设计美学第七章-B景观081.docx

第七章 设计美的构成要素设计美是社会性劳动成果的结晶 设计美不依附于艺术美， 因为设计的价值体现是作为使用功能美而存在的因此，设计美学研究的主要对象不是艺术， 而是批量生产的产品，无论是目的还是方法都遵循着不同的理论研究思路 产品的材料、结构、 形式、 功能构成一个有机整体，成为不可分割的、互为一体的设计美构成要素第一节 材料美要素就现代设计而言，它包括了极其广泛的范围，无论建筑设计、室内设计、广场景观设计、 工业造型设计和日常生活用品艺术设计首先必须思考所用的表现材料和内部材料 大可以说航天飞机， 小可以讲牙刷纽扣， 如何正确选择和运用材料是直接关系设计美能否体现的物质载体， 对设计师而言， 选择和运用好材料是艺术设计中带有工程技术性的基础学问 它不仅要求设计师必须具有对材料及其加工工艺技术领域的广泛常识， 还要熟悉材料的物理性质和品种， 并掌握和驾驭其性质的变化规律， 特别是要求设计师能善于在不同的使用条件下发挥材料特质赋予材料以美的属性由此，材料被称之为是设计美的第一要素一、 设计产品的材料、结构与功能之间的关系先秦《考工记》曰： “审曲面势，以饬五材，以辨民器 ” 【闻人军 .考工记译注 .上海古籍出版社， 1993.117页】 古人早就提出造物首先审视各种材料的曲直态势，根据它们固有的物质特性来行加工， 才能制成各种有用的器皿。

对于同一类型的产品而言， 新技术新材料的出现往往会引发结构和样式的改变与革新 回顾人类的造物史， 新技术新材料的推广与应用都是科技发展的阶梯形跨越， 会导致生产技术和生产方式的革命性变革 青铜技术的发明可以把材料确定为一个历史时期的标志，被称之为“青铜时代” ，进而推论出社会性的意识形态——“青铜的灿烂” 20 世纪化学工业法中， 又迎来了 “高分子时代” 、 信息技术的推广应用， “信息时代”又以另一种模糊的物质概念，影响着时代美感的认识同样， 单纯为了保持某种传统风格， 把运用于旧材料的产品结构形式施加于新材料上， 就失去其原有的美感 诸如用钢筋混凝土节航速建筑而成的大观园等假古董， 用铸铁技术制造古希腊的柱头等就显得非常可笑， 因而就失去了特定材料结构与形式相统一的美感 影响材料性质的因素有材料内外部等诸因素，材料内部因素即材料的组成、结构和构造，对才材料的性质起决定性作用从材料的组成看，材料的化学成分、矿物成分是决定材料的物理性能、机械性能的主要因素之一， 加工材料与外界自然环境以及各种物质相接处时， 必然会按照化学变化的规律发生作用 而这些化学作用的发生， 都是由于材料的组成所决定的。

因此在选择和运用材料时，首先要考虑材料的组成，了解材料的化学成分由于材料的物理、机械性能如强度、硬度、弹性、塑性都与材料的结构状态密切相关，材料的性质除了决定材料的组成和结构外，还与材料的构造状态紧密相连一般来说， “材料的构造就材料的宏观状态而言，诸如材料的孔隙、岩石的层理、木材的纹理等同类的材料，凡构造越密实、越均匀，其强度越高；材料的抗渗性、耐久性、保温性都与材料的纹理相关” 【孔寿山 .技术美学概论 .上海科技出版社，1992.144 页】 设计产品的材料有的隐藏在产品的内部，不可能与人的感官直接接触，有的则显露在外表，以它们特有的质感和加工处理后的表面效果， 结合产品的结构特征，赋予产品 的外在形式以不同的审美功能 所以，产品的材料、 结构与功能之间有着紧密关系， 某种材 料按照一定的结构组合起来， 就会具有某种功能； 产品的功能又是由选用什么材料， 采取什 么结构来决定的二、 产品的不同质感产生不同的美感联想所谓质感，是人们通过对产品的色泽、纹理、软硬、轻重、糙滑、温润等性能状态进行 把握的感觉，病由此产生的一种对其所用材料的质的特征的直观把握和审美感受 在一切涉及活动，设计师都十分重视材料本质特征所起的装饰效果， 因而在选择和运用材料时， 十分注重材料本身的质感在审美上的多面性。

就材料的表面效果而言，材料的颜色、光泽、肌理构成了材料的质感产生质感感受及审美联想的心理基础是人们多次接触同一种材料时， 在以往各种经验积累的基础上，由于视、听、触、嗅等不同的感受的相互作用而产生的“联想” 譬如，钢铁特有的性能状态，它总是有闪着灰暗的光泽，摸上去坚硬、冰冷、载重吃力，落地铿锵有声 那么，人们对钢铁就产生了坚实、深沉、冷漠的情感联想同样，木材来自于森林，它所具 有的回归森林、轻松雅致的舒适感让人们产生惬意与亲近感 不同材料设计制作的同一类产品具有不同的质感 正如一个人的仪表首先要注意如何表现它的内在气质和个性美， 一件设计产品的造型设计同样也要首先考虑如何突出材料的质感表现产品的材料美材料的表面效果，通过加工工艺进行不同的表面处理后，对人的感官产生不同的视觉 效果有的产品或设计为了追求一种自然质朴的美， 对取自天然的材料保留其固有质感， 不加雕饰，有时甚至故意敲坏一角留下残缺，表现出原始、 质朴的自然美感后现代主义的某 些室内设计作品有时甚至故意保留墙面剥落的外装饰面， 以使环境氛围显得久远而富有历史感，有时不惜将新的装饰面做旧，以满足现代社会中人们怀旧的心理 在我国古代，明式家具有时在家具表面根本不涂油漆，在挺拔秀丽样式中表现硬木天然的木纹机理美。

现代设计对材料的不同理解，形成不同的设计风格和思想当然，现代设计对于如何发挥材料的审美功能， 有着不同的理解与实践，并产生了不同的设计思想与风格有的设计思想强调保留传统材料的本色 在现代大工业社会，人与人之间的关系有时就像人与产品的关系，显得陌生、 冷漠、缺少人情味都市生活的快节奏使人产生焦虑，生态环境的恶化， 使人们赖以生存的大自然变得不那么可亲可近所以， 在闲暇的业余生活中，人们向往大自然，向往大自然的自由空气， 对生活环境和日常生活用品消费趋向“返璞归真” 在金属、化学制品充斥市场的今天，人们重新审视经典、秀雅的原木家具，人们对充满情趣的陶艺产生兴趣 所以强调天然材料质感的设计， 为人们营造一种令人神往的亲切真实的自然氛围有的设计思想则着眼于新材料对传统材料的模拟 由于批量生产和新材料的大量使用， 许多新材料都扮演过某种天然材料的脸颊代用品 这一设计思想得到绿色环保工作者竭力倡导 与此同时，存在着的另一个问题是由于替代材料大多为人工合成制品，对自然资源利用和制造新材料过程中队环境的破坏， 实质对人类的大环境构成威胁譬如，人造革曾以酷似天然皮革仿真丝曾以酷似真蚕丝，并以低廉的价格来吸引消费 者。

虽说新材料对传统材料的模拟， 解决了人们用低廉的付出获得了高贵的心里享受， 但客观上由于材料本身的缺陷又使得人自身成为非自然物质的侵害者 当然，以上所述并不是产生材料模拟现象的普遍原因， 也不能就断言材料模拟都是有害的 材料是可以的产物，而材 料质感的表现性 却是一定时代和民族文化成果的反映与积淀 新材料诞生伊始人们对他都是陌生的， 是缺乏个性和表现力的 人们只有像对过去所熟悉的那些同他类似的传统材料那样来感觉和理解它 通俗的说， 这种新材料必须借助于人们对那些传统材料已有的感性经验，来树立新材料的形象， 才能逐渐被人们所接受 这就是促使新材料在最初必然趋向于对某种传统材料的模拟然而， 模拟并不以酷似为满足 模拟材料也有其自己的特性，如人造革比皮革质地更均匀、细腻而富有光泽 ;腈纶绒比纯手绒手感更柔软，色彩更鲜亮；氨纶比棉纱线更有弹力，牢度更强 由此可见， 模拟不单纯是新材料的设计思想问题， 大致都会经历三个阶段： 一是对传统材料的弥补， 二是对传统材料的超越， 三是树立起自己独立的个性特有的质感与上述两种设计思想相对立的是，属于后现代主义一支的意大利激进设计运动孟菲斯小组曾倡导一种新的设计风格：即所谓“舍弃质感，只重形式。

” “孟菲斯”作为意大利两个激进艺术设计组织之一， 它们继承了反设计运动的传统， 反对现代设计和国际主义风格， 强调大众文化价值 孟菲斯设计小组对材料的处理有其独到的见解， 他们不考虑材料的真实质感、时代感和与之相关的制造技术，只关注材料的色彩、肌理、花纹、透明度和反光率，至于他们像什么无关紧要 他们设计的家具多用三聚氰胺塑料胶合贴面 传统意义上的美学趣味，把色彩浓烈的大红大绿视为艳俗，把轮廓分明视为浅薄， 而在这些激进设计家看来，恰恰是年轻而充满活力的象征， 设计师只有摆脱传统和理性的束缚， 才能凭一种对形式的直觉来酣畅自由地表现他们的主观意趣由于他们的激进色彩，设计作品的缺陷是显而易见的，因为人们对材料质感的联想不可能在一朝一夕间永远摆脱掉 如果不能正确驾驭材料赋予的材质美， 任何惊世骇俗的设计只会使人感到怪诞， 不和谐和难以理解 如果将其视为艺术品，则另当别论需要说明的是，任何材料的材质美，都是抽象、潜在的美，只有结构才能赋予材料以鲜活的生命力 材料以结构取得产品的形式， 抽象的美便成为具体的产品美， 才能使整个产品具有审美的功能第二节 结构美要素所谓“结构” ，是指物质系统内部各组成要素之间相互联系、相互作用的方式。

对现代设计产品而言， 结构就是组成产品的各种材料之间相互关系、 相互作用方式的总和 产品的结构和材料是相互不可分的， 任何产品的结构都是一定材料的组合， 而产品的所有材料又都是按照一定的结构方式组合在一起的 钢铁可以制造成机床， 使用同一种材料的产品由于结构不同，便产生不同的功能瓷土可以做成茶杯，塑料业可以做成盘子，只要结构相似，有时不同的材料也能制造相近的产品 可见， 生产就是把材料按照一定的结构组合起来， 结构决定着产品的根本性质一 、 不同的历史时期出现不同结构作用和结构方式历史的演进， 人类科技文化的发展， 通过实践， 不同的历史时期出现了不同的结构作用和结构方式， 结构在产品上的作用和人类关于结构的观念也不断在发展变化 原始社会的先民们发明石斧、木棒等工具使人类的肢体得到延长和强化，出现了最早的原始传动结构人们在日积月累的生产劳动中， 自觉与不自觉发现和利用重力， 以及简单的杆杠原理， 通过这种简单的结构形式把自身的作用力传达到工作对象，来扩大自己的活动指向范围和能量可以说给石斧、 石镞加上木柄或木杆， 是人类第一次学会把两种不同的材料组合在一起， 也是人类最早的构筑行为在人类从野蛮走向文明的过程中， 房屋的出现， 衣服的发明， 陶瓷的制作为先民们提供了一个与外界环境相隔离， 形成相对封闭而又可以自由控制的空间和体积概念。

这些被称为空间概结构的概念与人的日常起居生活关系密切， 很快进入了人的意识领域， 形成审美积淀，产生审美经验和感悟处形式的力量， 进而上升为形式美感， 人类房屋的构筑首先要保持支撑力和中立的平衡， 所以垂直线和水平线能给人以稳定感 有些原始时期的陶器和服饰靠编织形成特定的结构面、 排列顺序， 并呈现出各种几何纹饰， 给人以秩序感而原始先民构筑的房屋空间和陶器空间所留有的界面， 又为各种外装饰提供了自己想像与发挥的余地 特别是原始部落的人体装饰， 则表现出人体自身结构的美和自由发挥的空间 近代西方建筑师十分赞赏古达中国哲学家老子的一段名言： “诞埴以为器，当期无，有器之用；凿牖以为室，当其无， 有室之用 ” ［徐恒醇 .实用技术美学 .天津科学技术出版社， 1995.47 页］这里提出的 “无”即空间的概念， 说明有些器物的功能不在于围成空间的实体的壳， 而在于空间本。