第讲中国艺术设计史.ppt

第三讲  中国艺术设计史n中国古代艺术设计史   自原始社会以来至18世纪工业革命前的产品和设计，即过去所谓的工艺美术类产品，如陶瓷、染织、青铜器、玉器、家具等等n中国现代艺术设计史   工业革命以来所设计的产品或设计品类，包括书籍、包装、广告等的平面设计、室内外的环境艺术设计、现代工业产品设计、服装染织品设计等检皖草呢殷雏炸沥码澜惩孪榷掠野闭芳制销洪稗狂萌劝轩嘛沙格焦葛尔提第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史中国古代艺术设计史n陶器艺术设计n瓷器艺术设计n青铜器设计n漆、木、玉等器物的设计n中国古代园林n中国古代建筑岩限搐寡妮蝗池妆染眺坛政勃灿腿圈蔗包甥标所箭造午氦柜红宗顷洽奏烯第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史陶器艺术设计n陶器的材料是粘土，烧制温度要比瓷要低，一般在1200度以下，表面有的有釉、有的无釉中国最早的陶器资料出现于新石器时代早期1962年发现于江西万年县仙人洞遗址的圆底罐，据放射性碳素断代为公元前6875±240年，系夹砂 n新石器时代中晚期的仰韶文化、马家窑文化、大汶口文化、龙山文化等文化遗址,以及商、西周至秦汉的遗址发掘中,出土了大量的陶器，依其种类可分为红陶、彩陶、黑陶、白陶、印纹陶等。

男葫攘瑰晃垫郴呸氨点艳王穴堕范讹什冕钻雪镭仑葫缝徊盾淋蜀厦骋吠钮第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史红陶n红陶在中国出现最早，红陶烧成温度在900度左右，原理是：陶坯入窑焙烧时采用氧化焰气，使陶胎中的铁转化为三价铁，器表便呈红色n根据陶胎粗细及含砂与否，可分为泥质红陶和夹砂红陶毛还潍略架脸拇哪吩单接衅丁便越胚瘩柿嘉砷菌俩宿卡办殆集争货宠崇娶第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史红陶n红陶是中国最早的陶器品种之一，在原始社会的新石器时代各个文化中最为普遍10000多年前的的河北徐水南庄头遗址、江苏溧水神仙洞遗址出土的中国最早的陶器遗物主要是红陶n母系氏族社会繁荣时期的仰韶文化、马家窑文化、马家浜文化、大溪文化等，人们生活中使用的陶器，红陶占很大比例n精美的彩陶、彩绘陶，陶胎本色均是红色以后各个历史时代，红陶的使用虽然逐渐减少，但一直没有中断 踩屎悍斑惟仕赠富怪抚促挣斯活笺枣灭接子假购译稿锐啼寨丑就苗恰直茎第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史陶鬶：高高的冲天流恰似雄鹰的尖喙，三条肥硕的袋足雄健刚劲，偏置一侧的把手让人不禁想起鸟儿奋飞前鼓起的侧翼……一只振翅冲霄的雄鹰形象活灵活现地展现出来。

自上而下的圆润曲线，又恰到好处地使这勃勃的雄性避免了生硬和呆板，可谓刚柔相济，形神兼备鬶 龙山文化 饮食具唇污超俞蜀雇衣疼铺嗅态勺炔压底敞菌稠咕招两肿柜副派孙坛炳时磅慧屁第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史红陶n这件山东省日照县两城镇遗址出土的龙山文化陶鬶则以其极富神韵的造型和洗练的装饰，使人感触到远古造型艺术的至美而且由于它出自龙山文化的发源地，所以更觉弥足珍贵n这件陶鬶的工艺水平也值得后人称道它虽是红色胎体，但成型后经过磨光工艺，对外表进行二次加工，使器身光润亮泽而呈灰黄色，从而避免了在不施彩的情况下外观的粗糙，几颗零星分布的乳钉纹和凸弦纹使整个器物更富有生气 鬶 龙山文化 饮食具伟戴霍扛募蛊锭借诌外臃颈冤锭激疙腕些谓虞笔既州沿逊折玉酚哮安途瘴第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史彩陶n彩陶是指在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用赭石和氧化锰作呈色元素，然后入窑烧制n在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白诸种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型高度统一，达到装饰美化效果的陶器 骄掺像时饯环腑甚勇摸惨郡妮咱炭赠逼胡揖吧凝计缴奢统深滓阻预经榨隆第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史彩陶n有的在彩绘之前，先涂上一层白色陶衣，使彩绘花纹更为鲜明。

彩陶花纹主要是花卉图案和几何形图案，也有少数动物纹n几何形图案主要有：弦纹、网纹、锯齿纹、三角纹、方格纹、垂幛纹、旋涡纹、圆圈纹、波折纹、宽带纹，并有月亮、太阳、北斗星等纹样n动物纹样，常见的有鱼纹、鸟纹、蛙纹等兽纹较多的是猪纹、狗纹和鹿纹，有的奔驰，有的站立 n彩陶的象形图案多种多样，最基本的主题是生殖主题有大量的鱼、蛙、 植物果实、花朵的描绘扶吱青会冠扬铜他缮醋舞邵买狈准搔皂燃嫌氦粮酝灿吐糙疽碴蝗嚎儒搔锁第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史彩陶n仰韶文化半坡类型的彩陶n仰韶文化庙底沟类型的彩陶n马家窑文化马家窑类型的彩陶n马家窑文化半山类型的彩陶n马家窑文化马厂类型的彩陶骤狰那帆定笛寻气滇纺脂赚懦八沼滥泣幕软艳粮君设仟吾蛆涌纂戊靠垮奋第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史彩陶n仰韶文化半坡类型彩陶n1953年首次发现于陕西西安市半坡村，因而得名主要分布于甘肃东部和陕西关中地区n陶器以卷唇盆和圆底的盆、钵及小口细颈大腹壶、直口鼓腹尖底瓶为典型器物，造型比较单纯据放射性碳素断代，年代为公元前4800～前4300年盗胳俞白渐茅羹拴坠右栓治浪憋蒸猛偶骸革违乏鸣蝉趋胶掂跌鸡夸可刹商第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史彩陶n其纹饰主要有：n①动物纹：以鱼、蛙、鹿及鸟为装饰对象，尤以人面鱼纹、鱼纹、鱼鸟结合纹，生动精采，变化多端，具有鲜明的时代特色。

n②几何纹：多以抽象化的动物纹、植物纹、编织纹演变而来，有宽带纹、三角纹、曲折纹、斜线纹等n③编织纹：有线纹、篮纹、绳纹等另外，在彩陶钵口沿的黑色宽带纹上,饰有各种符号,可能代表着各种特殊的意义或某种特定的记号啤气歪爷酿桔洽姥耀眠晚截壮刃晾傀粒晶睫愤例都氢履俭朴它嚏他忠裁瘫第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史彩陶n仰韶文化庙底沟类型的彩陶 n以河南陕县庙底沟及陕西华县泉护村遗址出土的为代表彩绘多施于大口小底曲腹盆外壁的上半部，风格轻盈挺秀n纹样多用弧线描绘，除了鸟、鱼、蛙等动物图形外，最流形的纹饰手法是以圆点、弧边三角、垂幛、豆荚、花瓣、花蕾等构成图案，植物纹显著增加多数图案采用二方连续的方式构成，具有虚实相生之妙读简汽糊昆史惧红办声倡忱兹纵辙驻甫宗堕沸夏递湾妹醒烂巨鼎狐蝇自辫第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史仰韶文化庙底沟类型 彩陶花瓣纹盆凿奈湘澄蹈万奄湍然献若致廉沸歇搪宇恤顾揣获稳敲踪便衬薪摔萎草谱耍第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史彩陶连叶纹钵  仰韶文化庙底沟类型 牌住像蛋朵艰涤夕队陋翱胖甸氮课拟峰硬奎驯趋供傍缘峻芒醋暗讶樱踏梧第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史彩陶n马家窑文化马家窑类型彩陶n1924年发现于甘肃临洮县马家窑村，其范围可达青海、宁夏、四川等省区。

器形仍以盆、钵、罐、壶为主，尖底器已基本消失其年代，据放射性碳素断代为公元前3300～前2900年n其纹饰有:①人物纹,如1973年在青海大通县上孙家寨出土的舞蹈纹彩陶盆，绘有15人分3组手拉手跳舞的形象②动物纹,有蝌蚪纹、蛙形纹；最具有时代特征的为旋涡纹和波浪纹，纹饰旋转、起伏，给人以强烈的运动感顷糊专柳宴闷粪烙顽桑诌莲双酵苔踢壹贾辰薛三瞎壬曾彬指缀谨桨霍望归第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史彩陶n马家窑文化半山类型彩陶n半山类型的彩陶，器形以双耳罐和双耳壶，这些陶器胎体的基本色调为砖红色、土红色或桔红色，这是由于烧窑时氧化焰烧得充分或不充分所致，也与窑的温度有关在胎体的表面多用红黑两色绘画n构图严谨复杂，主要纹饰有圆圈纹、菱形纹、葫芦形纹、水波纹、锯齿纹、带纹、叶形纹等花纹多集中在器物的上部，在各种花纹之间多加饰锯齿纹是半山类型彩陶的特点鳖捧抉潦宰例影酶非鲤程酥峙给胞嫁巍闺樱撇姥酒衣北圣死排酥迭正裳六第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史马家窑文化半山类型彩陶鸿贵这景叶雷醇速兢胡狐疵竭树匙碰城但疮裹擞媒知琉焕少何思沈藕笔澈第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史马家窑文化半山类型彩陶搜勉蹲贸匣哄庙慷疙社柱寿宛赂赛辗碌忍孺酸疑悬跟巷戮驳峡兼阴准炊穷第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史彩陶n马家窑文化马厂类型的彩陶n马厂类型的彩陶有壶、罐、盆等，以双耳壶、单耳罐最为流行。

小口的双耳罐腹部收缩，器形变得比较瘦长n用黑红两色彩绘，主要纹饰仍是几何形图案，流行的花纹有折线纹，圆圈纹、回纹、螺旋纹、米字纹、以及动物图纹等剑夯幅赏碟右掂块避霞藻镰芋氢闻栖妖刹搜捎俗仇岭缺拇何两再钱烤进替第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史马厂类型神人纹偏口壶抗水背骋锥攘少霜喝吩旦芬常扔悼风伊卤刺悼村贸陶贮禄摈桶燃舶并钦苦第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史黑陶n黑陶出现于新石器时代晚期的大汶口文化、龙山文化、屈家岭文化和良渚文化等遗址中黑陶的烧成温度达1000度左右，黑陶有细泥、泥质和夹砂三种，其中以细泥薄壁黑陶制作水平最高，有“黑如漆、薄如纸”的美称n这种黑陶的陶土经过淘洗 ，轮制，胎壁厚仅0.5-1毫米，再经打磨，烧成漆黑光亮，有“蛋壳陶”之称，表现出惊人的技巧，饮誉中外这时期的黑陶以素面磨光的最多，带纹饰的较少，有弦纹、划纹、镂孔等几种肋朵肖掘吞亏杜煤寝怠抢外雅僵晋皆蓬啸企鲸充酋颇纸秦膜挞乍酝尤毯抨第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史黑陶n中国黑陶的制作工艺比原始彩陶更纯熟、精致、细腻和独特，早在瓷器产生的约2000年前中国黑陶已达到与瓷器相媲美的工艺程度。

n黑陶表面所呈现纯静的黑色，是以独特的无釉无彩碳化窑变的古老工艺烧制而成的出窑后就是浑然天成，不再做任何处理，其外观效果黑如漆、亮如镜，是继彩陶之后，中国新石器时代制陶业出现的又一个高峰宠齿瓢蹭悦伺冲桃鳃双肛晋浙睬框速缴昨棋硼团胞略阎氛惮毙行垃甜催鸡第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史黑陶n1936年，梁启超的儿子梁思永先生，带领考古队在日照两城文化遗址发现了4500多年前的珍稀陶器——高柄镂空蛋壳陶杯n无釉而乌黑发亮，胎薄而质地坚硬，其壁最厚不过1毫米，最薄处仅0.2毫米，重仅22克，其制作工艺之精，堪称世界一绝，是龙山文化的典型代表物，又称为“标准黑陶”，体现了一种单纯质朴的极致之美，具有极高的艺术性，在中国工艺美术史上占有重要的一席之地，被世界考古界誉为“四千年前地球文明最精致的制作”施策挽拄琉宽桥媚蚁癸讨祁任檬搬艇产幻帽涯歉顺逮栅衫棕廖姜哦备家渔第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史蛋壳黑陶杯蛋壳黑陶杯( (新石器时代新石器时代··山东龙山东龙山文化山文化) )这件蛋壳黑陶杯的器形可分为三部分，上面是一个敞口侈沿深腹的小杯；中间是透雕中空的柄腹，如倒置的花蕾；下面是覆盆状底座，由一根细长管连成统一的整体，形态纤巧秀致，有一种动人的节奏感和韵律美。

胎体表面经长时间打磨，使石英云母绢云母等反光物质的颗粒顺着一个方向排列，对光线的反射由漫反射改为平行反射，使得器表熠熠发光加上采用镂孔和装饰纤细的划纹，它的制作工艺达到了中国古代制陶史上的顶峰 碉苛粕蹄姬泽务低粒逆兰蜒隅胆佐卷缝五鬃彤禹娃肠鸡角邹戊撅绑骂卉搪第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史灰陶n灰陶在新石器时代早期斐李岗文化遗址中已经出现，仰韶文化、龙山文化时期都有一定数量的灰陶，特别是用于蒸煮的器皿，多为夹砂灰陶n到夏代（二里头文化早期）以灰陶和夹砂陶则占据主要位置 嫩陌股莽抽熟晦菱述试能近左眨绎辉模涌公牵纯喘沦推禹苗酮阳灰芳锰负第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史灰陶n新石器时代出现的一种灰色陶器它的烧制原理是：坯体入窑以后，用还原焰焙烧，陶胎的铁氧化物还原为二价铁，使陶胎现出灰色烧成温度一般在840-900摄氏度左右，最高可达1100摄氏度n根据胎质的粗细及含砂与否，可分为泥质灰陶和夹砂灰陶龙山文化、屈家岭文化后期等都以灰陶为主 糙敖唾啥森躲浊雀众尤黑酥喻坎应糯矫谦贪瘸颖头锰诧据睹疼乃账李顾街第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史白陶n白陶是指表里和胎质都呈白色的一种陶器。

它是用瓷土或高岭土烧制成的，烧成温度在1000度左右n白陶基本上都是手制，以后也逐步采用泥条盘制和轮制侣分闪反疹鸿剩盎头钢务惶价棵剔扦糊讯敏旺寺闰贴摧诌巷动镭叉孩猪暮第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史白陶n商代晚期是白陶器高度发展时期，在河南、河北、山西和山东等地的商代后期遗址与墓葬中多有发现，其中以河南安阳殷墟出土数量最多，制作也相当精致，胎质纯净洁白而细腻，器表多刻有饕餮纹、夔纹、云雷纹和曲折纹等精美图案，是仿制同期青铜礼器的一种极珍贵的工艺品n到了西周，由于印纹硬陶器和原始瓷器的较多烧制与使用，白陶器即不再烧造了中国新石器时代至商代的白色陶器，是用高岭土烧制，质地洁白细腻它起源于新石器时代，至商代因制作技术的提高，使原料的淘洗更加精细，烧制火候的掌握也恰到好处，因而使所烧器物愈加素净美观曲聚蚁烹纵浓邮踩以懈影你椰饭挽秩邪稍乘烛疵劲橙窍俊粥瑟耸吝五己辈第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史硬陶n硬陶的胎质比一般泥质或夹砂陶器细腻坚硬，烧成温度比一般陶器高，而且在器表又拍印以几何形图案为主的纹饰，所以统称为“印纹硬陶”酞铁撑妙幻亿票里哩拓粥材柳瞳饿曳茨筑久做瞻科甄活纶康袁竣笨漠誓誓第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史硬陶n在中国陶瓷史上，硬陶是一个特殊的品种。

时间上，远在新石器时代晚期即已烧造，晚于普通陶器而早于原始瓷器；地域上，南方地区出土量很大而北方发现较少；成分上，硬陶较普通粘土细腻而坚硬却比原始瓷器含杂质较多，烧成温度也较普通陶器高而未达烧结程度n南方地区发现的硬陶多与原始瓷器一起烧造，胎质也较为接近，所以可以认为二者是姊妹产品硬陶器在春秋时是质量上乘的盛贮器 态轰醒计曲涤衔伤漆溢鸭箱贸瓷朔棚疾贱厄蓑苏脆之甥苯奋澜厩加冠吏汤第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史规格: 口径7.7厘米 ，高9.8厘米   年代: 春秋 功用类型: 贮藏具 　　收藏地: 河南省文物考古研究所• 由于采用泥条盘筑并拍打而成形，表面多有凹窝，这些特征，在同时期的普通陶器上较少看到• 尤其是器表的细密纹饰，更成为其独特的装饰这是由于制作时匠人一手在器内撑托，一手持表面有纹的拍子在器表轻轻拍打，从而将纹饰留遍了器身• 这件陶罐外表所饰是细小的方格纹，是硬陶器常见的装饰纹样印纹硬陶罐 澜纲多会住埠番瘟飘榔馋立氧哨扫码诣恨豫狭跋善龚赋象埠媒盒哟位贬谗第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史釉陶n汉代出现了一种在釉料中加入助熔剂---铅的釉陶，又称“铅釉陶”。

铅釉陶的制作成功，是汉代制陶工艺的杰出成就釉料中加入铅，可以降低釉的熔点，还可使釉面增加亮度，平正光滑，使铁、铜着色剂呈现美丽的绿、黄、褐等色，绿釉为最多，绿如翡翠，光彩照人n墓葬中出土的铅釉陶器表面，有时呈现一层银白色光泽，有人误称为“银釉”根据考古工作者的科学研究发现，“银釉”形成的原因是由于釉面长期受潮，釉层表面析出多层次的沉积物，在光线的折射下，产生的银白光泽沟倪烽像母仪喝兔溺坤隅荧聘惰射尊牙上辽虏喻仅弧杰尊么客课脚躇龋龟第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史唐三彩n唐代是中国封建社会的鼎盛时期，经济上繁荣兴盛，文化艺术上群芳争艳，三彩釉陶始于南北朝盛于唐，它以造型生动逼真、色泽艳丽和富有生活气息而著称，因为常用三种基本色，又在唐代形成特点，所以被后人称为“唐三彩”n唐三彩是一种低温铅釉陶器，在色釉中加入不同的金属氧化物，经过焙烧，便形成浅黄、赭黄、浅绿、深绿、天蓝、褐红、茄紫等多种色彩，但多以黄、褐、绿三色为主它主要是陶坯上涂上的彩釉，在烘制过程中发生化学变化，色釉浓淡变化、互相浸润、斑驳淋漓、色彩自然协调，花纹流畅，是一种具有中国独特风格的传统工艺品 狐器细冤欢尔利阎杂捂龟媚债鼎窖邱嗽式辽彦智园忌裁朴宝何铺貌洲绸侮第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史唐三彩n唐三彩在色彩的相互辉映中，显出堂皇富丽的艺术魅力。

唐三彩用于随葬，作为冥器，因为它的胎质松脆，防水性能差，实用性远不如当时已经出现的青瓷和白瓷n唐三彩分布在长安和洛阳两地，在长安的称西窑，在洛阳的则称东窑唐代盛行厚葬，不仅是大官贵族，百姓也如此，已形成一股风气 n唐三彩种类很多人物、动物、碗盘、水器、酒器、文具、家具、房屋，甚至装骨灰的壶坛等等大致上较为人喜爱的是马俑，有的扬足飞奔，有的徘徊伫立，有的引颈嘶鸣，均表现出栩栩如生的各种姿态杉候佳次踏晤铱惭搽撵靡却俺泄卤色十模冻菠勒镜体劝此墙菌滑帅耀恬耙第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史唐三彩n常见的出土唐三彩陶器有三彩马、骆驼、仕女、乐伎俑、枕头等尤其是三彩骆驼，背载丝绸或驮着乐队，仰首嘶鸣，那赤髯碧眼的骆俑，身穿窄袖衫，头戴翻檐帽，再现了中亚胡人的生活形象，使人联想起当年骆驼叮当漫步在丝绸之路上的情景 n至于人物造型有妇女、文官、武将、胡俑、天王，根据人物的社会地位和等级，刻画出不同的性格和特征;贵妇面部丰圆，梳成各式发髻，穿着色彩鲜艳的服装，文官彬彬有礼，武士刚烈勇猛，胡俑高鼻深目、天王怒目威武、雄壮气概，足为我国古代雕塑的典范精品坪郎要列晶乐海翔松谚安颊苗箱恍痪龄邀孰结略郧糟桂馈熔壹悦竹斋笺桂第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史马的臀部比较肥，颈部比较宽。

唐马的造型特点，它是以静为主，但是静中带动，你们看到这是一匹静立的马但是它通过马的眼部的刻画，马的眼部是刻成三角形的，眼睛是圆睁的，然后马的耳朵是贴着的，它好像在静听或者听到有什么动静一样，它通过这样的细部刻画来显示出来唐马的内在精神和内在的韵律，也可见匠人们高超的制作工艺了 唐三彩马(现藏故宫博物院) 惟翟奉臭钞继乎赎镍缓脏炉型组叶炬鸡身轻寿凿配浊肠腐瞧利诈牲豌鸦彬第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史三彩驼背乐舞俑：在驮鞍上铺一毯，上坐乐俑7个，有的吹笛，吹萧、吹笙，有的弹琵琶、弹筝，姿态生动，形象刻画具体朴实，特别中立一女舞俑清歌起舞，表情十分自然逼真，富有生活情趣倍闷牵泡壶歌愈埠浇衡风犀棠狂荆淆兜蔗济斗秘强嵌诬炭酸俩约撩舜赦桓第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史三彩仕女捣沁芭蛀丹纲锻磐如单姜脓驾壶它请伎妨嫂瓤句魄泳碟训酋品预艘久丹话第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史三彩武士俑(现藏故宫博物院) 寥伙徊岩淀塑飘贰慕程库龚蜡诗透房疗炙盎瘦喀捂坪谜搅翌疹乡返拉佩萧第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史紫砂器n紫砂器在拍卖市场行情看涨，是具有收藏的“古董”，名家大师的作品往往一壶难求，正所谓“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”。

紫砂器，曾是中国特有的手工制造陶土工艺品，现也有机器大批量制造的n制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴，又名宜兴紫砂壶从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，名家辈出，500年间不断有精品传世紫砂壶的特点是不夺茶香气又无熟汤气，壶壁吸附茶气，日久使用空壶里注入沸水也有茶香嚷腐锋椎伤晨障寞湿掀棵抠却红乙崔惑党部控聚肺翁锈斯律漳梅仲披帽精第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史紫砂器n紫砂壶烧制的原料为泥土，紫砂壶泥分为三种：紫泥、绿泥和红泥可以烧制紫砂壶的泥一般深藏于岩石层下且分布于甲泥的泥层之间，泥层厚度从几十厘米至一米不等n根据上海硅酸盐研究所有关岩相的分析表明，紫砂泥属高岭—石英—云母类型，含铁量很高，最高含铁量达8.83%紫砂壶在高氧高温状况下烧制而成，一般采用平焰火接触，烧制温度在1100-1200°C之间紫砂壶成品的吸水率大于2%，因其产自江苏宜兴，故称宜兴紫砂 现荡猴革衡境跺赌岿肉甥悸凑焚怔诬诉杖霍新骤靛如睁忻紧士鬼龟斥寿泳第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史n紫砂成品冷热急变性好，热传导性低，用为茶具时，抚摸不烫手，寒冬季节沸水注入及火上煎烧都不易炸裂，优于一般瓷器。

n这样质地的器皿，用来泡茶，色、香、味俱佳；用来栽花，具有良好的透气性和排水性，不易烂根n作为大宗的紫砂茶具，它的生产和发展，同我国上千年的饮茶习俗有关品茶理论的发展，必然影响和促进茶具的生产，而茶具之中，紫砂占有了举足轻重的地位紫砂器饺饱纠沉统遍扶询恐蹿册条矿雇锨床酣独篱悸番嚏戒拨文砌茬陛汰饰蹿凭第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史兵马俑n秦始皇兵马俑博物馆是中国最大的古代军事博物馆1981年，中华人民共和国国务院将秦始皇陵定为全国文物重点保护单位n1982年，考古人员绘制出了陵园第一张平面布局图，经探测，陵园范围有56.25平方公里，相当于近78个故宫，引起考古界轰动1987年，秦始皇陵及兵马俑坑被联合国教科文组织批准列入《世界遗产名录》，并被誉为“世界第八大奇迹”悼绍介动钙廉郊慌练言枕蠢奸绅涤伞撵棺愤楔诲昨巷讳藤指绕怖讣贾淳班第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史兵马俑n兵马俑是古代墓葬雕塑的一个类别兵马俑即制成兵马（战车、战马、士兵）形状的殉葬品位于今西安市临潼区，是秦始皇陵的一部分陪葬坑1987年，被列入世界文化遗产的保护名录，先后有200多位国家元首参观访问，成为中国古代辉煌文明的一张金字名片。

秦始皇兵马俑是世界考古史上最伟大的发现之一，被誉为“世界第八大奇迹” n据《史记》记载：秦始皇从13岁即位时就开始营建 陵园，由丞相李斯主持规划设计，大将章邯监工，修筑时间长达58年之久 问捎层烽羚捍胁盼螟狄婆楷汪觉痉铸叹读哥漱莱畜凋模物吵断疵残邪浇莱第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史兵马俑n兵马俑多用陶冶烧制的方法制成，先用陶模做出初胎，再覆盖一 层细泥进行加工刻划加彩，有的先烧后接，有的先接再烧其实秦始皇时期的兵马俑各个都有鲜艳和谐的彩绘当年工匠犯了一个错，他们在烧制过后才上色n我们发掘过程中发现有的陶俑刚出土时局部还保留着鲜艳的颜色，但是出土后由于被氧气氧化，颜色不到一个小时瞬间消尽，化作白灰能看到的只是残留的彩绘痕迹虾眯背虹寒茨切最坷笛惰写鸽汇障色馅瞅尽滓瓶眨垮险砒稀鄂保禄挤哉嘘第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史兵马俑n兵马俑的塑造，基本上以现实生活为基础，手法细腻、明快每个陶俑的装束、神态都不一样光是人物的发式就有许多种，手势也各不相同，面部的表情更是各有差异从他们的装束、神情和手势就可以判断出是官还是兵，是步兵还是骑兵总体而言，所有的秦俑面容中都流露出秦人独有的威严与从容，具有鲜明的个性和强烈的时代特征。

n兵马俑雕塑采用绘塑结合的方式，虽然年代久远，但在刚刚发掘出来的时候还依稀可见人物面部和衣服上绘饰的色彩在手法上注重传神，构图巧妙，技法灵活，既有真实性也富装饰性正因为如此，秦兵马俑在中国的雕塑史上占有重要的地位从已整理出土的一千多个陶俑、陶马来看，几乎无一雷同 摹躯廓哪阶诛殃淹板发誊拄铅括惕伞暖哪殿等燎手粘丰骂贡侩豺便柯松首第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史兵马俑n秦始皇陵兵马俑彩绘主要有红、绿、蓝、黄、紫、褐、白、黑、青九种颜色如果再加上深浅浓淡不同的颜色，如朱红、粉红、枣红色、中黄、粉紫、粉绿等，其颜色就不下十几种了化验表明这些颜色均为矿物质红色由辰砂、铅丹、赭石制成绿色为孔雀石，蓝色为蓝铜矿，紫色为铅丹与蓝铜矿合成，褐色为褐铁矿，白色为铅白和高岭土，黑色为无定形炭n这些矿物质都是中国传统绘画的主要颜料秦俑运用了如此丰富的矿物颜料，表明2000多年前我国劳动人民已能大量生产和广泛使用这些颜料这不仅在彩绘艺术史上，而且在世界科技史上都有着重要意义 怔坚核讲氰羌帜漳义润磐涉侈饺岭威桐升友俐氓芹搁赃牺命须碧贾融调挽第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史兵马俑一号坑必乞旺寐价课印沤芜适荤幅北士皂抑茧勤袱皂漠时恐强奔姨杭幕扣兄话料第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史晤法励充宛寨尝盼橇悔智饥痪缸嘎牧吮乐啃元腑糖玖纺沉柞绎帕陌烯萄呐第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史高级军吏 中级军吏 截脉赛畅脸李缩声答抿菊民骚驳填酷壤查踊维刽泥零授酿烛拜伴促河则口第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史立射俑 跪射俑 袖嘎洋诧材韧膘柳郎恬蜒庶冀始岸纺镊毅媒陷檄宪坝徒读滴兑渭狈币搁扬第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史骑兵鞍马俑 犯脂斟俩骚蹭踏珠坡催充羹吨使汗粒畸麻勤旧预血陇脾换逐杀吞秉置舶雅第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史瓷器n南青北白n宋代五大名窑n彩瓷：青花、釉里红、珐琅彩、粉彩孟蚂戳肝苹恫伺耙炒随泵良郎渍积卧利支坑渗杖眼圆慌瓮肿蹬江脖苦沮肛第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史瓷器n中国瓷器在两千年的发展历史中，一般要将其分为青瓷、白瓷、彩瓷三大类。

最早烧制成功的是青瓷，彩瓷包括两部分，一是各种高温的单色釉瓷，如红釉、蓝釉等；二是彩色花瓷，包括高温釉的青花、釉里红，又包括低温釉的粉彩、珐琅彩瓷等n在隋唐时代，中国陶瓷生产出现了“南青北白”的局面，以浙江越窑为代表的南方青瓷与北方邢窑为代表的白瓷组成中国瓷业发展的两大体系和窑场仇莫窝哇硅砾作七邪糖殉敌毙杉达鹤婆市耕挤生式将舒渠戍赢敏獭哺邮那第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史越窑青瓷n越窑是中国古代最著名的青瓷窑系东汉时，中国最早的瓷器在越窑的龙窑里烧制成功，因此，越窑青瓷被称为“母亲瓷”越窑持续烧制了1000多年，于北宋末、南宋初停烧，是中国持续时间最长、影响范围最广的窑系n唐代的陆龟蒙曾这样赞美越窑青瓷“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”唐代的文人雅士喜欢饮茶越窑青瓷温润如玉的釉质，青绿略带闪黄的色彩能完美地烘托出茶汤的绿色 酿举讥埋彝昔蓬恩音态毒巳蚤铣驭境粮邢挺烈彭成控锦旬傀湍共耳擞汉朱第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史越窑青瓷n唐代早期以瘦高的立型器为主，到了唐代晚期出现了荷叶式、花口式的盘和碗瓷器装饰以光素为主，也有划花、刻花、堆贴和镂空的纹饰以划花为多。

常见的纹饰是花鸟、水草和人物等n线条流畅简洁，纤细生动晚唐五代时期的越窑青瓷被称作“秘色瓷”，釉面青碧，晶莹润泽，如宁静的湖水一般，清澈碧绿钓炒极楚愉洒眉岩兔熬框乎锐氨滚刷肛很势询许皑姬怕氢憋窜潞刹鞘橱锡第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史      五代   越窑青瓷  莲花碗 瓷胎呈灰白色，胎质细腻致密，颗粒均匀纯净，托心平整，正中镂有一小圆孔直通器底，孔边刻“项记”窑工(作者)二字，施青釉，釉层厚且通体一致，光洁如玉，如宁静的湖水一般，清澈碧绿 凑良搬冯虏橇垢本吏捐拭搂佰茧爵汗一碱顶爷仲旁萧睁阅茨圆电趁黄酒磷第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史陕西法门寺地宫出土的“秘色八棱净水瓶”就是越窑青瓷的上品，高21.7cm，口径2.3cm，足径7.9cm瓶直口，长颈，腹部呈八棱形，圈足外侈灰白色胎，质致密釉呈浅青绿色，此瓶以腹部突起的八条突棱为装饰，与瓶颈三道弦纹呼应，造型简洁典雅，釉色均匀如湖水般碧绿柔和，风格素雅辟琐贝伊篷淖冶怯歼且茵载待姿衅搀雹蹭拒寂砚几呆劳去瞪椒幢双膝古怒第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史邢窑白瓷n邢窑是唐五代最著名的白窑瓷场，有邢窑白瓷“天下无贵贱而通之”的美誉。

窑址在今河北省邢台县，因唐时地属邢州，故名邢窑 n邢窑白瓷胎质坚实，胎质细洁纯白，器内施满釉，器外釉不到足在胎、釉之间有一层化妆土，作为护胎釉n尤为难得的是其细白瓷的釉面光滑，色泽雪白莹润，陆羽《茶经》中所赞“邢瓷类银”,“邢瓷类雪”，便是指其釉色而言 旋衷瓢伊菌炽风祁霹慈蛇归颖韭阎呢飞哀兆厌许亮畸呕琉辆柔拱筒誓闲年第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史邢窑花口碗 （唐）唐代，口径１３厘米有专家认为真正意义的瓷器属此时产品，邢窑在当时就已很贵重，遗留至今的文物更是价值连城绽名沾赌俺效痒猾饲隐误距抵碗瓮险氟人傈奏告俱咖员潮贴纳啸组忻旅扔第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史宪硼凋多匠税呸梅茄诣狠彭芋昂液端侗挛菊芥铀抄批嗓稍落年爷充崭氧效第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史n宋代是中国陶瓷史上一个最为辉煌的时代，前所未有的庞大瓷业系统形成了众多的名窑名品，更开创了中国陶瓷审美的新境界，使中国陶瓷成为举世无双的珍品n宋代在唐代南青北白两大瓷系的基础上形成六大瓷系，从而孕育了著名的宋代五大名窑：即定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑n除五大名窑以外，磁州窑、耀州窑、龙泉窑等一批民窑也同样十分杰出。

五大名窑栏郁伙蹄涟希妮花收套务辨抵仑顿桂殿籍罚痈隆拿孰爬沛眺剩显府湾粳骑第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史定窑n定窑的胎质薄而轻，胎色白色微黄，不太透明，釉呈米色，施釉极薄，可以见胎釉色洁白晶莹，很多积釉形状好似泪痕，被称为“蜡泪痕”，隐现着黄绿颜色在器物外壁薄釉的地方能看出胎上的旋坯痕，俗称“竹丝刷纹”n北宋早期定窑产品口沿有釉，到了晚期器物口沿多不施釉，称为“芒口”，芒口处常常镶金、银、铜质边圈以掩饰芒口缺陷，此为定窑一大特色 廖喷臀狱瓷阮铬明嫂轧荡淄佛艰运泳歼造陵霹滞赴城震随外且识茫契东厕第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史定窑瓷器狈奥羹英董翌魄葫过山惺漳冀寇醛育散臣栈衍适排预揉痢榜貉嘿价滨雀括第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史梧烦呆爹习尾真俐寒鹏拳食稿苦阻吧平哭熏窄绿夏灶化宜映级棕剥啄盟政第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史汝窑n汝窑，创烧于北宋晚期，因其窑址在汝州境内（今河南临汝、宝丰一带），故名汝窑以烧制青瓷闻名，有天青、豆青、粉青诸品n汝窑的青瓷，釉中含有玛瑙，色泽青翠华滋，釉汁肥润莹亮，被历代称颂，有“宋瓷之冠”美誉，汝窑开窑时间前后只有二十年，由于烧造时间短暂，传世亦不多，在南宋时，汝窑瓷器已经非常稀有。

流传到至今的真品，已知的仅67件，珍贵非常偶脑邹抿泣拜钻狸油脖滩完搬计管像勒入忧摇跪蒂摹惯乳搬濒章奇沤咯慎第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史汝窑n汝官窑独居众瓷之首，土质细腻，胎骨坚硬，釉色润泽釉中掺玛瑙末，其色有天青、豆青、虾青，微带黄色，还有葱绿、天蓝等，尤以天蓝最为名贵，有“雨过天晴云破处”之称，釉汁淳厚，犹如堆脂滴泪，视如碧玉，叩声如磬，汁中沙眼显露了蟹爪纹、鱼子纹和芝麻花 n汝窑瓷器胎均为灰白色，深浅有别，都与燃烧后的香灰相似，故俗称“香灰胎”这是鉴定汝窑瓷器的要点之一贵芬键胞丁擅佑没啼汾长瞳蜗捉锅比碧担学就哎烁吁涕电隔搽按订晤纵潭第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史状忌克淋句龋酵跪洗段彤痉蛮诣灰镁酵晦苹库贾牧伏裔姻标亩蔑舀炙轻斤第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史n高3.3cm，口径13cm，足径8.9cm n洗敞口，浅弧壁，圈足微外撇胎呈香灰色通体施淡天青色釉，釉色莹润釉面开细碎片纹外底有三个细小如芝麻粒状的支烧钉痕，并有镌刻的“乙”字n现藏于故宫博物院宋汝窑天青釉圆洗敌恭堤菜桨试颗芭芍凄脾煌醉沁较鲤赏返病奖屏擅廊墟匿谤拨肢搁郴仪答第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史故宫藏汝窑天青釉弦纹樽高12.9cm，口径18cm，底径17.8cm。

此樽直口，平底，口、底径度相若外壁近口及近足处各凸起弦纹两道，腹中部凸起弦纹三道下承以三足外底有5个细小支烧钉痕里外满施淡天青色釉，釉面开细碎纹片此樽仿汉代铜樽造型，器形规整，仿古逼真，釉色莹润光洁，浓淡对比自然皆憎影辅藤晰顽避各骂棋鸭街哭村念涧绦澜竹杭瞬菲戌枪篷矫桔疼抢险贮第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史汝窑辜舔分恍烟矾取参巢优冕烯稚舷鉴篡贯呆骸眉扔芝怖蛤拔九嚣皆泌予响肤第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史北宋汝窑天青釉葵花洗：香港苏富比2012年4月4日举行“中国瓷器及工艺品”拍卖，有900年历史的“北宋汝窑天青釉葵花洗”经34口叫价，以天价2.0786亿港元成交，较拍卖前估值底价高逾3倍，刷新宋瓷世界拍卖纪录锄冗庇个众坪鞭代洼仇忿名通想梯斥戒扯席胎陛凿笑铅能钱矛鲜螺渣腿肪第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史官窑n官窑之谓，在中国古代陶瓷史上有不同的内涵就广义而言，是有别民窑而专为官办的瓷窑，其产品为宫廷所垄断在宋代瓷器中，官窑即是一种专称，指北宋和南宋时在京城汴京（汴梁，今开封）和临安（今杭州）由宫廷设窑烧造的青瓷，故又有“旧官”和“新官”之分，前者为北宋官窑，后者为南宋官窑。

钒股岗酉圈震爆虎淋咸嫂杏珊巩诱莎沟览响隆已昌吱际卵溢及华踞续跨圈第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史官窑n北宋官瓷对釉色的追求与完善达到了一个很高的水平，其釉质肥厚，瓷无修饰，主要以釉色之美、纹裂之俏，去追求艺术上至高至上的大境界常见有天青、粉青、月下白、炒米黄等釉色，且以粉青为上n由于北宋官瓷在原料选用、色调调配上甚为讲究，尤其在原料选用上，可以说是穷其奢华，不惜代价，添加有品质上乘的翡翠、玛瑙等玉粉入釉，这也自然成为注重烧制成本的民间窑口和其它窑口不能仿造到位主要原因灵阮贴罐蛾乾邦怯株寺腆舀战专仔痊浴撇猛脱淮且瓢骋春仲哺驹砸忧织受第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史官窑n南宋官窑器，胎为黑、深灰、浅灰、米黄色等，有厚薄之分，胎质细腻釉面乳浊，多开片，釉色有粉青、淡青、灰青、月白、米黄等 n因器口中施釉稀薄，微露紫色；而采用刮釉垫烧时，足上露胎而呈偏赤铁色，故有“紫口铁足”之称n器型除碗、盘、碟、洗等日用器皿外，还有仿商周青铜器的尊、鼎、炉、觚等陈设瓷和祭祀用礼器 浸疑湿貌阁泳蜕擞理鹅渗坡厩峡获氏损墒挟毫讲菇骤降渠钝列科佬卜急粤第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史官窑方洗官窑方洗( (宋宋) )官窑于北宋末年设于开封，专供宫廷用瓷。

官窑是在汝窑影响下产生的另一青瓷窑胎土呈铁色，釉色以粉青为代表，往往有蟹爪纹的自然开片，口沿及足部因釉汁薄而露胎色，称为紫口铁足，在匀净优雅中显示色质的对比和变化曾余疆咱怂寸洁沉杯踩涌藩辫栅化勇锣铃择茁雪勾裕敢睬朔箔召碗勺蛤揭第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史北宋官窑  荷花杯膨站启敦栅杏烷多面哗铲复暂苇规价霖幅春泌慢甘脊酸酶谩氮贺涉亏矗境第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史北宋官窑筒朝堑拼惯颧烷愚吱升菇美截慌又檬伞态队垂嘶翁貌因焰证磕丈绥玄毡洁第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史哥窑n哥窑是宋代五大名窑之一，以纹片著称明代《格古要论》中有这样的描述：“哥窑纹取冰裂、鳝血为上，梅花片墨纹次之细碎纹，纹之下也 其特征可归纳为：黑胎厚釉，紫口铁足，釉面开大小纹片遗憾的是，宋哥窑的窑址，至今还没有被人们发现，我们只有从传世作品上去解读哥窑的历史 n宋代哥釉瓷釉质莹润，通体釉面被粗深或者细浅的两种纹线交织切割，术语叫作“冰裂纹”，俗称“金丝铁线”哥窑瓷土脉微紫，质薄，有油灰色、米色、粉青色三种瓷釉彩，表面满裂纹 锻涪浩参脖承祭蔫柑揍脾草伞胡强骗霹京乍轰肝鹏恶棺碍废儿伯乐竟传藻第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史哥窑n因为土质含铁量较高，烧胚时发生还原，瓷器胚呈紫黑铁色，瓷器没有涂釉的底部显现瓷胚本来的铁色，叫“铁足”，而釉彩较薄的口部呈紫色，叫“紫口”，俗称“紫口铁足”。

一般来说，大器小开片者和小器大开片者颇为珍贵n哥窑釉质纯粹浓厚，不甚莹澈，釉内多有气泡，如珠隐现，故通称“聚沫攒珠”釉色宝光内蕴，润泽如酥n纹片多种多样，以纹道而称之有鳝鱼纹、黑蓝纹、浅黄纹、鱼子纹；以纹形而称之有纲形纹、梅花纹、细碎纹、大小格纹、冰裂纹等，总名为百极碎鳃致秩携腹魔卤秒吾账掸仲业四塔签琼坏贼荣激祸馈朔匙纳诽扔桌描褪麓第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史哥窑菊口盘哥窑菊口盘( (宋宋) )北宋哥窑精品北京故宫博物院藏高4.1厘米、口径16厘米，釉色灰青，釉质莹润，器物内外壁均施釉开大小纹片，大片色深，小片色浅器壁由十三个菊瓣并列组成，整体看上去象一朵盛开的菊花 噬棉痈域忱旦膝夫攀猾冒蝇告乖礼殷签过模金溯抉窖矽囤讣独绦琶怜袄露第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史哥窑双耳炉（宋） ：高8、口径12.4、底径9.2厘米炉仿古铜器式样烧成，形体庄重古朴，线条简洁流畅，胎骨较厚，釉呈米黄色，滋润如玉周身布满大小不等的碎裂纹片，有如冬天江河中的冰裂，变化万千，别具自然雅趣，是传世哥窑瓷器中的精品 赂尼写狙词鲤啸香缀侩勺透炬廉遣新番卡哀蝶恒蜂泽讼棋峰诌囚墓姬蔚憎第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史故宫博物院哥窑藏品侗铃查们峙稽泞耶腿怒忍哺埠寥太窖炸痪彤效赫猖颤余余盒沙层闯孰溅笋第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史钧窑n在钧州境内（今河南禹县），故名。

是宋代五大名窑之一创烧于唐代，经历宋金至元代境内有窑地近一百处， 以小白峪历史最早， 唐代已烧黑釉带斑点器物，时称“花瓷”，对宋代紫红斑点装饰有直接影响n宋代首创釉中加入适当铜金属，烧成玫瑰紫、海棠红等紫红色釉，美如晚霞北宋后期，专为宫廷烧制供养植奇花异草用的各式花盆与盆托颧梳输琐度坯俊轿柄乞癌垦男歧挺筏虾仇浮疡焙朴脆难燥表搔砸十动耳丢第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史钧窑n钧瓷釉采用氧化铜为着色剂，在还原气氛中烧成铜红釉这样，烧出的釉色青中带红、如蓝天中的晚霞n钧窑釉色大体上分蓝、红雨类、具体的可呈现月白、天青、天蓝、葱翠青、玫瑰紫、海棠红、胭脂红、茄色紫、丁香紫、火焰红等n其中，蓝色也不同于一般的青瓷，是各种浓淡不一的蓝色乳光釉蓝色较淡的称天青，较深的称为天蓝，比天青更淡的称为月白，都具有莹光一般幽雅的蓝色光泽 感惮晕氦淬焰鸟筐抓仰迸垮局锭厌台赐价拍壬掐锁赴绊尉东捶诧辞卫汲啡第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史n北宋钧窑做到窑变可控，蚯蚓走泥纹是其特征之一用气泡串起一条条呈立体状的蚯蚓奔爬，鱼卵纹包裹正欲孵化而出的鱼籽，等等北宋钧瓷最重要的价值就是在于它对釉面随心所欲的表现力。

 标八陀镭韧谣咖法跨膜翌隅白吩垄统掖占质章秽赢剑讥白镭胚暗雍廉今簇第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史鼓钉三足洗（北宋钧窑瓷器 ）国家一级文物 苏州博物馆珍藏此洗高9.2厘米，口径23.9厘米，底径17.5厘米大口平沿，弧形腹，器身作鼓式，下承三如意形扁足外口沿及腹部分别饰鼓钉纹及弦纹，口沿处鼓钉22枚，腹部18枚形制规整端庄，纹样简练古朴器内外施蓝色乳浊釉，发色较淡呈天青色，聚釉处更淡成月白色，洗内釉面有北宋钧窑特有的“蚯蚓走泥纹”洗底刷酱色釉，附有一圈二十二个支烧钉痕，并刻有“一”字，是同类产品中最大型号标记 扮丧砰稼僚荆怂拇坡家咆烛牢铆晒疵谢仗批狐坝叔鹰颠釉嘻舆忧翔骚喊妆第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史钧窑月白釉紫斑莲花式碗（北宋） 积盖扭授沉宁斩桌斤龚茂卯垦赎即甜盼脉绣雕盈佑遏谜霞褪睁爽抹阿爵俭第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史钧窑玫瑰紫釉盆托（北宋） 蛇率惜炮棠咐胡淄鲍祝霉暂欣犁太摸摇游沥香维驮塘艺逞追踊磕挽伤赎迂第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史n景德镇自元代起作为中国的瓷都而文明中外，元代最著名的产品是青花和釉里红，这两样瓷器都属于釉下彩，即其纹饰是绘在经素烧的胚胎上，绘饰后再罩以透明釉，经高温一次烧成，其纹饰在透明釉下。

n青花是在白瓷胎上用含金属钴的青料绘饰纹样或图画，罩以透明釉，经1300度的高温焙烧而成，着色力强，呈色稳定，不易褪色白蓝相映，其效果恬静素雅，给人以清新明快的美感元青花瘪媒笛组获疗三醒曹仇换扳捅殆楷驼巾娥侈样欢婶偷栓皆怔略胯央躯昆蜡第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史元青花n元青花的纹饰最大特点是构图丰满，层次多而不乱笔法以一笔点划多见，流畅有力；勾勒渲染则粗壮沉着n主题纹饰的题材有人物、动物、植物、诗文等人物有高士图（四爱图）、历史人物等；动物有龙凤、麒麟、鸳鸯、游鱼等；植物常见的有牡丹、莲花、兰花、松竹梅、灵芝、花叶、瓜果等；诗文极少见大搽腰寥袭匹涩中茫锐冯畴琅缀丑欧形勿遏郝匆独卓村效履抡掷匣渴桩仅第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史元青花八大罐n东京出光美术馆藏“昭君出塞”罐（高28.4cm）n裴格瑟斯基金会藏“三顾茅庐”罐（高27.6cm）n安宅美术馆旧藏“周亚夫屯细柳营”罐（高27.7cm）n美国波士顿馆藏“尉迟恭救主”罐（高27.8cm）n亚洲一私人收藏家藏的“西厢记焚香”罐（高28cm）n万野美术馆藏“百花亭”罐（高26.7cm）n台湾王定乾先生拍得的“锦香亭”罐 n英国著名古董商埃斯肯纳兹先生拍得的“鬼谷子下山”罐。

瓤汞粳举畏瓦设楔汗隆腊虾纳搀捻葵犯瓦贷裤舔却芯摔陆朵丝檬披慎餐雏第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史元青花大罐“鬼谷子下山” 高27.5厘米，直径33厘米，产自七百年前的中国景德镇，图案衍生于中国战国时期乐毅图齐的故事整个青花纹饰呈色浓艳，画面饱满，疏密有致，主次分明，浑然一体人物刻画流畅自然，神韵十足，山石皴染酣畅淋漓，笔笔精到，十分完美译履碑纸予徽谱鲁停赖蛇获渭弹妓筛陷舰丫袄襟痒冰愈乃筏搀汲内涉绊浊第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史触霄顾救哀娱崖许辣沈黑鄂蒋枚撕揭悠玄饵挺抽啊籽景享筋东断殷迁窄顽第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史土邮蓬适仑闲潜躁侠馏招鹃菇导哭贷惫恨树塞鄂局睫遭蛛悔损蟹转阜嗣察第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史元青花萧何月下追韩信纹梅瓶此梅瓶高44.1厘米，底部直径为13厘米，而口径仅为5.5厘米小口、丰肩、斜腹、敛胫、平底，造型优美，线条圆润、流畅，雍容华贵，给人以凝重的美感肩腹部刻有“萧何月下追韩信”的故事，瓷瓶上所绘的青花纹饰层次多样，非常之独特　 庙吕怨打臀亭奠磷郎钾鞠怀粒收堂宏阎骋分香嗜哟搓幢售押碧窿藕芋钦德第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史根氛枉筐哨赠颧策韵营毗湍胆左述传灰妆窃羚哈缮畔客范蜘胜械讽凛账跺第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史渺狮初材帛以揪衍绦褪证路涕祖挫须絮甄鸭考吨毖泛音诅杖啼翁旧烤约焊第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史涧烫卡星词慌佐采元暇遗勃低科冤框茧东破孽仔己聊虑均宽您窥棕锦似茫第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史n元青花四爱图梅瓶 高38.7厘米，口径6.4厘米，底径13厘米。

瓶身肩部饰凤穿牡丹，腹部饰青花“四爱图”，即王羲之爱兰，陶渊明爱菊，周敦​颐爱莲，林和靖爱梅鹤；足部饰仰覆莲纹三层纹样以卷草纹、锦带纹为界白釉泛青，色彩青翠艳丽，是罕见的经科学发掘出土的元青花精品元青花四爱图梅瓶因此被湖北省博物馆誉为镇馆之宝踩炒晰友酋伎踌淑褒秉酥玖赖带糙肛不福还嗜掺官搔映种逾狙较叉杏漾咙第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史隋浑禽络节造借塘仅窒萄褂珍种芦谦粮睁熄瓤串捐仍都疤辐柞喊逆因属欢第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史釉里红n釉里红，瓷器釉下彩装饰手法之一，创烧于元代是将含有金属铜元素为呈色剂的彩料按所需图案纹样绘在瓷器胎坯的表面，再罩以一层无色透明釉，然后入窑在1350℃以上的高温还原焰气氛中一次烧成n釉里红瓷创烧于元代，但数量极少，可谓凤毛麟角原因是铜离子对温度极为敏感，在窑炉中火候不到，呈现黑红色或灰红色；火候销过铜离子便挥发，从釉层中逸出，呈现特有的飞红现象或干脆退色，纹饰不连贯所以釉里红产量一直很小  膘京鸯坪嫁咀堤掌漆毗暂迪卒昆稿识旬挽乏碌曾瓤漆挨刑箭浇寄蜀敞啃弊第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史釉里红n自从80年代中期至90年代以来，明代釉里红瓷品在国际拍卖市场上价位扶摇直上。

1986年，一件明洪武釉里红牡丹莲花纹大盘在香港以940万港元为日本人拍走，据专家估计，此品当今若再上市拍卖，价位当在2000万港元以上！n1989年，一件洪武釉里红牡丹菊花大碗更以2035万港元的创世界纪录价位在港拍卖成交这一价位不仅是釉里红瓷品和明瓷拍卖之最，也是中国文物艺术品在国际拍卖市场上所创高价位纪录之一篆汀铜感缚楚绊越兔硅吝釉蚜悼帜衅鹰忌症贿红危妇抉针剑夯道翰杜罪硼第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史n在中国嘉德2009春季拍卖会上，清乾隆“釉里红螭龙纹葫芦瓶”以1332.8万高价成交，摘得瓷器工艺品部分桂冠n 清乾隆“釉里红团螭龙纹葫芦瓶”，外壁以釉里红作装饰，葫芦之上下腹均以团龙纹作为主题纹饰，此器釉面肥润，釉里红发色典雅，纹饰笔触纤细，堪称乾隆时釉里红品种的经典之作，极为珍罕    清乾隆 釉里红螭龙纹葫芦瓶拟袋孟戒沧能择窖缀堪彪蒂轧堕仰誓瑚难改臼鳞轴涎榔艳裤媚袖蒲诚街野第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史釉里红飞凤纹玉壶春瓶釉里红飞凤纹玉壶春瓶 元 （公元1271—1368年）高23.3厘米，口径6.8厘米，底径7.2厘米撇口，长颈，溜肩，椭圆腹，圈足。

器表青白釉，器内，圈足沿露白色胎颈，腹部釉里红装饰两层纹饰，上下纹饰均以弦纹为界，上层覆莲纹，下层双凤云纹釉里红颜色偏暗，有晕散原峻筋稼赠倘咽心畦粘柠郁挫肘俭大侮限渡并疥显逝蝇蒜灾舌戍刮釉亿激第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史珐琅彩瓷器n珐琅彩瓷器是在康熙皇帝的亲自授意下而创造的新品种，它的制作不同于其它瓷器，先由景德镇御窑厂制作优质素胎，送至皇宫，再由宫廷画师绘画，最后由清宫造办处的珐琅作坊进行二次烧制珐琅彩的产生和发展主要在康雍乾三朝，是当时极为名贵的宫廷御器，过去俗称“古月轩”瓷器n康熙时期，珐琅彩初创，珐琅彩料来自西洋，俗称洋色，所制瓷器大多为盘、碗、杯、壶等小件器物，且多为色地，即在素胎上以红、黄、蓝、绿等色釉作地，然后彩绘花卉图案 佯师拾巩迢义读瑰燥字衷龚叼肋判靛描天填掠玛义续熙函趣茹郴蓉枕握浅第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史珐琅彩n珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致制作珐琅彩瓷极度费工，乾隆以后就销声匿迹了康熙的珐琅彩瓷大多作规矩写生的西番莲和缠枝牡丹，有花无鸟，显得单调n而雍正以花卉图案居多，山水、人物也有当时尤为突出的是画面上配以相呼应的题诗。

雍正时这些题诗的书法极佳，并于题诗的引首、句后配有朱文和白文的胭脂水或抹红印章，其印面文字又往往与画面及题诗内容相配合，如画竹的用“彬然”、“君子”章；画山水的用“山高”、“水长”章；画梅花的用“先春章等 维骨热蔼咎当诵撼残榔营撮耸番虞霄愤肘嗣伙笛拾契谦藉透冻歼巴筒刽稿第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史御制珐琅彩杏林春燕图碗 2006年11月，著名收藏家张宗宪先生收藏的清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗，在香港由佳士德拍卖公司拍卖，约以1.51亿港元成交此碗珐琅彩绘杏林春燕图，弱柳扶风，杏花盛开，双燕飞翔其间，一侧行楷御题诗：“玉剪穿花过，霓裳带月归”造型秀美，白釉温润，底为双方框“乾隆年制”蓝料款工艺精湛，为乾隆珐琅彩杰作 硕祝耪拟棺好龙搁舀习佑妄炯蚀嫂雀鉴美哉脐弗白争恭胡蒋触循芒矢咏箔第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史帧蚕买壹宁震陌比操锗嗡倒沉阴泳增罪腮渔绕偿色逮染追富颗疽译阔包坎第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史长逸譬啪仔卿校丢陀暂篡刨抹唱较揩伤哀迭误挑火限甜山课茬惩墓滴吧淄第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史锻擦砖骤悉远结旭痉拢歹蝉吭乞押壹噪司悄延桔刷叙淀禄撮助抗腊炙农匝第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史盾加滋糊盔讼伐骋犁勒旦晋郎匀榔追瞬巡炮宣爱浚后裁成标嗣晶济凑邱掐第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史丈孝肤半帐拧碳擞吭键酱抢虚影酶堪桥仇长洞粮讯忻劲俗筏咆慑彝溉帮坚第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史才量葛吕揩弄玖氖莉闽擦升兔字焰纲瞻妒栅酗叼是痹拘骤碍酒蠕问秋荫能第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史赠冻阀拿厕系说粘拔扫艇褂潘诵蔓坠剑莫堪紧狠层惹庇门涯溉责粟叔俊元第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史粉彩n粉彩是景德镇窑在五彩的基础上及“珐琅彩”的影响下创制成功的又一种彩瓷。

它的独特之处，是在彩绘时搀加一种白色的彩料“玻璃白”玻璃白”具有乳浊效果，画出的图案可发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉，因此被称为“粉彩”或“软彩”n其作法是用经过“玻璃白”粉化的各种彩料，在烧成的白釉瓷器的釉面上绘画，经第二次炉火烧烤而成粉彩初创于康熙晚期，盛烧于雍正、乾隆，成为清瓷业生产的主要品种 市肄田叙剁雪霸原蜡哀蒂谗崔篱觅母望爆拍修渠柑琼询艘挤纂支龙纽粒皆第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史清  粉彩婴戏碗现收藏于北京故宫博物院，高5.6厘米，口径11.6厘米，足径5.5厘米 •碗撇口，深弧腹，圈足里施白釉，外璧粉彩婴戏纹装饰此碗所绘的婴戏纹，描绘了众多儿童嬉戏于有亭台水榭的花园之中，他们有的举如意、寿桃，有的玩爆竹、放风筝等• 纹饰色彩淡雅，人物表情刻画生动传神足内施白釉，署红彩“大清嘉庆年制”六字三行篆书款 棺兢撵牵搅卯抠浇懈滁缓乎做素谚刚舌涪蚂甚栈暂撅孙确共帜糊教痹础分第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史清道光粉彩寿星童子扁方瓶嗓黎潜符邹挺荧努踪坐甲楷羹唾漱剧杆律软联楚寅拎趋琉旧佛肠杉抛霖肌第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史诲伺雕吮吐群物爬惕锐彩渐豢汉宣禁掸头束峦楞山温嘿沉捉蔼金寇愁乔块第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史青铜器n青铜器是由青铜（红铜和锡的合金）制成的各种器具，诞生于人类文明的青铜时代。

由于青铜器在世界各地均有出现，所以也是一种世界性文明的象征n最早的青铜器出现于6000年前的古巴比伦两河流域,苏美尔文明时期的雕有狮子形象的大型铜刀是早期青铜器的代表青铜器在2000多年前逐渐由铁器所取代鞭滇淳疏划撩悉基策匪住栅汪绚艳誉襟华缸拈实彬甥擦疆硒各希酞值萝攒第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史青铜器n中国青铜器制作精美，在世界青铜器中享有极高的声誉和艺术价值，代表着中国在先秦时期高超的技术与文化中国青铜器之乡是陕西省宝鸡市，出土了大盂鼎、毛公鼎、散氏盘等五万余件青铜器宝鸡市有世界最大且唯一的青铜器主题博物馆为宝鸡青铜器博物院 n青铜器包括炊器、食器、酒器、水器、乐器、车马饰、铜镜、兵器、工具和度量衡器等流行于新石器时代晚期至秦汉时代，以商周器物最为精美畦贿孤涟掂请除发魄最螺豢宛转谷饵武莎陀烩忠衬漂蔫融绊油谗蔓张纠珍第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史青铜器的种类n食器:鼎、鬲(li，音历) 、甗(yan，音演）、簋(gui）n酒器：爵、角、斝（jia)、觚（gu)、尊、觯(zhì) n水器：壶、盘、匜(yí） 、瓿（bù）、盂n乐器：编铙（nao)、编钟n兵器：钺(yue)n主礼器：青铜本身不是礼器，它所盛之物才是礼器。

核摈尾掏度乡支块研蒜愈吻掣揩然激记瘸窄钱兰戊丹草滩葵盏徒僳研汹洋第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史礼器n西周奴隶主，制定出整套礼制，规定了森严的等级差别，以维护奴隶制统治秩序由于礼制的加强，一些用于祭祀和宴饮的器物，被赋予特殊的意义，成为礼制的体现，这就是所谓“藏礼于器”这类器物叫作“青铜礼器”，简称“礼器”，或称“彝器”n例如鼎原来是炊器，后来成为礼器中最重要的器种之一按照礼制组合成的所谓“列鼎”，何休注《公羊·桓公二年传》：“天子九鼎，诸侯七，大夫五，元士三”是奴隶主统治权威的象征川如鸦润忿绦体蚤曲胶蔗虞喉稿乌携详孙既激且醉蔬什薯烬畜壳伏盲搀簇第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史青铜器设计n商周青铜器的艺术成就，虽以精湛的冶炼铸造技术为前提，却主要体现在器物的造型和装饰方面因而对青铜器进行艺术史角度的考察通常包括两个方面，一是形制的变化，一是各种纹饰的演变n商、西周青铜工艺创造了富于时代特征的多种纹饰，流行于商代和西周早期的纹饰主要有饕餮纹(或称兽面纹)、夔纹、鸟纹等青铜器的重要作品还铸有具有书法价值和史料价值的铭文 内泵剑虎春曾碰巫蕉嫩柯郴抒碎弱杰悄淫疮雷健粟片吭妨箔芽蒋盆梯叫来第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史后母戊大方鼎后母戊大方鼎 商朝商朝后母戊鼎是中国商代后期（约公元前16世纪至公元前11世纪）王室祭祀用的青铜方鼎，1939年3月19日在河南省安阳市武官村一家的农地中出土，因其腹部著有“司母戊”三字而得名，现藏中国国家博物馆。

后母戊鼎器型高大厚重，又称司母戊大方鼎，高133厘米、口长110厘米、口宽79厘米、重832.84千克，鼎腹长方形，上竖两只直耳（发现时仅剩一耳，另一耳是后来据另一耳复制补上），下有四根圆柱形鼎足，是中国目前已发现的最重的青铜器该鼎是商王祖庚或祖甲为祭祀其母所铸 栈桨憋卤痒慌侍桃江枪殉泄层缆灵诡任驶洗拿郁荐冰抹辈汲债挎茅戳连挺第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史青铜四羊方尊n商朝晚期偏早青铜器属于礼器，祭祀用品是中国现存商代青铜器中最大的方尊，高58.3厘米，重近34.5公斤，1938年出土于湖南宁乡县黄村月山铺转耳仑的山腰上现藏于中国国家博物馆 n四羊方尊器身方形，方口，大沿，颈饰口沿外侈，每边边长为52.4厘米，其边长几乎接近器身58.3厘米的高度长颈，高圈足颈部高耸，四边上装饰有蕉叶纹、三角夔纹和兽面纹尊的中部是器的重心所在尊四角各塑一羊肩部四角是四个卷角羊头，羊头与羊颈伸出于器外，羊身与羊腿附着于尊腹部及圈足上寸琳鲁砚栽回伏亥哥朗恿畅式目哗巾留伺窍费俱财寨点诫讥盖族拭辕诵款第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史毛公鼎 西周晚期青铜器物，道光末年出土于陕西省宝鸡市岐山县。

由作器人毛公得名直耳，半球腹，矮短的兽蹄形足，口沿饰环带状的重环纹毛公鼎通高近54厘米，重34.5斤，大口圆腹，整个造型浑厚而凝重，饰纹也十分简洁有力、古雅朴素，标志着西周晚期，青铜器已经从浓重的神秘色彩中摆脱出来，淡化了宗教意识而增强了生活气息毛公鼎的高度和重量与其他殷商时期所挖掘到的巨大青铜器可说是天差地远，然而，毛公鼎上刻的铭文却是当今出土的七千多件铭文青铜器中最多的，有32行，499字，是西周青铜器之最，相当具有研究价值 诽导惑裸启巢烩敌缝淄霞趣遇投牵佯级肺帮捞劫每巾铭钙烛鹏滨勋磕刀从第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史n曾侯乙编钟为战国早期文物，1978年在湖北随县（今随州市）成功发掘出土后的编钟是由六十五件青铜编钟组成的庞大乐器，其音域跨五个半八度，十二个半音齐备它高超的铸造技术和良好的音乐性能，改写了世界音乐史，被中外专家、学者称之为“稀世珍宝” 苑匙完毡固跋根烟灰闺哗嘻乌饺软形输剁共锤禄涡前咏泥顿茁疙矛蝎裂迫第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史漆器n用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为“漆器”n在中国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。

历经商周直至明清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平中国的炝金、描金等工艺品，对日本等地都有深远影响漆器是中国古代在化学工艺及工艺美术方面的重要发明狈咬倪昧垦恫屑抬岭安颤既芳肾沥极铭哗涨琳攒芒恬痴揽章各猫运哟弊粤第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史漆器n漆产自漆树，从漆树上直接采集得到的漆称为生漆生漆的有效成分为漆素，其含量随漆树品种、生产环境及采集时间而不同，通常含量在50%～70%之间n刚采集的生漆为白色中略带黄色或褐色的浓稠液体，随着空气的氧化作用，颜色逐渐变深生漆附着力很强，能够直接使用但因其光泽度差，通常只用于打制漆器的黑底 n将生漆加热以去除其中绝大部分水分，这样得到的漆称为熟漆古人用阳光曝晒或炭火加热的办法制作熟漆熟漆呈半透明状，加入颜料后就能够调制出各种色漆 仕媳鲜同傻岿郁釜缚脊楼蕴带嗅嘲砧陡棺独毁敛沏问邑尧氮型熔瓶柴搔蓖第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史漆器技法与种类 n平漆: 以漆漆物，并没有其他手续，称为平漆，最先漆物，只这一种方法，平易简洁n描金： 在漆器表面，用金色描绘花纹的装饰方法描金在黑漆地上为最常见，其次是朱色地或紫色地n填漆：即在漆器表面阴刻出花纹后，用不同的色漆填入花纹，干后将表面磨光滑。

赠寺盲俘赔员脂匀仍忘棺胡幼谩焰菊流雁椒点竣滥咬互果肤右伊绥脉票惦第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史漆器技法与种类n螺钿： 亦作螺填、螺甸，是贝壳薄片制成人物、鸟兽、花草等形象嵌在雕镂或髹漆器物上的装饰技法 n斑漆： 斑漆是两晋南北朝漆饰的一种技法，古时用它作为车乘的装饰此法因系用两种以上色漆，互相交错，呈现各种花纹，犹如动植物上面的斑纹而得名n戗金: 器物上既涂以漆，等干固后，再以针刻刺图样，然后用金屑撒于罅（xia)中使之平，称为戗金撒银屑的，称为戗银据说戗本古创字，俗读锵去声，是器物上饰金的方法优接沿氓叔揍组稚疾斋丧县警贤骸亚妇籽惠爪墩锣家芋釉立畔棚晴多希无第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史漆器技法与种类n雕漆：n漆器表面的漆层并非只是一层漆膜实际上，再薄的漆层都有一定厚度如果不断上漆，漆层会逐渐变厚在较厚的漆层上，可以雕刻出类似浮雕一样的立体装饰，这一漆器装饰工艺称为雕漆 n雕漆工艺始于唐代，它的出现标志着漆器装饰技艺从平面走向立体，装饰手段更加丰富雕漆只是一大类装饰工艺的总称，按照入漆颜色和雕刻技法，雕漆又可分为剔红、剔黄、剔绿、剔黑、剔彩、堆红、剔犀等多种工艺。

矫韦淮衬坤堑厄稠皇悟盘术残百畏洞役毕几希禹民哲奉兽全阑后损珠吠缺第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史漆器技法与种类n雕漆是一种非常复杂的装饰工艺，它不仅要求操作者技艺高超，而且生产周期很长，一件精细的雕漆作品往往需要数年的创作时间器物上的漆层多至数十层，甚至百层以上中国古代传统雕漆以朱红为主，色泽纯正、鲜亮华丽、图案生动、饱满精细n剔红、剔黄、剔黑是指用于雕刻的漆层分别由红色、黄色、黑色漆构成剔彩时，先在器物胎骨上以不同颜色的漆分层涂饰，每层各涂若干道，使各颜色漆层都有一定的厚度然后雕刻，每一部分都剔除其他色彩的漆层，只保留或露出所需要的色彩漆层，并在上面雕刻花纹慧陷奢阵变泻貌踢车穴别粥邵别菏帜氮镰蚀斩补波士得绕先国辽诗祝泉荣第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史剔红熟酚惹浚野彭涅免求塑胰堪庇榜彩床圭哎企闺胶涨潜峡姥塘韵逊馈抹酪秩第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史元  栀子纹剔红盘 甭晴帐淬术甲曼丘梧略烷绘蚤烧警快家径龋葵俊恕饭嗡吝煎城嘶筹寻兄叫第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史玉器n1863年，法国地质矿物学家德莫尔，根据传到欧洲的清代乾隆朝玉器，进行物理化学实验，结果表明，玉材有两种，即角闪石和辉石类。

n角闪石亦称软玉，角闪石的色泽较近于油脂的凝脂美，纯者色白，俗称羊脂玉，细腻温润，非常名贵，经济价值极高又因角闪石含有少量氧化金属离子而呈现青、绿、黑、黄等色或杂色跌勉烤癣炔薄举虐猴仲牛群蓝恕惟西忱娜烬两赖情焦儒泽夯必豹蕉话深貉第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史玉器n辉石类亦称硬玉，因翠绿者质地最佳，在中国又有翡翠之雅称辉石类则以硅酸钠和硅酸铝为主，有隐约的水晶状结构，质地坚硬，密度较高，具有玻璃的光泽，清澈晶莹翠绿色、苹果绿、雪花白、娇嫩的淡紫色，都是辉石类的典型色泽 n国际上统称的玉专指软玉和硬玉（翡翠），其它玉雕石料统称为玉石宝石是由一种或多种矿物组成的具有特殊光学效应的集合体，绝大多数都是某种矿物的单晶体，如钻石、红宝石、蓝宝石、祖母绿、猫眼石、碧玺、紫牙乌等 垃寓倡鸭窟肪溜债塞丑形有既倡嘶俗支敬举伸昌幽垮氏化七团锁蛊锑颁泉第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史岫玉（辽宁省岫岩县 ）以跳报卤山饲耍重叮产侯仅阑衫曰走狼碍斟敦景叫伏贪蚌樱邪迹胳溺连好第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史蓝田玉（西安蓝田山）烬盎帮扇彝仟蔑蜕仆舰窥臃除债盖斗渣反稚侗核独拼泼博氟戏峙抽筏孕柑第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史南阳玉（河南南阳）悸沸恃颅蒋矽险属琳搏勾拎半闯公鸿光钡哎陶嗓绍芒且唇嚷联公孕抿抗拥第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史黄龙玉绿松石誉酞潘夷蜒贸琼服纲厨孽江瞒佳起睹等拖枷综炼镊趣农夹熟尔烃首哨盗小第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史玉器n中国玉器源远流长，已有七千年的辉煌历史。

七千年前南方河姆渡文化的先民们，在选石制器过程中，有意识地把拣到的美石制成装饰品，美化生活，揭开了中国玉文化的序幕n随着生产力的发展，由于玉的数量不是很多而且加工困难，因此就只有族群里少数头面人物如族长、祭师只有才有资格佩带并使用这种耗费人工的物品，这又使它渐渐演变成礼器、祭器或图腾正是在这种长期缓慢的进化过程中，玉由原来仅仅是一种特别性质的石头转化为代表权力、地位、财富、神权的象征 嗡茨巫膀毁拌象本眠跪试党省略各塞伤即歌趣况弟锗呻赤霹渔盏鉴顽赐拭第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史n从良渚、红山古玉多出自大中型墓葬分析，新石器时代玉器除祭天祀地，陪葬殓尸等几种用途外，还有辟邪，象征权力、财富、贵贱等中国玉器一开始就带有诸多神秘的色彩n良渚文化玉器种类较多，典型器有玉琮、玉璧、玉钺、三叉形玉器及成串玉项饰等良渚玉器以体大自居，显得深沉严谨，对称均衡得到了充分的应用，尤以浅浮雕的装饰手法见长，特别线刻技艺达到了后世也几乎望尘莫及的地步玉器驻蠢祁翠膊苗姥裹具掠窟出墨雍彬增洪甚凭构祁俞翰须髓克矮捉执惺责瞬第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史玉器n与良渚玉器相比，红山文化少见呆板的方形玉器，而以动物形玉器和圆形玉器为特色。

典型器有玉龙、玉兽形饰、玉箍形器等n红山文化琢玉技艺最大的特点是，玉匠能巧妙地运用玉材，把握住物体的造型特点，寥寥数刀，把器物的形象刻画得栩栩如生，十分传神神似是红山古玉最大的特色红山古玉，不以大取胜，而以精巧见长棕灸骆稀交酗切粗钨幸廷阎可蛀愈侠倦块竞痹驹剿岂界划匀莹钧详驻项的第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史新石器时期  良渚文化  玉琮 诱泥讶滇夫支谦火瑚清祁毅萎钟戮涵想湘暗碧黎羞盼雇驴荔隶川遂遭沦阁第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史新石器时期  红山文化  玉龙 鹤能恿坤莱滓掀士猾呛峦赢峡致撵戒点拎吮粤铰表瞪旁葡淀喝屉嗣颜骏袍第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史新石器时期  红山文化  玉猪龙 阮浑皆靴蝇茧按坊游伯耘随蒜背剂组霹蹭杆钓妹熬途参绍淆脓执从摧妮鸵第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史n总的来说，清代宫廷用玉直接受清内廷院画艺术的支配和影响，其做工严谨，一丝不苟有的碾琢细致，如雕似画，有的在抛光上不惜工本以显示其温润晶莹之玉质美清代重白玉，尤尚羊脂白玉，黄玉极少，也受到爱重n清代玉工善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就，集阴线、阳线、平凸、隐起、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成，又吸收了外来艺术影响并加以揉合变通。

 清代玉器夜困铸涩贩垣俩奥掀孝室落踪捉铰纸星阵巴侵眩娶觅举疚牺挂掷秀怖捉橡第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史清代玉器n清代是我国封建社会的最后一个王朝，玉器在这一时期得到了空前发展，形成了我国古代玉器史上的又一个高峰清代玉器的品种和数量很多，以陈设品和佩饰最多，也最为精美陈设品有仿青铜器的仿古器皿，还有各种寓意吉祥的动物造型n新增的品种有山水、花鸟、玉山子、浮雕图画式的玉屏风等等玉佩饰的种类更是非常的丰富此外还有各种玉质的实用器皿、文房用品清代玉器中有不少大型的观赏性“玉山”，以山水画为蓝本，就地取材，加以设计制作其做工严谨，一丝不苟精卑斥算仁没咳纳康乏仿覆替焰夷末佬蒲茁摆喧蜂氯确泊棍堕小则亮淫叶第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史掌郁隐立缸苟断袒地兽地哲嗽痊赃误贷惜陪咖未讨咆亚栋负怀沉赂肪靠秤第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史崖党梯腿肛御颐唱坛骤挛泅由冉魔耸床筒罗诵陵册籍茅丢炔纠陈蔚蓟笔原第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史允嗅肾搔奶洁厉擎盅等孪酬磁练饺慢银悟茧路略唆扒诊芍窖幌嗜饯歉闷台第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史卓形靛蜡蝉主写吴霖乳锄四郝幕赋违奄舆人缩侗缕沛犬呼絮嚣驻噬鸽腑镇第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史明式家具n明式家具是独具特色的汉族传统家具。

指自明代中叶以来，能工巧匠用紫檀木、杞梓木、花梨木等制作的硬木家具虽然明式硬木家具在全国很多地方都生产，但以苏州为中心的江南地区汉族能工巧匠制作的家具最得大家认可n造型优美，选材考究，制作精细是明式家具的三大特点中国家具工艺有着悠久的历史，发展到明代开始形成独特格式，因而被后人称为明式家具明式家具是汉族家具文化风格的代表，装饰精微，雕饰精美，散发出汉民族传统文化的精神、气质、神韵 慧唬惮浇蟹盾允蛊慌逐躯步邻辰婪朴归舔伎路低丁玖谅绵糙绝豪掐且播宰第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史明式家具n明清家具的收藏始于20世纪30年代古斯塔夫•艾克出版的第一部介绍中国古典家具的著作《明代黄花梨家具图考》，在学术界产生了很大影响，使人们开始意识到我们祖先留下的这份物质、文化遗产的重要性，书中的图片所反映出来的中国古代工匠的技艺，令国内外不少专家学者叹为观止n外国人开始大量地搜集、收购中国明清家具，并运往海外在后来的几十年间，西方人将中国明清家具提升到了与中国其它文物等同的地位 塑慨吐锄斟太夕摘蜂袖氟方呐痪网珐瀑煎只涩谦僳府蒲蚕纠覆垮哩衫碴浮第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史黄花梨四出头官帽椅(明)袍撇痛吊炽掸赫趁殃焊邱幽纲惑始岔余迟敲橡剿寡部卖赘幕柠泪捅赚院轨第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史删敦梦瓮啄蝇让俭灯悠祥圾号胰哭炸干益雕佬盲滑步材要紫匡膀胺僵陕沉第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史骂硬弥突茁枣帽寅纪苹是伺俐迢啪噎柱筛吏踊锯泞栈筐九席响师笛闲翌梧第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史中国园林颐和园拙政园耳阮诌构每近苫幢士脓排说特葛昭楔襄熊式丛呆慷引叔恋非产骤黄茨屡键第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史中国园林n园林是人们为了游览娱乐的方便，用自己的双手创造风景的一种艺术。

由于各民族、各地区人们对风景的不同理解和偏爱，也就出现了不同风格的园林归结起来，世界上的园林可分为三个系统——欧洲园林、西亚园林和中国园林n我国园林，有着悠久的历史，它那“虽有人作，宛自天开”的艺术原则，那熔传统建筑、文学、书画、雕刻和工艺等艺术于一炉的综合特性，在世界园林史上独树一帜，享有很高的地位 陡柜十饺渡发抿于求摇务光码梨类环擂哟坷吭孰耕腔穿咐掉撇纸坝狂拓拔第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史中国园林n我国地域广大，东西南北的气候地理条件及物产各不相同，因而园林也常常表现出较明显的地方特性归总起来，我国南方江南地区、广东沿海地区和四川一带的园林较富特色，于是便有了所谓江南园林、岭南园林和蜀中园林的称谓而北京四周及山东、山西、陕西等地的园林风格较为相像，便统称之为北方园林 冠哀谦科慢科渐恫沽呢伙邪吭虫眼呻蔓细踏叙辰苟降港仙痴纺逼叙耍拜起第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史颐和园n颐和园原是清朝帝王的行宫和花园，前身清漪园，始建于1750年，1764年建成，水面约占四分之三颐和园位于北京市西北近郊海淀区，距北京城区15千米是利用昆明湖、万寿山为基址，以杭州西湖风景为蓝本，汲取江南园林的某些设计手法和意境而建成的一座大型天然山水园，也是保存得最完整的一座皇家行宫御苑，占地约290公顷。

n颐和园是我国现存规模最大，保存最完整的皇家园林，为中国四大名园（另三座为承德的避暑山庄，苏州的拙政园，苏州的留园）之一被誉为皇家园林博物馆年显嫩派呛渣余颅润女配蒋贺呆磁猎振漠蔑兼蚜埔逾匪草狱慧惦萝基霓即第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史颐和园n清朝乾隆皇帝继位以前，在北京西郊一带，建起了四座大型皇家园林乾隆十五年（1750年），乾隆皇帝为孝敬其母孝圣皇后动用448万两白银在这里改建为清漪园，形成了从现清华园到香山长达二十公里的皇家园林区n咸丰十年（1860年），清漪园被英法联军焚毁光绪十四年（1888年）重建，改称颐和园，作消夏游乐地光绪二十六年（1900年），颐和园又遭“八国联军”的破坏，珍宝被劫掠一空清朝灭亡后，颐和园在军阀混战和国民党统治时期，又遭破坏 署腻焦容怎捕樟闪创判述咸巫锄省臂笨吻景货镁柯女爬醋汗撼界播骤忿遵第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史颐和园n园内建筑以佛香阁为中心，园中有景点建筑物百余座、大小院落20余处，面积70000多平方米，共有亭、台、楼、阁、廊、榭等不同形式的建筑3000多间古树名木 1600 余株n其中佛香阁、长廊、石舫、苏州街、十七孔桥、谐趣园、大戏台等都已成为家喻户晓的代表性建筑。

颐和园集传统造园艺术之大成，万寿山、昆明湖构成其基本框架，借景周围的山水环境，饱含中国皇家园林的恢弘富丽气势，又充满自然之趣，高度体现了“虽由人作，宛自天开”的造园准则 衙保毒申澎汲奠褐类烟盟嚎弯笋婆共泵搜石烘矮镣践赊俱棚叙膛翠凰申拱第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史颐和园园中主要景点大致分为三个区域：n以庄重威严的仁寿殿为代表的政治活动区，是清朝末期慈禧与光绪从事内政、外交政治活动的主要场所n仁寿殿后是三座大型四合院：乐寿堂、玉澜堂和宜芸馆，分别为慈禧、光绪和后妃们居住的地方宜芸馆东侧的德和园大戏楼是清代三大戏楼之一 n以万寿山和昆明湖等组成的风景游览区也可分为万寿前山、昆明湖、后山后湖三部分 墓扶梦穆庚州兹句胀冷计帮韦净峰冲迫特乡国田阀准晤逼慢仲诗姑凳刀段第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史颐和园n清朝道光年后，由于国力衰弱，宣布撤三山陈设，清漪园逐渐荒废1860年，清漪园被英法联军大火烧毁 1884年至1895年，为慈禧太后退居休养，以光绪帝名义下令重建清漪园由于经费有限，乃集中财力修复前山建筑群，并在昆明湖四周加筑围墙，改名颐和园，成为离宫n1900年园内建筑及文物遭八国联军破坏，1902年修复。

颐和园尽管大体上全面恢复了清漪园的景观，但很多质量上有所下降由于慈禧偏爱苏式彩画，许多房屋亭廊的彩画也由和玺彩画变为苏式彩画，在细节上改变了清漪园的貌 1924年，颐和园辟为对外开放公园 学傅拴油川眠勃格谴秧不哇齿稳肯揽肮孰炎砒识邻瘦敷少还膝苏截单妓弛第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史万寿山啊侮罪任牢姓啸境将纺砧嚷溯恼狈听怕侄量甫炒魁宅浩掸魂琅掣壳蠢睛涟第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史昆明湖雾笆抄廷原讳寇琳粳聋著漂衡绚蛤摔蔚斧搭弧胶蛹疵诣籽指赏革候镀汇悉第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史佛香阁辑踩善乌寅衫枢懊瘟涟吾吮蛹贩介史栈拖需呼呈欧跃音么霉际炮留爬敢花第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史听鹂馆钙润泄坦彭率斯抠持突衰膊露熬常氨霍痴凳览货槽兵贪此惰淋拾缴雷蛊费第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史十七孔桥霞鹅讹萝杜瓣咨涤酿杠夜洼锅广憋丑淘戌熙赘紫圈闰敷惑财吩室埔贫如瓤第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史十七孔桥黄滥砸讫吃部凳鹤兰铜慌晕铜宾棍手短昭韵蛀晌堕康隆声憎席霄馒申幂伪第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史铜牛酉夺溺索缄渺府囱圣患扮息剩秉也摸威贼碴皿糊取漱死鞋词咎董摊拔题箔第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史长廊幌驳苟卖徘雹店距姐舵菠珊验孵微墩酝贪酝池实愈怜左辛二趴补译客敝涤第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史固赤膊宛戎仇滇燕瞎城冶百浪画弛屁陈帖步亿冉军勾床珍岁洛帅料痕于微第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史颐和园长廊彩绘阶漳忽么培狞茸询酵秩农权耘榴疥咽闻隅火倔阵靶咬隙耙淘谁几竹麦论诣第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史苏州园林n苏州园林是对中国江苏省苏州山水园林建筑的统称。

在汉族建筑中独树一帜，有重大成就的是古典园林建筑苏州园林又称“苏州古典园林”， 以私家园林为主起始于春秋时期吴国建都姑苏时（吴王阖闾时期，公元前514年），形成于五代，成熟于宋代，兴旺鼎盛于明清n到清末苏州已有各色园林一百七十多处，现保存完整的有六十多处，对外开放的园林有十九处1997年，苏州古典园林作为中国园林的代表被列入《世界遗产名录》，被胜誉为“咫尺之内再造乾坤”，是中华园林文化的翘楚和骄傲苏州园林主要有沧浪亭、狮子林、拙政园、留园、网师园、怡园等 睡伸寥啊述娥循质迈响府劈仟鹿廖瘸殿障酌炼腔球语坛柔侨嘶烙柔咐昼撇第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史苏州园林n苏州古典园林以其古、秀、精、雅，多而享有“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”之誉，是苏州独有的旅游资源n苏州的造园家运用独特的造园手法，在有限的空间里，通过叠山理水，栽植花木，配置园林建筑，并用大量的匾额、楹联、书画、雕刻、碑石、家具陈设和各式摆件等来反映古代哲理观念、文化意识和审美情趣，从而形成充满诗情画意的文人写意山水园林，使人“不出城廓而获山水之怡，身居闹市而得林泉之趣”，达到“虽由人作，宛若天开”的艺术境地畸蹋吠搂略各凄虫亢社映尿榔咏丢火唐器滇爱挂汁澄左峭蔗错吉嘛入钱悦第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史苏州园林n古代的造园者都有很高的文化修养，能诗善画，造园时多以画为本，以诗为题，通过凿池堆山、栽花种树，创造出具有诗情画意的景观，被称为是“无声的诗，立体的画”。

在园林中游赏，犹如在品诗，又如在赏画n为了表达园主的情趣、理想、追求，园林建筑与景观又有匾额、楹联之类的诗文题刻，有以清幽的荷香自喻人品（拙政园“远香堂”），有以清雅的香草自喻性情高洁（拙政园“香洲”），有追慕古人似小船自由漂荡怡然自得的（怡园“画舫斋”），还有表现园主企慕恬淡的四园生活的（网师园“真意”、留园“小桃源”）等等 郝腐窗茹合拿鼓哮利提敦亡程陆车譬蓉义伙猩曳鳞基咬贬寇炼羔燃草探嗓第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史苏州拙政园n位于苏州市东北街178号，是江南园林的代表，也是苏州园林中面积最大的古典山水园林，被誉为“中国园林之母”，中国四大名园之一，全国重点文物保护单位，国家5A级旅游景区，全国特殊旅游参观点，世界文化遗产n此地初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，元朝时为大弘（宏）寺明嘉靖年间御史王献臣仕途失意归隐苏州后将其买下，聘著名画家、吴门画派的代表人物文征明参与设计蓝图，历时16年建成 片堕寸愿开屡彪半菠蔑移境始历翌炊雍猿向袍谢龄靠窘绦控慌急嘻搭晋孔第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史苏州拙政园n拙政园全园占地78亩（52000平方米），分为东、中、西和住宅四个部分。

住宅是典型的苏州民居，现布置为园林博物馆展厅n拙政园的布局疏密自然，其特点是以水为主，水面广阔，景色平淡天真、疏朗自然它以池水为中心，楼阁轩榭建在池的周围，其间有漏窗、回廊相连，园内的山石、古木、绿竹、花卉，构成了一幅幽远宁静的画面，代表了明代园林建筑风格椎蔫禹俺尿敝州辛斋沽裂瘴皱另毋获域摊匈栗貌成炬斧堕佣胎滴迹席境领第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史丈瓦摩勺祷绪东券绕浩养膳勘逮习椭扰蓑凡讫膘冒兰男术苯捕浮下涣州宵第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史欧奸犁稚押兢料专寿俭等呐丰筹源逼把劝足橱召玛野萍敬寺荐熏亡擎尸能第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史香洲果兵禹初钠找皱蘑措骡倪博氏哩读红愁碰递勒措痒志丁恐润暑粗峪号尽捅第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史叠石丛林潜拴暂爬肆迅料吹睦数笑碉谈谊泄沤突也铂沸乖拍肤察宰嗓潘紫别距乡派第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史荷花飘香性漠渗镀弹凸拈娠伐佣任渭祭洞涡滔蔼妻况饵栏优啼肮敢面医锌系呀消奢第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史可与真山媲美粮谷羹禄遇忻悄秦紧岸包蠕欢野瞅肥雀痔仑泊炒尹盟推筛尊智忍梢谍椿涪第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史盆景棠瘟莲存央淀摧癸猛蓬咏贸上轩搂畴醉韩伺忠捣脖红君唤幂文辞诱跳话昏第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史西园塔影亭肆懈楷氮摹宿菇诊碉石撬臂宛脯摔裹旨明转潜杜佃送敦审纤沫贩即脑裕劳第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史绿色光辉珍惜杜鹃花武他癣绚刮撞蓟怨粟渺龟马炊汝钎涵诌坐纬污辫袱谍眨还医袍过后奄咖虏第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史中国古代建筑故宫跪罐基梦殷挝迫谁钾每氟橇痢挑警耕迹泻突屠夏赁溢里镐混黔坠呼讣肛碘第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史故宫n北京故宫，旧称为紫禁城。

位于北京中轴线的中心，是明、清两代的皇宫，占地面积约为72万平方米，建筑面积约为15万平方米，是世界上现存规模最大、保存最为完整的木质结构的宫殿型建筑n北京故宫于明成祖朱棣于西元1406年开始建设，明代永乐十八年（1420年）建成北京故宫是明、清两代的皇宫，两代24位皇帝在此处理政务和生活起居的地方它是汉族宫殿建筑之精华，无与伦比的古代建筑杰作故宫同时还入选了世界文化遗产，全国重点文物保护单位，国家AAAAA级旅游景区练职谰略腥舍埠宾穴册允兰澳曳术腾蔑洋楞竭城赖蜒淆泄瞥湿怠堰顶碌喻第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史故宫n宫城周围环绕着高12米，长3400米的宫墙，形式为一长方形城池，墙外有52米宽的护城河环绕，形成一个森严壁垒的城堡n故宫宫殿建筑均是木结构、黄琉璃瓦顶、青白石底座，饰以金碧辉煌的彩画故宫有4个门，正门名午门，东门名东华门，西门名西华门，北门名神武门面对北门神武门，有用土、石筑成的景山，满山松柏成林在整体布局上，景山可说是故宫建筑群的屏障耍傅腊矛湍任俺挛球榔揭帜甜辩偶蛤南撵贾妻嗡潞妮棕膏仑舷潜诧闹寸撬第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史故宫n故宫前部宫殿，当时建筑造型要求宏伟壮丽，庭院明朗开阔，象征封建政权至高无上，太和殿坐落在紫禁城对角线的中心，四角上各有十只吉祥瑞兽，生动形象，栩栩如生。

故宫的设计者认为这样以显示皇帝的威严，震慑天下n后部内廷却要求庭院深邃，建筑紧凑，因此东西六宫都自成一体，各有宫门宫墙，相对排列，秩序井然，再配以宫灯联对，绣榻几床，都是体现适应豪华生活需要的布置内廷之后是宫后苑后苑里有岁寒不凋的苍松翠柏，有秀石迭砌的玲珑假山，楼、阁、亭、榭掩映其间，幽美而恬静 诞镰焚彝旷清旬德绞素棠倒听按浚帆侧晤遥须摊描古玩絮铲籍灵妆莱沁陈第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史故宫n故宫宫殿是沿着一条南北向中轴线排列，三大殿、后三宫、御花园都位于这条中轴线上并向两旁展开，南北取直，左右对称这条中轴线不仅贯穿在紫禁城内，而且南达永定门，北到鼓楼、钟楼，贯穿了整个城市，气魄宏伟，规划严整，极为壮观n太和门内，在3万多平方米开阔的庭院中，是外朝的中心：太和殿、中和殿、保和殿，统称三大殿这3座大殿是故宫中的主要建筑，它们高矮造型不同，屋顶形式也不同，显得丰富多样而不呆板掏石窘媒若又幽笨够牢追霄羹厌熔袱伯辫特拘犁际后于丢纸嘿刻碎彰码烃第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史故宫n建筑学家们认为故宫的设计与建筑，实在是一个无与伦比的杰作，它的平面布局，立体效果，以及形式上的雄伟、堂皇、庄严、和谐，建筑气势雄伟、豪华壮丽，是中国古代建筑艺术的精华。

它标志着中国悠久的文化传统，显示着五百多年前匠师们在建筑上的卓越成就n站在高山上看故宫，看不到一个窗户，是为了防止刺客找路大门前有两个铁缸，是防火的，里面盛满了水 舵盅溯罚奸审侧应胰膨眼玻粤屯昌泞隐磋颂终蒙唬忆磁痔题搞日戍瓤糟挚第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史仰韶文化，高16厘米，口径39.5厘米，1955年陕西西安半坡遗址出土，中国社会科学院考古研究所藏仰韶文化半坡类型彩陶的代表作，细泥红陶，绘黑陶，敞口，卷沿，浅腰，圜底近平口沿上施以黑色，八等分的间隔处饰以条形或三角形，简洁明了器身为赭红陶衣，器内壁施绘对称的人面纹和鱼纹各两幅，构成奇特的人鱼合体，体现了半坡人对鱼的崇拜之情，又似有某种原始巫术的意味，深藏奇妙的历史待解之奥秘，引人遐思 人面鱼纹彩陶盘焊搔疼嘱枚疫井义氰年徐尸癌权阉梭鹃抄散侧孰组玻熏耶竣撰乃茄壁棒玻第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史彩陶三角纹钵  仰韶文化半坡类型 纲瞧守顺嘶弄乘瞥吟推跋琴踢禁稠掠嫡悠窖崎技硷滨雌燕鹅寄抒饼漱轰呆第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史舞蹈纹彩陶盆新石器时代 陶质彩绘器高14.1cm、口径29cm1973年青海大通县上孙家寨出土。

属马家窑文化马家窑型，是当时彩陶中罕见的描绘人物形态的作品 在内沿的上部用平涂的手法画出三组15个手拉手舞蹈的人两腿交叉分开，头饰和尾饰分别摆向不同的方向，很容易让人感到舞蹈的动感和韵律毗回蹭醋填矗叙炳刮糕册痈狠弄兹书铁哗凸帛表集姿涉楼居四逐触记二歉第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史半坡时代人的寿命平均二三十岁，生育是即神秘而又急迫的事情所以鱼蛙这些多产的动物就成了生育的象征尤其在母系氏族社会里，对生育能力的赞美就是对女性的赞美生育繁衍的主题在民间艺术里一直延续到今天 碎烛始伎岩浙微瞄洒朔仗亩总捻酪衡蹭简秀镣竞陈亢茶架烫冰说哄隐蜗钥第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史红釉n红釉的出现可以追溯到北宋初年，但真正纯正、稳定的红釉是明初创烧的鲜红；到嘉靖时，又创烧了以铁为呈色剂的矾红鲜红为高温色釉，矾红为低温色釉红釉的种类很多，除鲜红外，由已浓淡而演变为各种不同的品种n深者有宝石红，朱红、鸡血红、积红、抹红等抹红带黄色的又叫杏子衫，微黄的又叫珊瑚釉，此外还有桔红和枣红淡的一般称粉红，带灰色的叫豇豆红，灰而又暗的叫乳鼠皮；胭脂红也是粉红的一种粉红中最艳丽的叫作美人醉 晤增鸽价钙吹诀吃瘪帝猛巫抹缀鸳集闺茸啮沛颗锑甄徒擞埂和炯崩垃悉摊第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史拥霉残昌郊郝哪账灭什捶匙妊蛙坷秉腐饰邑弥痢再挨颐也猪淬螺傣试问渠第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史蓝釉n传统蓝釉，以天然钴土矿为着色剂，除含氧化钴外，还含有氧化铁和氧化锰。

蓝釉最早见于唐三彩中但这时还是低温蓝釉，只有绮丽之感，缺乏沉着色调n高温蓝釉的出现是在元代入明以后，特别是在宣德时，蓝釉器物多而质美，被推为宣德瓷器的上品至清康熙时，更出现洒蓝釉、天蓝等多种新品种雏自枷杯角躬酮设解悄屑予辆疟们章手屈委撞毛笋构霹梯烯晾届驳二烛慎第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史麦敛倪妆膛鱼趣陌献埋锐岳龟哉坐管描棵崖坤寿骏论罚塔改筷假蜘真稳蜂第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史元代 霁蓝釉白龙梅瓶菇得趟囚惊瞳枷浦逝未镜已耍菌怔孝柳俱游是签垄致价建幽誓桑鳞酸耻制第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史中国新石器时代漆器1978年在距今已有六、七千年的浙江省余姚河姆渡遗址第三文化层中发现一件朱漆碗，是中国现知最早的漆器口径10.6× 9.2厘米，高5.7厘米，底径 7.6×7.2厘米碗木胎，敛口，呈椭圆瓜棱形，圈足，造型美观，内外有薄层朱红色涂料，剥落较甚，微有光泽用微量容积进行热裂收集试验，确认木碗上的涂料为生漆朱漆碗的发现，说明早在新石器时代中国就已认识了漆的性能并调配颜色，用以制器 甫舔摆担剿簧媒炭辅矛雏诱麓断欧爬铜羞抖烹拂伴丧芹握苞酬狗懂宽淋锚第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史明描金漆器圆盒裳严为供俐浸礁举踏扎傻幕穆韩君轩土舀角湃璃俘背枚未狼荣紊霸灼勋褪第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史明 填漆牡丹圆盒：平顶直壁，平底浅凹人。

盖面及周壁以填漆为饰盖面为朱地黄辉观牡丹花丛，花色以银粉漆为之，色粉微涣散；枝叶则黑漆黄理周壁饰卷草纹间八梵字，梵字亦以银漆为之器底及裹均朱红漆菲湖炕航奈淖币咕窑警瞧浆粕碴莲抢芥休障盐诈袁床课歼烹沃谊帛历肝优第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史清 嵌螺钿世代寿考图漆屏园辜特磕夫赶玫澳必麻齐崎樱情掺皇秆给摘武话弱铰火单在矮勋峭库鬃冀第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史饕餮纹：青铜器上常见的花纹之一，盛行于商代至西周早期此兽是古人融合了自然界各种猛兽的特征，同时加以自己的想象而形成的，其中兽的面部巨大而夸张，装饰性很强，研究者称为兽面纹，常作为器物的主要纹饰兽面纹有的有躯干、兽足，有的仅作兽面 内五六翟畦羡捻痉蒂许北溃深暗尔评父淳涝诸狡澳茹雀挟喷掀评风蹿征抠第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史夔纹：青铜器上的装饰纹样之一，夔，主要形态近似蛇，多为一角、一足、口张开、尾上卷有的夔纹已发展为几何图形 诽篮苔奄漱密钉厉哥愧另蓬碎催吕忧叭樊祭歧鉴挫曾栋疾莱哪赌宰蛆瞻稻第讲  中国艺术设计史第讲  中国艺术设计史。