艺术大师-尚长荣.doc

艺术大师艺术大师- -尚长荣尚长荣出生于京剧世家，父亲是解放前名震艺坛的“四大花旦”之一——尚小云尚长荣艺术视野开阔，不囿于门户之见先后拜陈富瑞、李克昌、苏连汉、侯喜瑞等戏曲前辈为师曾两度荣获“中国戏剧梅花奖” （一度梅--1985 年《将相和》 《霸王别姬》 ，二度梅-《曹操与杨修》 ） ，2002 年凭《贞观盛世》成为新中国戏剧史上第一位“梅花大奖”获得者经历了半个多世纪的梨园起伏，面对当今京剧的日愈衰落，作为京剧名门的后代的尚长荣，感到自己身上的责任越来越重无论是新戏还是老曲，尚长荣在舞台上塑造的各种形象，李逵、曹操、魏徵、歧王等等，都是在传承前辈花脸艺术的基础上，揉进了旦行的柔婉，武生的刚劲，老生的沉稳，丑角的诙谐，兼收并蓄，自成一派中国戏剧梅花奖从 1983 年设立以来，这 20 年，只有一个人获得了梅花大奖，他就是尚长荣我们知道京剧花脸的艺术，它是分铜锤和架子两种，而尚长荣却能做到“铜锤架子两门抱” 他之所以能够有今天这样的造诣，通过我对他的采访，我发现除了他的刻苦以外，他对京剧艺术的执著和热情是一般人难以想像的 从 10 岁起，尚长荣就在脸上涂着这些斑斓的油彩50 年过去了，他已成为当今第一花脸名家。

他在中国戏剧史上最浓墨重彩的一笔，就是赢得了戏剧人梦寐以求的梅花大奖 主持人：尚先生，要说获得梅花奖的人很多，您自己也曾经两次获得过梅花奖，但是，要说获得这个梅花大奖，应该说我们都没有听说过，而您是中国第一个获得梅花大奖的人，而且也是目前戏剧史上惟一获得梅花大奖的人，首先我好奇的是，获得这个梅花大奖它需要具备什么样的条件？ 尚长荣：必须是从二度梅的基础上，你再获得第三度梅花奖的时候，那么这三度梅就成了梅花大奖 主持人：那么本身您对这个奖也是非常看重的 尚长荣：绝对呀 主持人：那么除了您刚才说的规则，从这个艺术表演本身，您要有什么样的贡献或者什么样的突破，才能够获得这样一个大奖？ 尚长荣：我记得在我获二度梅的时候，老师和专家们希望不是一两个戏，得有一批展现自己追求的展现自己艺术风格的戏，你还得有相当一部分学生，得留，得传有人问我说，你最喜欢、你最得意的是哪出戏，我说我最好的一出戏应该是下一出 主持人：尽管您说最好都是下一部戏，不过您有很多的戏都给观众留下了很深刻的印象，但是我想，1988 年那个时候，您所演的《曹操与杨修》 ，恐怕到现在已经十年了，人们一提起它都还是非常兴奋、记忆犹新，那是因为它被评为近十年京剧艺术探索的一个开端。

那么我好奇的是，最早您是怎么发现这部戏的，或者说怎么发现了这个剧本？ 尚长荣：在 1987 年我的一个好朋友，他叫史美强，他给我拿过一个刊物，就是中国剧协的《剧本， 》月刊，1987 年元月号里边有一出就是新创的文学剧本——《曹操与杨修》 ，作者陈亚先，我一看基础非常好，而且文学水准很高，不是罗贯中先生笔下《三国演义》 ，京剧舞台上传统的三国戏，很有品位，而且这两个人物之间的和与分，给人一种很深的启迪，我说这个戏好 五室一厅的房子，一年仅有的几场演出，尚长荣在陕西过着安逸的生活但他的内心并不平静，不能像父亲那样留下让人记住的舞台形象，使他感到遗憾 《曹操与杨修》剧本的出现，让他激动不已，47 岁的尚长荣决定从头再来他随身带着一盒磁带，踏上了前往上海的火车 尚长荣：我在火车上是听着贝多芬的《命运交响曲》 ，我说但愿我迈出这一步能够有一个好的结果，但是命运之神终于降临了在这个戏通过艰苦地排练，大家拧成一股绳真是好啊在彩排，在天津首演的时候，得到了观众的认可那个时候，台底下观众掉眼泪了，人民日报和上海报社的记者们哭了，我们演员也哭了，有的甚至于在评论组当中拍案而起， “我们等这样的戏，等了几十年了”！ 看了十多年的样板戏，观众被这个全新的曹操形象打动。

尚长荣塑造的曹操既不是郭沫若《蔡文姬》中的神，也不是传统京剧中的鬼，展现在舞台上的是一个活生生的人人性的善良与丑恶、伟大与卑微都让人耳目一新 主持人：人们评价您演的曹操是第七代“活曹操” ，那您觉得您饰演的活曹操和以前的曹操比，他最大的不同是什么，或者说最大的改变是什么？ 尚长荣：以前演曹操就是奸雄，比较单一，就是白脸曹操，实际上曹操是个很复杂的人物主持人：曹操奸雄这个形象应该说深入人心您如果把他改了的话，您就不担心观众接受不了吗？ 尚长荣：我们京剧舞台上演的曹操形象，都是按照罗贯中先生笔下的《三国演义》 ，这个形象呢深入人心您说像京剧这个白脸曹操，您想给他做一点改动都不敢改，怎么改？ 主持人：那您这个曹操的扮相，这次是有什么样的变化呢？ 尚长荣：首先得从这个脸 《曹操与杨修》这出戏，曹操的脸怎么勾？我就请教了话剧和电影的化妆师，我说，诸位帮我想想办法，他说你勾一个，我就用这个白粉勾了他说这个白是冷白，是阴白，是很瘆人的一种白，虽然在传统剧的舞台上这个色彩搭配都好，但是《曹操与杨修》这个新创剧目，要比较全面地展现曹操他的这个军事家、政治家、文学家的风度，显然阴白、冷白、害怕人的这种白不合适，能不能换成暖白。

一字值千金，最大的一个改动有两点，中间印堂红我给它加大了，这个就作为他雄才和伟略的一个代表传统戏的痦子是点到底下，有的前辈点两个痣，有的点一个痣，这儿再点一个痣，我想这个痣能不能挪一挪，我就看了看相书，相书有这样一句话——眉上有朱砂痣者主大贵也，我说汉大丞相肯定是大贵，干脆没有通过他本人同意，我就把这颗痣挪到眉毛上面去了主持人：听您这么一讲，因为我本人对京剧不是很熟悉，但没想到一个脸谱一个扮相有这么多学问，但是您这样的去琢磨它是不是已经超出一个演员的范围呢？ 尚长荣：那个时候，我跟您说，在排这个戏的时候，我们每个人都中了魔，犯了魔症我爱看曹操文集，以前不知道啊，只知道曹丞相竟吃败仗了，草包啊我们给归纳了五个字，阴、狠、奸、诈、蠢，阴险、狠毒、奸雄、狡诈，最后是蠢材，老吃诸葛亮的败仗，这是戏曲舞，台上的需要，历史上不是这样的当我看到曹操的文集，他的《蒿里行》也好，他的《短兵行》 ，关东有义士…… 《曹操与杨修》选段欣赏 尚长荣：一看他这些个诗，还有看他的政令，他几令招贤， “招贤勿拘品行令” ，这一看，跟我们原来学的，在学的传统戏里的曹操完全不一样了 主持人：也就是说您以前演曹操的时候，也没有看过这些？ 尚长荣：没有没有没有。

主持人：只是把戏演好就可以了 尚长荣：对呀你比方说我们曹操的上场，先一端肩膀，然后奸诈的一种微笑，老带着一种让人看着望而生畏、敬而远之的一种奸笑，这个是太简单化了我就觉得我们在新时期，在二十世纪的末叶，创排新编的历史剧目，应该给予人物丰满一点，这样就是在他的美学的形象，我们戏曲技巧程式的展现上，都得想点办法不能上来一整冠，打个引子，不是的 主持人：那么刚才您谈的是对人物的理解，包括形象的设计，在唱腔方面，您有哪些突破？ 尚长荣：我跟您说，这个唱和念应该说是我们进行的一点求索，第一场，曹操上来就是念骚体诗 尚长荣：“哀哉奉孝兮，伏惟尚飨” ，上来就是悼念他最器重的谋士郭嘉先生，这个你要上去，我先打个引子，用传统戏的形式展现显然是不够用的，所以我们就用了一个骚体诗 《曹操与杨修》选段欣赏 尚长荣：说他的唱，曹操一般唱二黄很少，就是有时那么几句，而这出戏要多方位的塑造曹丞相，那么唱念做舞都需要很讲究，所以唱上它不单有西皮三眼，而且有反二黄慢板 主持人：那您觉得加上这个反二黄慢板以后，他这个形象上…… 尚长荣：这个是没有刻意地这点加一段唱，为了表现你演员的好嗓子，要几个好，这点加一点儿，还有俏头，不是。

都是从人物出发，它这个反二黄慢板放在什么地方呢？就是放在曹操冲冠一怒，错杀了孔闻岱，错杀了功臣，他自己又不能够坦诚地去承认错误，只有去掩盖他用一个很大的悼念孔闻岱功臣的这么一个仪式，他还要为功臣守灵 《曹操与杨修》选段欣赏 尚长荣：“寂寞三更人去后” ，在这么一个环境和情感之下，唱反二黄的慢板再合适没有了 主持人：那么加了这么多的技巧，对于演员来说，在饰演曹操的时候，他难度是在哪里？ 尚长荣：难度也是蛮大的就说笑，那么这出戏有五六个地方要笑，但是你不能笑得千篇一律我那个时候就拿着录音机，天天晚上就是在上海的宿舍里哈哈大笑，有的是怒笑，先笑后哭，完了以后怒笑我说窗户外边行人要一听屋子里头，你想这不是艺术团体，这可能是个精神病院，不犯神经，不中魔，作为一个戏曲演员演不好角色 1995 年 12 月， 《曹操与杨修》获得第一届京剧艺术节惟一的程长庚金奖，颁奖的时候没有出现尚长荣的身影，那时他正全身心地投入到“京剧走向青年”的系列演出活动活动结束后，他走遍了中国的 5 省 8 市，演出 38 场，把京剧艺术带到更远、更偏僻的地方经历了半个多世纪的梨园起伏，面对当今京剧的日愈衰落，作为京剧名门的后代的尚长荣，感到自己身上的责任越来越重。

无论是新戏还是老曲，尚长荣在舞台上塑造的各种形象，李逵、曹操、魏徵、歧王等等，都是在传承前辈花脸艺术的基础上，揉进了旦行的柔婉，武生的刚劲，老生的沉稳，丑角的诙谐，兼收并蓄，自成一派 尚长荣：三杰，我们净行中的净行三杰——金少山、郝寿臣、侯喜瑞三位前辈，他们评价郝老铜锤架子都是非常精彩的，金先生是十全大净我有幸能够向侯喜瑞侯老师学习，侯老师是架子，侯老师那工架真美真漂亮 主持人：听说您为了向他拜师也费了很多功夫是吧？ 尚长荣：是啊，那个时候因为我父亲跟侯老他们都非常要好，最早时提出我要拜侯老，侯老没有收，好几年之后才答应 主持人：他为什么当时没有收你？ 尚长荣：侯老跟我说，小子，当时我不是不收你，我怕你是公子哥，怕你吃不了苦 主持人：那后来您怎么向他证明你不是公子哥呢？ 尚长荣：一是态度，二是成绩，完后老师还是比较满意的侯老说，小子还行，好好练之后，我再去看侯老的时候，那个时候老师身体已经不很好了，住在一个很偏僻的一个房间里面，看到我就哭了我就说我们从老师那儿得到的是营养，是一个婴儿要得到的乳汁，可是当成家立业之后，我们又能回报给老师什么呢?老师他最大的要求的回报就是你们在事业上有成绩，老师听到我的学生有成绩，你演得好，你在戏曲界里头做人好，演戏好，有了成绩，老师就是最大的满足了。

这些前辈们，他们传艺无所求，这是我们后人学不完的东西 尚长荣是京剧名旦尚小云最小的儿子，学戏、成名的艰难经历，使尚小云不想他最心疼小儿子再走这条路但尚长荣对京剧的痴迷，改变了父亲的想法在他二十一岁时，尚小云为他引见了第四位老师，跟随京剧大师侯喜瑞学习花脸艺术 主持人：侯老师在教您的时候，哪一件事让您是记忆犹新的？ 尚长荣：那个时候已经二十多岁了，应该说是二十六岁之前，我学了几出戏之后，我才知道什么是架子花脸 主持人：那您觉得侯老师的架子花脸和以前您所了解的架子花脸，它最大的不同是什么？ 尚长荣：侯老他就是承前启后，他是创造了以自己的特色，根据自己的自身的条件、自身的特色，创造出他这个侯派艺术老师嗓子并不好，但是他的念词、吐字那很讲究，很有学问当时没有麦克风，也没有扩大器，也没有现代化的这种剧场，他就要求作为戏曲演员要把台词送到每一个观众的耳朵里去，不要在那空喊，唇、齿、舌要有劲，要有技巧，每天要念、要练 主持人：这也是靠了以前老师帮您打的基础那么刚才您提到花脸有三杰，其中一杰金少山，您曾经说过他是您这一辈子都忘不了的人 尚长荣：那是我们唱花脸的最崇拜的偶像，全才，武戏也好，架子也好，铜锤那嗓子那就不更不用说了，龙吟虎啸、震山撼岳，那是我们的十全大净。

主持人：但是对金少山这种忘不了，恐怕还不光是您对他艺术的崇拜吧，我听说他晚年生活挺惨的 尚长荣：一代大名家只落得四壁皆空 主持人：那金少山先生当时既然是才艺那么高，应该说他的经济收入是很好的呀，特别是在那个年代，怎么可能他晚年生活那么凄惨呢？ 尚长荣：一个，当时金先生那真是走红，你从现在的老唱片来说，可能金先生相当多，灌了很多很多唱片可是当时那么依附在金先生跟前的一些朋友和人士也很多，他经常是这样，千金散去，甚至于包银。