一项是（    ）A．皓月浮金千里，把酒登楼对景，喜极自洋洋林正大《水调歌头》）B．燕子不知何世，向寻常巷陌人家，相对如说兴亡，斜阳里周邦彦《西河·金陵》）C．疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏林逋《山园小梅》）D．白纶巾，扑黄尘，不知我辈可是蓬蒿人？（贺铸《小梅花》）4．请简要概括两则材料内容和语言风格的不同之处5．结合材料二的内容，简要分析苏轼《念奴娇·赤壁怀古》这首词的特点阅读下面的文字，完成下面小题忧郁的孙犁先生肖复兴一晃，孙犁先生已经去世五个月了我一直想写写孙犁先生，却又不知从何写起，面对电脑，枯坐半天，总是一片空白。

这让我非常痛苦，我才发现有的事情有的人真的想写却突然没有词了，那感觉就像欲哭无泪一样吧孙犁先生去世之后，我读过了不少人写的悼念文章，有些和我想象中的一样，有些和我想象中的不一样我便问自己：我想象中的孙犁先生是什么样子呢？想了许久，我得出的结论是：晚年的孙犁先生是忧郁的我不知道，我的想象是不是对那确是我的想象没错，孙犁先生的晚年是忧郁的孙犁先生的忧郁，和他衰年独处有关他文章中不止一次流露出“故园消失，朋友凋零，还乡无日，就墓在期”的感慨，他是一个情感极其细腻的人，他沉淀了岁月，洞悉了人生，所以在琐碎生活中特别珍时惜日，所以在秋水文章中格外取心析骨记得他读完我的《母亲》一文，知道我小时候生母去世后父亲回老家又为我和弟弟娶回一个继母的经历，来信说：“您的童年，无论如何，不能说是幸福的，使我伤感然后，又驰书一封特别说：“关于继母，我只听说过‘后娘不好当’这句老话，以及‘有了后娘就有了后爹’这句不全面的话您的生母逝世后，您的父亲就‘回了一趟老家’这完全是为了您和弟弟到了老家经过和亲友们商议、物色，才找到一个既生过儿女、年岁又大的女人，这都是为了你们如果是一个年轻的、还能生育的女人，那情况就很可能相反了。

所以，令尊当时的心情是痛苦的前一封信，让我感动，我知道孙犁晚年很少再动感情，他自己在文章里说过：“我老了，记忆力差，对人对事，也不愿再多用感情他却为我的一篇文章为我的童年而伤感我能够触摸到他敏感和善感的心，便也就越发明白为什么在他早期的文章中充满了那么多细致入微的感情描摹我有一种和他的心相通的感觉，这不是什么攀附，只是普通人之间普通情感的相通我相信他是不愿意他去世后被人称作大师的，他只是一个始终保持着普通人感情的作家，就像他始终喜欢布衣麻鞋、粗茶淡饭一样后一封信，让我没有想到，因为在我写文章的时候到文章发表之后，都未曾想到父亲当年那样做时内心真实的感情，而只是埋怨父亲孙犁先生的信提醒了我，也是委婉地批评了我真的，对于父亲，我一直都并未理解，一直都是埋怨，一直都是觉得失去母亲后自己的痛苦多于父亲也许，只有经历过太多沧桑的孙犁先生，对于哪怕再简单的生活都会涌出深刻的感喟吧，而我毕竟涉世未深我隐隐地感觉到晚年的孙犁先生和年轻时的心境已经不大一样，便总觉得有一种忧郁的云翳拂过他的眼神，善意地注视着我们，伤感地回顾着往昔我不大清楚孙犁先生到底是如何看待自己晚年的文章的我只知道在和我通信中，他特别提到过他的两篇文章：一篇是1989年写的《记邹明》，一篇是1994年写的《读画论记》。

在他晚年的著述里，这两篇文章都算比较长的了我是觉得他自己格外看重这两篇文章的我想起先生在给我的信中不止一次地流露出这种情绪：“贪图名利于一时，这是很容易的但遗憾终生，得不偿失，我很为一些聪明人，感到太不值在信里，他对文坛许多现象给予了批评，比如对那些冒充学问的所谓注水书籍的一再批评：“这不能说明他有学问，是说明当前的‘读者’都是‘书盲’，能被这些人唬住，太可怜了这样的话，谁能够听得进去，谁又愿意听呢？晚年唯一能够给予他慰藉的只有读书了他在信中对我说：“我读书很慢，您难以想象，但我读得很仔细，这也是年轻人难以想象的在另一封信中，他又说：“读书烦了，就读字帖；字帖厌了，就看画册这是中国文人的消闲传统，奔波一生，晚年得静，能有此享受，可云幸福孙犁是以这样的心境退回书斋之中的，既有中国传统文人之习，也有无可奈何之隐孙犁先生的去世，让我感到这样一代文人和文风已经基本宣告结束了那种忧郁的太息和气质只存活在他的文字中了我知道孙犁晚年喜欢临帖书写，曾经请他为我写一幅字，他写来的第一幅录的是杜甫《寄彭州高三十五使君适虢州岑二十七长史参三十韵》中的诗句，诗里有“心微傍鱼鸟，肉瘦怯豺狼”和“竹斋烧药灶，花屿读书床”的句子，我不知道是不是先生的自况？他写来第二幅字是“千秋万岁名，寂寞身后事”。

我是感到他旷达和超脱之外的一丝忧郁他出的最后一本书，取的书名竟是《曲终集》，我隐隐感到不大吉利，曾经写信问过他，先生回信却没有回答，也许，是觉得我岁数还小不大懂得吧《记邹明》中，有他自己人生的感慨，那是一则邹明记，也是一篇哀己赋在那篇文章中，他说：“是哀邹明，也是哀我自己我们的一生，这样短暂，却充满了风雨、冰雹、雷电，经历了哀伤、凄楚、挣扎，看到了那么多的卑鄙、无耻和丑恶这是一场无可奈何的人生大梦，它的觉醒，常常在瞑目临终之时我不知道别人是如何看这篇文章的，我是感到了一种往昔的梦魇与现实的无奈，交织成一片深刻的忧郁，笼罩在晚年孙犁先生的心头，拂拭不去孙犁先生是中国真正的、有点老派的古典文人孙犁先生的一生，干的是知识分子的事情，他不为官，也不为商回眸孙犁先生二十年，实际不止二十年，五十年或者更长，把他的五十年、六十年、一生的作品都展示出来，他的每篇文章包括每封信件都可以和读者见面正如孙犁先生在《曲终集》中所说：“人生舞台，曲不终，而人已不见；或曲已终，而仍见人孙犁先生五十年的作品，不仅一直保持着这种创作的势头，而且保持着真正文人的这种态度所以我说孙犁先生是真正的文人，做的是真正文人的事情，愿意称自己为文人的人，都应该有发自内心的深省。

有删改）6．下列对文本相关内容的理解，。