论艺术创作中的艺术真实与艺术虚构.doc

论艺术创作中的艺术真实与艺术虚构【内容提要】艺术创作的过程，不只是对自然真实的模拟，它既要突破自然地真实，同时还要结合我们的个性、感受抓住本质，并以虚构的守法“重构”艺术的真实，如此才能创作出没得艺术本文分四个大的部分对艺术真实与艺术虚构进行分析论述，即：对艺术真实与艺术虚构的总括 论述；艺术真实与艺术虚构的内涵及其关系；理解艺术真实、艺术虚构的内涵及其关系对于文学创作的重大作用；在文学创作中应怎样 理艺术真实、艺术虚构通过分析论述，以期对促进文学创作向前发展起到一定的抛砖引玉和推动作用关键词】艺术真实 艺术虚构 关系 艺术创作的过程，不只是对自然真实的模拟，它既要突破自然地真实，同时还要结合我们的个性、感受抓住本质，并以虚构的守法“重构”艺术的真实，如此才能创作出没得艺术社会生活是文学创作的唯一源泉，一切文学作品都是现实生活在作家大脑里的反映的产物，因此，文学作品所反映出来的社会生活，已经不是自然形态的社会生活客观存在的现实生活，经过作家的分析、选择、集中、概括、虚构，塑造 艺术形象，往往具有更鲜明、更广泛、更深远的意义这时，文学作品中所反映出来的生活已经不再是简单的生活事实，而是已有艺术虚构成分的生活真实了。

准确全面地把握艺术真实与艺术虚构，对于促进文学创作具有十分重要的作用一、 艺术真实与艺术虚构的内涵艺术家从生活真实中提炼、加工、概括和创造出来的，通过艺术形象集中反映了一定历史时期的本质、规律的社会生活的真正面貌艺术真实是艺术作品应具备的重要品格，是艺术职能得以有效发挥的重要条件它是艺术作品善和美的前提条件，也是艺术作品艺术生命力的保障艺术真实直接来源于社会生活艺术家以生活真实为基础，按照生活发展的必然逻辑和自己的美学理想，对生活进行提炼加工和集中概括，以反映生活的本质真实艺术真实是对生活真实的净化、深化和美化，它比生活真实更集中，也更能深刻地显示出社会生活的本质它是艺术家主观思想和客观生活真实辩证统一的结晶它源于生活真实，又高于生活真实它可以以生活中的真人真事为基础，也可以以生活中可能有的人和事为基础进行艺术创造，达到艺术的真实艺术真实并不要求照搬生活现象，并不排斥艺术想象和艺术虚构它的真谛在于艺术形象与社会生活内在规律和内在逻辑的艺术吻合在艺术创作中，不管运用何种艺术方法和手段，从生活真实到艺术真实，是其共同的原则和要求能否从生活真实达到艺术真实，取决于艺术家是否具有进步的思想、丰富的生活阅历和娴熟的艺术技巧。

艺术虚构是艺术创作的基本手法之一，指艺术家通过想象、联想、推理等心理机制，把现实中本无有、按情理却可能存在的艺术形象、情节、环境等构想出来在现实主义艺术创作中，艺术虚构对于艺术的典型化具有重要意义因为艺术不能照抄生活现象，而是必须对生活素材进行加工、改造、集中、概括，创造出能够反映生活本质的典型形象，这个过程就必须借助于艺术虚构正是通过虚构，艺术家将自在的“第一自然”幻化为自为的“第二自然”，将现实中的生活假象幻化为艺术中的生活真象，将原始状态的非本质的偶然的现象幻化为集中体现出本质的必然的现象，从而创造出比普通的实际生活更真实，更有普遍性的艺术典型由此决定了艺术虚构不是凭空编造，不是故弄玄虚，而是必须受生活逻辑的制约；艺术虚构不能同艺术真实相背离，而是必须以艺术真实为目的通过虚构所得到的，不是远离真实，而是比生活事实更加真实的艺术真实在成功的现实主义创作中，艺术虚构总是与艺术真实辩证统一在一起的艺术真实就是在虚构形式中以现象形态表现出来的本质真实要想写出典型形象，一般说既不能没有真实，也不能没有虚构虚构而不真实，或真实而没有虚构，都要不得不真实的虚构是对本质真实的歪曲，是对生活规律的背离。

这是虚假的艺术没有虚构的真实是自然主义的真实，是缺乏典型化的低级的真实这是把艺术真实降低为生活事实要想做到艺术虚构与艺术真实的完美融合，艺术家必须具有丰富的生活阅历和洞察生活本质的能力，还必须具有丰富的艺术想象力和敏锐的艺术感受力 对艺术真实与艺术虚构的内涵，古今中外的经典作家在其文艺论著或谈论创作体会的文章中都有不少精辟的论述，为指导和推动后世作家的文学创作起到了巨大的推动作用因此，在探讨艺术真实与艺术虚构的问题时，有必要对这些经典作家的相关论述进行深刻的领会这样，才能准确全面地把握艺术真实与艺术虚构的科学内涵下面，我们就来看一看部分经典作家是怎样论述艺术真实与艺术虚构的，以便人们在进行文学创作时从中受到启迪，开阔创作思路　　首先，我们看一看我国的部分艺术家对艺术真实与艺术虚构的论述　　金代文学家王若虚在其《滹南诗话》中论诗的真实性时说：“东坡云：‘论画以形似，见与小儿邻；赋诗必此诗，定非知诗人’夫所贵于画者，为其似耳；画而不似，则如勿画命题而赋诗，不必此诗，果为何语！然则，坡之论非欤？曰：论妙在形似之外，而非遗其形似；不窘于题，而要不失其题如是而已耳世之人不本其实，无得于心，而借此论以为高。

画山水者，未能正作一木一石，而托云烟杳霭，谓之气象；赋诗者，茫昧僻远，按题而索之，不知所谓，乃曰格律贵尔一有不然，则必相嗤点以为浅易而寻常不求是而求奇，真伪未知，而先论高下，亦自欺而已矣岂坡公之本意也哉！” 　　王若虚的这段论述，精辟地阐述了写诗作画之旨即“妙在形似之外，而非遗其形似；不窘于题，而要不失其题也就是说，写诗作画不仅要取其“形似”，更重要的是要取其“神似”，要正确处理生活真实与艺术真实的辩证关系　　鲁迅在《给徐懋庸》的信中论述艺术的真实性时指出：“艺术的真实非即历史上的事实，我们是听到过的，因为后者须有其事，而创作则可以缀合，抒写，只要逼真，不必实有其事也然而他所据以缀合，抒写者，何一非社会上的存在，从这些目前的人，的事，加以推断，使之发展下去，这便好象豫言，因为后来此人、此事，确也正如所写这大约便是韩先生所谓大作家所创造的有社会底存在的可能的人物事状罢在《什么是“讽剌”？》中，他对讽刺艺术也提出了真实性问题，他说：“‘讽刺’的生命是真实；不必是曾有的实事，但必须是会有的实情所以它不是‘捏造’，也不是‘诬蔑’；既不是‘揭发隐私’，又不是专记骇人听闻的所谓‘奇闻’或‘怪现状’。

它所写的事情是公然的，也是常见的，平时是谁都不以为奇的，而且自然是谁都毫不注意的不过这事情在那时却已经是不合理，可笑，可鄙，甚而至于可恶但这么行下来了，习惯了，虽在大庭广众之间，谁也不觉得奇怪；现在给它特别一提，就动人在《论连环画琐谈》中，鲁迅说：“作‘连环图画’而没有阴影，我以为是可以的；人物旁边写上名字，也可以的，甚至于表示做梦从人头上放出一道毫光来，也无所不可观者懂得了内容之后，他就会自己删去帮助理解的记号这也不能谓之失真，因为观者既经会得了内容，便是有了艺术上的真，倘必如实物之真，则人物只有二、三寸，就不真了，而没有和地球一样大小的纸张，地球便无法绘画　　鲁迅的上述三段论述，生动形象地说明了在文艺创作中，不仅要坚持生活真实，而且要对生活真实进行缀合，抒写，虚构　　何其芳在《更多的作品，更高的思想艺术水平》和《战斗的胜利的二十年》中论文学的真实性时指出：“文学作品不可能也不应该是生活的完全的复写，它总是按照作者的意图和匠心重新制造出来的一个很有限制的世界然而真实性很高的作品（特别是长篇的作品）都又具有这样一种特色：那个用文字塑造出来的小世界就象生活本身一样，就象生活那样丰富和复杂，那样矛盾和冲突扭结在一起，那样强烈，那样富有色彩，而且和地下的巨大的树根似地，生活的真理就强有力地包含在那种丰富和复杂里面。

“有真实性的作品才是有价值的作品，而且才能把它们的欣赏者带到一种好象身临其境的境界，感到兴趣以至深深感动，发生一种文学艺术所特有的美的享受和思想教育结合在一起，对人的精神生活发生深刻的影响的作用　　何其芳的上述两段论述，提出了在文艺创作中不能对生活进行完全的复写，而要按作者的意图重新制造的要求而且只有这样，才能使文学艺术能给人以美的享受同时，也使人受到教育　　焦菊隐在《和青年导演的谈话》中论述艺术真实与生活真实的辩证关系时指出：“现实生活是真的，而艺术需要选择选择得越好，经过提炼和加工，就能更充分地反映生活的面貌，所以，既要有生活，又要提炼艺术，从美学观点来讲，艺术是认识和反映客观世界的一种特殊形式，是认识生活、反映生活的形式之一它是体验了生活，认识了生活又反映出来的，如果说是假的，就不能认识世界了，也反映不出生活的真实面貌了应该说生活是真的；而艺术是一种特殊形式的真实，为了表现出真实，既要提炼，又要夸张生活”　　焦菊隐上述论述的要旨，就是要求作家在文艺创作中应对生活真实进行选择、提炼，并可以虚构、夸张　　其次，我们再看一看国外部分艺术家对艺术真实与艺术虚构的论述　　亚里斯多德在《诗学》中说：“在悲剧中，诗人们都坚持采用历史人名，理由是：可能的事是可信的；未曾发生的事，我们还难以相信是可能的，但已发生的事，我们却相信显然是可能的；因为不可能的事不会发生。

但有些悲剧却只有一两个熟悉的人物，其余都是虚构的；有些悲剧甚至没有一个熟悉的人物，例如阿伽同的《安透斯》，其中的事件与人物都是虚构的，可是仍然使人喜爱因此，不必专采用那些作为悲剧题材的传统故事那样作是可笑的；因为甚至那些所谓熟悉的人名，也仅为少数人熟悉，尽管如此，仍然为大家喜爱　　亚里斯多德这段话的意思，是说在文艺创作中写发生过的真实的事情和写未发生过的虚构的事情都是可以的只要合情合理，生动感人，就会使人喜爱　　贺拉斯在《诗艺》中说虚构要切近真实他说，“如果画家作了这样一幅画象：上面是个美女的头，长在马颈上，四肢是由各种动物的肢体拼凑起来的，四肢上又覆盖着各色羽毛，下面长着一条又黑又丑的鱼尾巴……如果你有缘看见这幅图画，能不捧腹大笑么？有的书就象这种画，书中的形象就如病人的梦魇，是胡乱构成的，头和脚可以属于不同的种类因此，“一首诗仅仅具有美是不够的，还必须有魅力，必须能按作者愿望左右读者的心灵你自己先要笑，才能引起别人脸上的笑，同样，你自己得哭，才能在别人脸上引起哭的反应你要我哭，首先你自己得感觉悲痛 贺拉斯的论述，很形象地说明了这样一个问题，即：文艺创作是完全可以进行虚构的只要虚构的东西切近真实，有美和魅力，就不仅能感动作家自己，而且也能感动别人。

　　塞万提斯在《司铎和神甫论骑士小说和戏剧》中论虚构愈切近真实就愈妙时说：“如果有人这样来回答我，写这些书的人本来是向壁虚构，既然如此，也就不必要求细微慰贴和事事真实那我就要这样来回答他，虚构要愈切近真实才愈妙，情节愈逼真、愈有可能性就愈能使读者喜欢虚构的作品必须和读者的理解力相适合，因此写作时应该把不可能的写得仿佛可能，把丰功伟绩写成确是人力所能及，考虑要周密，这样就会使读者感到惊奇，心弦随着故事的变化而弛张，感到激动，同时也感到无限的喜悦，而使惊异和愉快两者如形影相随，密切结合　　在这里，塞万提斯是说，文艺作品描写的事物，不必事事都要真实，只要把它写得具有可能性，是人力所能及，做到情节逼真，生动形象，就会使读者感到惊奇、喜悦　　从上述部分经典作家对艺术真实与艺术虚构的论述中，我们已不难理解艺术真实与艺术虚构的内涵及两者的关系了根据前人的论述，再结合我们的思考，我们可以把艺术真实与艺术虚构的内涵界定为：　　艺术真实来源于客观存在的现实生活，是经过作家分析、选择、集中、概括、加工过的它高于普通的实际生活，具有高度的真实性作家在进行文学创作时，既不能脱离实际生活，凭着主观的臆想去创造艺术真实；同时，也不能自然主义地照抄生活。

考察一部文学作品是否具有真实性，不能以是否酷肖生活原貌为准则，不能要求作品中的一人一物、一言一行、一举一动、一草一木都符合生活事实　　艺术虚构就是在坚持艺术真实的基础上，作家通。