史铁生小说的诗性9300字.docx

    史铁生小说的诗性9300字    史铁生小说中的诗性摘 要：史铁生是当代中国最令人崇敬的作家之一，他的写作与他的生命状态完全融合在了一起在自己独特的精神世界里，史铁生用纯净的笔调写出了富有生命意义的文字他怀着一种对人类心灵解读的理想，用灵动的诗性思想创作出一部又一部的经典作品——他是这个浮躁的时代绝世而独立的“诗人”本文从史铁生的小说出发，对其中所蕴含的诗性意识进行了一定的探索，从思想审美角度去解读史铁生先生所创作的小说作品关键词：诗性小说创作；悲观的诗性表达；生命本源史铁生的小说中有一种饱满的生命气质，无论故事如何讲述，情节如何发展，人的故事和生命的成长始终支持着他的作品中所独有的一片天空这片天空常常一片空白，没有太阳，没有云彩，有的总是空灵而纯净的思想倘若说诗性的模样必须是以自然主义的面貌、象征主义的姿态出现在文学里才是正统，那么，史铁生的作品确实只能是繁华旁边的香格里拉——尽管美丽，却只能处于边缘的状态，被人们崇拜，而不是深入百姓人家人对于生命的本质始终是怀着敬仰的心情，对于美和善总归是向往着的因此，史铁生成了中国当代作家中对生命充满诗性表达的代表者诗歌是中国古代文学史上的重要体裁之一，从《诗经》开始发展的中国文学史，一开始就承袭了天地之间朴素而浪漫的诗性表达。

无论是诗言志还是意象，从其他的文学形式中都可以找到诗性的影子，可以说诗歌的表达形式对中国文人的影响很深刻从李白一直到今天的史铁生，真正的中国文人都被赋予了一副感性且诗意的灵魂，他们的作品总是在探求生命中最本真的东西，与物欲横流对峙在不断的探索和领悟生命的过程中，史铁生找到了老子的朴素哲学与生命物理发展的结合点，找出了生命与思考的结合点，在他的小说创作中渗透了高品质的诗性气质，不仅让故事有了流线型的舒畅结构，同时也使得故事有种寓言的哲学氛围一、悲观与理性的诗性表达史铁生的小说用诗性的感情基调可以分为悲观和理性两个阶段带有悲观色彩的诗意在史铁生初期的小说中有较为明显的体现，此时的小说中有一种中国文人对生命普遍的认识，这是一种虚无的意识，因为找不到答案而上下求索杨义的《中国叙事学》中认为“中国人情不自禁地把自己文化心理结①构投射到了叙事作品的潜隐结构上对虚无生命的表达显得真实混沌，赋予作1品以诗学的命意史铁生的小说从80年发表的《午餐半小时》到最近的《我的丁一之旅》，作品的主旨是逐步地指向他的理念和意志，在接受访谈时史铁生说“刚开始还是写一些社会问题，像《午餐半小时》，因为我们这一代人接受的文艺理论还是文艺要反映社会生活。

这种观念是很顽固的，但很快我就变了，写残疾人，这可以归到人道主义范畴，比如《在一个冬天的夜晚》再到后来写人的残疾的时候，就不是人道主义能够概括的了，或者说它是更大的人道人存在的根本处境有可能是社会的，或者人道的，但从根本上它是人本的②这样我们可以发现史铁生刚开始的确把自己定义为一个时代的一小部分，从他《遥远的清平湾》中我们可以发现，史铁生正在进行一种对于时代的无奈的抱怨，对于生活仍然有着一种无法释怀的痛恨，在大西北那样的环境里，主人公在对当地农民的描写中透漏出来的是一种消极的态度，他没有办法理解生活或者说生命的真正含义，仍旧认为一个人能快乐并幸福地生活必须要有一种宽裕的环境，有别人羡慕的条件，仍旧没有办法接受自己被上帝无情抛弃的结果正如他自己说“那时候还有一种比较虚假的乐观主义我并不认为悲观是一个贬义词，在比较深层的意义上但如果以自己的悲观为坐标的悲观主义是不好的，以自己的某种温馨为出发点的乐观主义也是虚假的、浅薄的真正的乐观和悲观都是在一个更深的层面上，它是人的处境的根本状态，从这个意义上讲，悲观和乐观没有高低优劣之分如果陷在里面，写作就会萎缩《清平湾》写的是我生活中比较温情的东西，有些作品写得就是比较悲观的东西，但都没有指向人的根本处境，所以我必须超越它。

事实上，《清平湾》的某种风格：某种对感情的重视，在《我与地坛》中又接上了，但它又不一样，它比《清平湾》要大了，它理解快乐和痛苦的视野要大多了③ 相比《午餐半小时》、《爱情的命运》中只对生活表皮进行描述的程度，《我的遥远的清平湾》和《奶奶的星星》正式成为他用诗性写作的开始《命若琴弦》故事简单、充满寓意一老一少的两个卖艺的盲人，不断地在路上行走，老人的三弦琴槽中封着师傅留给他的药方，在他弹断一千根琴弦的时候便可以取出药方，然后就可以看见他整天行走其中的世界那一天到来的时候老人发现了那个善良却残忍发的谎言，那是一张无字白纸，为了给小瞎子继续生活下去的理由他埋藏了那个秘密，把纸条封进了小瞎子的琴槽，说：“记住，得弹断一千二百根既然说是一个类似寓言的故事，我们可以延伸出这个药方的实际意义，“一千二百根琴弦”是一个虚无的目标和追逐，这在两个盲人就如同每个人都需要的活下去的理由，那个理由真的就是可以解放我们灵魂的东西，如果没有那个理由我们还要怎样来面对这个世界呐？故事中还描写了小瞎子和村里小姑娘的关系， 2在小姑娘的眼里，小瞎子并不是个有残缺的人，而眼盲对于她来讲不过是在好看还是不好看范畴中，小瞎子快乐而努力地生活着，他还不需要那个理由，但以后的事情老人已经为他考虑好了，这个世界终有一天会让他发现自己的残缺的，而那个虚无从那个时候开始变得重要。

《原罪·宿命》里的十叔是一个永远没有办法变成天使的诗人，他永远在讲故事，给孩子们创作着自己的故事，美好同时也悲凉，他不容许别人破坏自己的世界《命若琴弦》的创作本身就很诗意，连绵起伏的山脉，或沉重或单纯的感情，表达出了生命复杂而简单的本质，相比冬日的灰暗，广阔的背景让人生尽管有种山的限制，但同时也给了生命一个广阔的舞台去表演史铁生在97年时在《收获》上发表了他的第一部长篇小说——《务虚笔记》，故事中的人物全部用字母来表示，故事错综复杂，小说逻辑中充满了一种中国玄学的影响，这个时候大概走到了一种似乎看得透但却无法将其真的看透的状况，就算是这样我们依然不能说史铁生的诗性思想受到了道家思想的影响《我的丁一之旅》写于2002~20xx年间，是史铁生先生最近的作品，在病痛的折磨下依旧能够坚持着创作，在我看来，史铁生是在记录着自己对于生活的感悟和总结在亨利米勒的作品《相约星期二》中教授在弥留的时间里让学生来记录一种离生命最近的真实感受，那正是史铁生之前说的“真和善的绝望处产生的一种感动”④小说《我的丁一之旅》与之前的长篇小说《务虚笔记》感觉甚为不同，对小说的故事情节的冲突性做了弱化处理，也不是大篇的对于生命的探索，其中夹杂着很多在这一时期史铁生对于生活各处的细节描写，如果说前期的作品是色彩浓艳的抽象画，那么《我的丁一之旅》就显现出了对于世外的调侃态度，松散的结构中透漏着灵光的智慧，最后的结局尽管仍旧带些伤感，却不似《遥远的清平湾》中那般沉重。

书中第22节《名考》，对丁一一带的取名依据进行了风趣的研究当然，并不是说小说已然变成了随笔，语言简单却有着对于灵魂的追问史铁生曾提到韩少功的一句话：“明确的事写散文，疑难的事写小说”⑤，由此我们是否可以说，这么久的探索之路终于有一个明确些的答案了？相比之前的小说中的“我”，“丁一”只是个符号，而并非是苦难生命中的一只小虫，无法摆脱命运的束缚，他能够豁达或者说明晰地对待自己的境遇从小说中我们可以看到作者赋予主人公的生命智慧，从中透漏出来的诗性让人想起诗人海子的“春暖花开”，对生命有了一种透彻的感悟，只与海子不同的是，史铁生在热爱整个宇宙生命的同时也热爱自己的生命在此同时我们也发现了在《我的丁一之旅》中，诗性的表现相比之前的短篇更加的庞大，而有种使细腻的诗性被稀释的感觉，整篇小说有一种积极乐观的气氛，对于生活的感悟经常从旁的事物发散而来，于刚开始对生活“虚假的乐观”有了一种鲜明的对比如果说短篇小说是短小精悍的寓言，那么长篇则要变成叙 3事长诗，因此史铁生的两篇长篇小说中《务虚笔记》是将一个个寓言累计叠加起来，《我的丁一之旅》从一开始的亚当夏娃到故事结束，有了一个大的框架，但其中仍然是本诗集，散发着神谕样的光芒。

二、诗性创作意识相对于现实主义的残酷、浪漫主义的理想化和自然主义的脱离现实， “诗性”更加适合史铁生的小说创作，对于理性的思考，用抽象的诗化处理更能让人理解其中的感性思维诗性的根本在于精神，很多研究讨论史铁生作品的论文中都提到了史铁生身体残疾这件事给他的创作之路所带来的影响史铁生自己也说过自己并不善于研究，对于写作，只要又语言和想象就可以动笔从这些饱含智慧的文字里我们看到了一个充满灵动想象的史铁生明末清初的大学者王夫之对“诗人”要求很高，提出了“天才论”，认为诗人就是集天地灵气于一身的人，他们仅需要一个契机，表达出对世间超凡脱俗的想法诗歌是思想的灵光一闪，而小说在史铁生的笔下就是无数灵光的集中，也许不成体统，却有着对世界深层的认识，包含着深刻的寓意史铁生对于小说创作有自己独特的感悟，他认为“好的小说应该是诗，其中应该透漏着诗性它不是对生活的临摹，它是对心灵的追踪与缉拿，它不是对大脑的操练，它是一些常常被致力所遮蔽所肢解，但却总是被梦（并不仅指夜梦）所发现所创造的存在⑥从一开始写作到后来不断的创作过程中，史铁生一直都遵从着自己的意愿，用笔诚实地表达自己心中对这个世界的反映，爱憎分明一个与死神经常擦肩而过的人对于“生”有着自己独特的见解和思考。

在小说《一个冬天的夜晚》中史铁生说“如果没有绿洲，骆驼走向哪里？如果没有港湾，小船往哪儿划？”“我要是去死，或者的亲人一辈子也好受不了这就是他们的绿洲，他们凭着这个在沙漠中走还有，他们互相是对方的港湾⑦在诗性的表达方式下面，涵盖的是对于生命出路的探讨，在这里，史铁生让两个同为残疾人的主角互为依靠，他们给了彼此“生”的坚持，爱的意义逐渐地开始在作为一个答案出现在史铁生的作品中只有选择诗性的写作方式才可以更加清晰地描述出一双尘世的眼睛看到的生命哲学诗性是很个浪漫而抽象的概念，一方面它离哲学的范畴很近，但同时它又是一种离生活很近，很浅显的东西，它被“诗人们”用干净或者深邃的语言表达出来史铁生的小说时常用平淡来暗指“生”、“死”，或者生活的各种状态，而且是对状态的分析和评价，而非只是平铺直叙英国诗人柯勒律治就曾强调，文人应该有思想深度，一个诗人最好同时也是一个哲学家因此说，好的文艺作品中 4一定会饱含着灵动的智慧，《诗经》能够净化人的思想，史铁生的小说作品也有着同样的作用有研究史铁生先生作品的，大都从宿命或者宗教的那一方面来入手，在一次访谈中，史铁生先生说“具体的宗教顶多引导人们向善，有时还起不了这种作用。

我说的是一种宗教精神，就是在真和善的绝望处产生的一种感动这种宗教精神其实就是一种信仰，从某种角度来说，每个人都必须有一种信仰，不一定是宗教或者某种信念，可以很具体也可以很抽象，比如说金钱，再比如说自由史铁生信仰的不是宿命，也不是宗教，而是生命的本源，而在探求这一终极目标的路途中，他发现了“爱”这个可以让人幸福的伙伴一个探求生命的人，同时又对爱充满信心的人那他从内在就已经成了一个诗人尽管在这个文化圈里对于诗人的定义要求极其严格，但我想，史铁生绝对够格至于一个可以成诗人的人不写诗歌而写小说散文，我们从现在的中国文化就可以发现诗歌的境界已经被提升到某个不能让人所理解的高度，无论是真的哲理还是只是生活中的鸡毛蒜皮，都要在象征主义的幌子下变成马赛克小块这样看来小说和散文可以随意更改的形式则可以更加准确而形象地来表达一种诗性的思想和行为《我的丁一之旅》和《务虚笔记》两篇长篇小说中都出现了诗人的角色，而且最后的结局都是死亡，神的使者下凡间透露神的旨意，最后都没有办法生存下去，但其实是一种希望的暗示没有真正的结束，结束同时也昭示着新的开始，这是史铁生小说悲剧中的真实意义所在史铁生对作家路遥充满了敬佩之情，认为。