
动画发展简史.ppt
30页动画发展史 ——美38 朱铭•面对一张白纸,任何梦想和奇迹都能实现创造是动画艺术的魅力所在动画综合地体现了不同历史阶段社会、经济、文化和科学技术的特征纵观世界几百年来动画电影在不同国家和地区发展的历史,由于其各自文化背景、民族风情、经济形态间的差异,它们所走过的兴衰之路及呈现的艺术特色也就各不相同也正因如此,世界动画才具有一派异彩纷呈的绵延景观终有一天动画片会具有纵深感,造型高超,色彩有层次会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力一种视觉交响乐,较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动引言:各国动画各国动画的发展过程中的流派与详细介绍动画的发展历史动画产生与的发展的历史动画简介什么是动画什么是动画定义定义与与总论123目录动画原理动画大师动画分类概念一•简介.动画0101动画概念动画概念. .动画的概念不同于一般意义上的动画片,动画是一种综合艺术,它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式最早发源于19世纪上半叶的英国,兴盛于美国,中国动画起源于20世纪20年代。
动画是一门年青的艺术,它是唯一有确定诞生日期的一门艺术,1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏,标志着动画的正式诞生,同时埃米尔·雷诺也被誉为“动画之父” 动画艺术经过了100多年的发展,已经有了较为完善的理论体系和产业体系,并以其独特的艺术魅力深受人们的喜爱0 02 2动画是通过把人物的表情、动作、变化等分解后画成许多动作瞬间的画幅,再用摄影机连续拍摄成一系列画面,给视觉造成连续变化的图画它的基本原理与电影、电视一样,都是视觉暂留原理医学证明人类具有“视觉暂留”的特性,人的眼睛看到一幅画或一个物体后,在0.34秒内不会消失利用这一原理,在一幅画还没有消失前播放下一幅画,就会给人造成一种流畅的视觉变化效果动画原理动画原理0 03 3美国:华特·迪士尼、蒂姆·伯顿、尤瑟夫·巴贝拉、约翰·拉塞特、马克·奥斯本、汤姆·麦克格雷斯等;日本:手冢治虫、宫崎骏、大友克洋、押井守、今敏等;中国:万氏兄弟、特伟、徐景达、孙立军、贾否等;其他国家:西维亚·乔迈(法)、尼克·帕克(英)等动画大师动画大师0 04 4按工艺技术分为:平面手绘动画、立体拍摄动画、虚拟生成动画、真人结合动画;按传播媒介分为:影院动画、电视动画、广告动画、科教动画;按动画性质分为:商业动画、实验动画。
动画分类动画分类拍摄技术发展,可以将人物动作逐格拍下法国人雷诺通过活动视镜影戏机发明了最早的原始动画卢米埃尔兄弟发明了电影1851187718941832比利时人约瑟夫.拉普发明诡盘1824英国人皮特罗杰向皇家协会提供报告,视觉暂留现象被发现18C早期魔术幻灯出现皮影传入欧洲二.动画.简史(一)三维,Flash等新形式出现,TV化盛行19C90S1988合成动画问世.1937世界上第一部动画长片出现1914美国人赫德发明了用赛璐珞胶片绘制动画动画片制作方式产生突破性变革动画.简史(二)一,美国动画史二,日本动画史三,中国动画史美国动画史~• 一.1907~1937年是开创阶段•1907年,第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿拍摄完成,美国动画片史正式开始这一时期的动画影片只有短短的5分钟左右,用于正式电影前的加演,制作比较简单粗糙这个时期的动画先驱还有温莎·麦克凯、派特·苏立文、弗莱舍兄弟等麦克凯是美国商业动画电影的奠基人,他的代表作品有《恐龙》〈露斯坦尼亚号的沉没〉等苏立文刨作了美国动画片史第一个有个性魅力的动画人物“菲力斯猫”弗莱舍兄弟的作品有<蓓蒂·波普>,<大力水手>等。
华特·迪斯尼在20世纪20年代后期崛起,1928年他推出了第一部有声动画片<汽船威利号〉,1932年推出了第一部彩色动画片《花与树》•二.1937~1949年是美国动画片的初步发展时期•1937年,迪斯尼公司推出了《白雪公主》,片长达74分钟,这在美国动画片史上是个史无前例的创举,继而推出《木偶奇遇记》《幻想曲》《小鹿班比》等动画长片第二次世界大战爆发后,迪斯尼公司停止了动画长片的拍摄,直到40年代末期才恢复过来查克·琼斯创作的动画短片如《兔八哥》《戴飞鸭》等在战争期间也非常受欢迎•三.1950—1966年是美国动画片第一次繁荣时期•这个时期,迪斯尼公司几乎每年都推出一部经典动画片,如《仙履奇缘》《爱丽斯梦游仙境》《小姐与流氓》《睡美人》,等等其他的动画制作公司在迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业,迪斯尼公司成为动画电影业的霸主• 四.1967~1988年是美国动画的蛰伏时期•1966年12月15日,伟大的华特·迪斯尼因肺癌去世,迪斯尼公司陷入了困境,美国动画业也进入萧条时期此时,电视动画逐渐发展起来,汉纳和芭芭拉是电视动画的代表人物,他们创作了电视系列片《猫和老鼠》《辛普森一家》等。
整个70年代,只有数部动画片,质量也平平80年代初,老一代的动画家都到了退休的年纪,迪斯尼公司努力培养新人,处于新旧结合时期,拍出了颇有争议的动画电影,如 《黑神锅传奇》等80年代后期,迪斯尼公司开始尝试着利用电脑制作动画,1986年的《妙妙探》,第一次用电脑动画制作了伦敦钟楼的场面同时,公司任用了专业的企业经理人麦克·艾斯纳接管了公司•五.1989年,迪斯尼公司推出了《小美人鱼》,获得了极大成功,标志着美国动画片又一次进入繁荣时期,一直持续至2002年•这个时期的代表作品很多,如创造了票房奇迹的 《狮子王》、第一部全电脑制作的动画片《玩具总动员》以及可以乱真的《恐龙》,等等《玩具总动员》被称为是继《米老鼠》赋予动画片声音和《白雪公主》赋予动画片色彩之后的第三次飞跃——赋予动画片3D!20世纪90年代末期,各个大制片公司纷纷涉足动画界,使这一时期的美国动画异彩纷呈•迪斯尼公司,成立于1923年,一直由华特·迪斯尼掌门,1967年华特去世后,由他的哥哥罗伊掌管,后交给华特的女婿米勒,在80年代雇佣职业经理人艾斯纳接管,使得迪斯尼公司重获新生;•皮克斯动画工作室(是一家专门制作电脑动画的公司。
1995年,出品了世界上的第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》其后一直与迪士尼合作,推出了数部经典影片2006年被迪士尼收购•梦工厂,成立于1994年,由原迪斯尼公司高层领导人卡赞伯格、音乐界泰斗大卫·格芬以及著名大导演斯蒂文·斯皮尔伯格共同组建,从1998年开始陆续推出非常有票房号召力的大型动画片,欲与迪斯尼公司分庭抗礼,2001年出品的《怪物史莱克》获奥斯卡大奖2009年,加盟迪士尼- -‘美国知名动画公司~•美国动画片经过长期的发展,形成鲜明的特点它以剧情片为主,情节曲折,生动有趣,人物性格鲜明,音乐优美动听,引人入胜,特别注重细节的刻画,做到了雅俗共赏,适合绝大多数观众的审美口味多以大团圆结局,悲剧性的影片很少,努力迎合广大观众的心理需求人物造型设计规范,与生活中的原形差别不大,大多不大变形,形象优美;动物形象大都作大幅度的夸张,成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式日本动画史~•一1917年~1945年 战前草创期•这段时期的前期主要是以世界名著为题材,而后期则由于日本军国主义猖獗,因此动画题材不离宣传、夸耀日本军国主义的路线如1942年的《海之神兵》即为此类但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步,这也是今日日本动画最引以为傲的技术。
•二1945~1947战后探索期•日本战败后,有些人鉴于战争的教训,开始将反战题材用在动画上这种题材影响深远,直到现在还颇为流行另外也有些人尝试不同的动画题材所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材,应有尽有像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子,而成为后来高水准动画的基础题材确定期题材确定期(第一次动画热爆发)--自1974年《宇宙战舰》上演至1982年为止这个时期日本动画界经过探索期,确定了动画和卡通的分野《宇宙战舰》是日本动画史上第一部“超级剧情片”,由松本零士负责脚本及人物设计(CharacterDesign)该片在电视上播出后,造成“松本零士旋风”后来并有《冱屺宇宙战舰》,《永远的大和号》及《宇宙战舰完结篇》等三部电影,寿命长达十年在该片后,松本零士另有《银河铁道999》,《一千年女王》等受欢迎的作品继松本零士之后,由富野由悠季原作小说改编成的《机动战士》在1979年开始上演,由于剧情结构复杂而严密,受到动画迷热烈的支持该片后来的三部电影亦非常卖座但自此以后,动画热逐渐消退,动画界进入间歇期•四、画技突破期• 画技突破期(第二次动画热爆发)--自1982年《超时空要塞》(MACROSS)上演至1987年为止,该时期由于人们追求视觉享受成为风潮,因此动画画技力求突破。
此时期之画技突破有《超时空要塞》创新的视点快速移动效果,造成极佳的动感;《风之谷》和《天空之城》精细写实的背景:《机动战士 Z》和《机动战士ZZ》的强调反光,明暗对比等,皆对后来的动画贡献很大由于题材已确定,加上画技的突破,使得佳作迭现如1982到1984年的《超时空要塞》;1984年《风之谷》;1985、1986年《机动战士Z GUNDAM》及《GUNDAM ZZ》;1986年《天空之城》及《亚利安》等多部好片日本动画发展至本时期结束时(1987年),剧情、内容、画技皆已达到极高的水准于是动画进入了成熟期• 五、路线分化期• 路线分化期(成熟期)--自1987年到90年代初动画进入成熟期后,便出现数部佳片如《古灵精怪》;电影《机动战士GUNDAM-逆袭》及《王立宇宙军》;和日本电视史上第一部以高中生以上为主要对象的文艺动画连续剧《相聚一刻》等其中《相聚一刻》曾获得1988年日本动画优秀作品排行榜第二名(该年排行第一是《圣斗士星矢》);另外还有《天空战记》,《机动警察》等多部佳作(《天空战记》曾获得1989年动画排行第一名)当日本动画发展到此后,有人认为幼年观众群已被忽略了四、五年,也该考虑制作年龄路线。
于是自1987年后半年以来,电视上的高年龄层动画逐渐减少,而转向动画电影以致于造成目前日本电视上找不到几部好片,而电影几乎部部精彩的情况•六、风格创新期• 风格创新期--自1993年到现在在画技、制作手法、构思设计方面都日趋成熟的日本动画,开始追求风格上的创新,试图突破原有的模式,以完善的技巧,加上超越时空的构思,带给观众全新的感官冲击电影《攻壳机动队》(Ghost In The Shell)完全摒弃以往动画明快轻松的风格,阴郁百压抑,冷酷带有对命运的困惑,与人类虽然身处高科技社会,但却无法摆脱不安的未来的彷徨与孤独相呼应 由庵野秀明监制的电视《新世纪EVANGELION》则选择与以往的热血主角们完全不同的个性自闭少年真嗣为主人公,在看似普通的怪兽交战,保卫地球的情节中,通过真嗣感受到一份渴望被需要,梦想被爱又害怕背叛而在自己与他人之间筑起屏障这种种矛盾与孤寂的心情,从某种程度上来说也是现代人心理的折射今天,人类对自身的思考也逐渐深刻,而同时日本的动画也开始越来越关注贴近现实与心理方面的剖析,由原本普遍爱与友情的主题转为更加人性的刻画不得不说的几个人0.0•手冢治虫(1928年11月3日-1989年2月9日),日本漫画家、动画制作人、医学博士。
原名手冢治1947年以漫画《新宝岛》奠定了日本漫画的叙述方式,创立了日本漫画意识形态,极大的扩张了新漫画的表现力1952年作品《铁臂阿童木》轰动日本,1953年的《缎带骑士》则是公认的世界第一部少女漫画漫画作品《火之鸟》至今被普遍认为日本漫画界最高杰作由于影响极大,作品深度极高,故受国际尊敬,被誉为”漫画之神“同时,他也是日本第一位导入助手制度与企业化经营的漫画家•宫崎骏(Miyazaki Hayao,1941年1月5日-),日本著名动画导演、动画师及漫画家宫崎骏的名字以及他的工作室吉卜力,已经成为日本动画的代名词•大友克洋(Katsuhiro Otomo) ,日本漫画家、动画制作人是一位在20世纪80年代末崛起的日本动画电影导演迄今为止,参与制作了五部商业动画片他的代表作是在1988年摄制完成的《阿基拉》(AKIRA)(“AKIRA”的日文本意是“光明”,也有将片名译作《光明战士》的)他的动画短片《大炮街》和《回忆》也很著名吉卜力作品年表•1984年:风之谷(风の谷のナウシカ 导演:宫崎峻)•注:当时吉卜力工作室还未正式成立,此部作品后吉卜力工作室正式成立•1986年:天空之城(天空の城ラピュタ 导演:宫崎骏)•1988年:龙猫(となりのトトロ 导演:宫崎骏)•1988年:萤火虫之墓(火垂るの墓 导演:高畑勋)•1989年:魔女宅急便(魔女の宅急便 导演:宫崎骏)•1991年:岁月的童话(おもひでぽろぽろ 导演:高畑勋)•1992年:红猪(红の豚 导演:宫崎骏)•1993年:听到涛声(海がきこえる 又名“听海浪涛” 导演:望月智充)•1994年:平成狸合战(平成狸合戦 又名“百变狸猫” 导演:高畑勋)•1995年:侧耳倾听(耳をすませば 导演:近藤喜文)•1997年:幽灵公主(もののけ姫 导演:宫崎骏)•1999年:我的邻居山田君(ホーホケキョ となりの山田くん 导演:高畑勋)2001年:千与千寻(千と千寻の神隠し导演:宫崎骏)2002年:猫的报恩(猫の恩返し导演:森田宏幸)2004年:哈尔的移动城堡(ハウルの动く城导演:宫崎骏)2006年:地海战记(ゲド戦记又名“加徳战记”导演:宫崎吾郎)2008年:悬崖上的金鱼姬(崖の上のポニョ又名“悬崖上的金鱼公主”导演:宫崎骏)2010年:借东西的小人阿莉埃蒂(借りぐらしのアリエッティ导演米林宏昌)2011年:来自虞美人之坡(コクリコ坂から导演:宫崎吾郎)2013年:起风了(风立ちぬ导演:宫崎骏)2013年:辉夜姬的物语2(かぐや姫の物语导演:高畑勋)2014年:回忆中的玛妮3(思い出のマーニー导演:米林宏昌)(上映中)日本动画的特点_(:з」∠)_•相对于美国动漫作品的英雄主义,日本的动漫作品更注重使作品精致小巧,而且一丝不苟的日本文化同样也影响了日本动漫的特质。
日本动漫的特色总括起来可以界定为:细致的角色、造型及场景设计;借助超现实的想象空间,以满足观众对不可能实现之事的幻想,以及对于人类内心的探讨与刻画,刺中观众幻想的神经唯一插入的人物照片,以示对宫崎骏以及吉卜力的敬意另外对吉卜力解散深表遗憾з」∠)_中国动画•1922~1945年是萌芽和探索时期•1935年,万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》,1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》•1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期•中国动画片的创作和生产呈现以下特点:在题材上,用童话的故事服务于少年儿童,拍摄了《小猫钓鱼》(1952)等;风格上,踏上民族化的道路,制作了木偶片《神笔》(1955)、动画片《骄傲的将军》(1956);技术上,由黑白片向彩色片转化,摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》(1953)、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》•1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期•1961年,第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生,为•世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种; 1963•年,又拍出水墨动画片《牧笛》,用水墨表现人物、家畜•和山水,扩大了水墨动画片的表现领域。
此外,题材多样•化,也是这一时期动画片生产的一大特点1957年,上海•美术电影制片厂建立,使中国有了第一家独立摄制美术•的专业厂•从1978年底开始,中国进入改革开放年代这一时期,是20世纪中国动画片最繁荣的年代这10年间,涌现出多家新的动画片生产部门,改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面;全国共生产电影动画片219部,产生了批代表中国动画片最高水平的优秀影片,如 《哪吒闹海》 (1979)、 《天书奇谭》 (1983)、《鹿铃》(1982)、《山水情山水情》 ( 1988),以及《狐狸打猎人》(1978)、 《我的朋友小海豚》(1980)、《雪孩子》 (1980)、《猴子捞月》(1981)、《南郭先生》(1981)、《鹬蚌相争》(1983)、《蝴蝶泉》(1983)、《火童》(1984)、《金猴降妖》(1984—1985)、《草人》(1985)、 《夹子救鹿》 (1985)、 《女娲补天》 (1985)、《鱼盘》(1988)、《不射之射》 (1988)等;首次生产电视动画片;首次生产动画系列片,也产生了一批深受广大群众喜爱的优秀的作品,如《葫芦兄弟》(1987)、《邋遢大王历险记》 (1987)、 《黑猫警长》 (1984~1987)、《阿凡提的故事》(1981~ 1988)等;题材更为广阔,出现多部内容深刻、讽喻尖锐、针砭时弊的艺术动画片,如《三个和尚》(1980)我们的--现状•进入2l世纪,中国的动画公司、生产企业和动画片产量持续增长。
•但•质量问题倒是比较严重不得不说,无论是动画连续剧还是电影,产生了一大批垃圾影片= =没有可以拎出来显摆一下的地方0.0.•同时代的日本动画,美国动画的辉煌有目共睹= =•还是不说什么了•当然,学生们做的动画短篇还是不错的0.0•总之期待我们的动画未来的发展0.0我们来看一下各国的发展趋势~•总结一下,发现了几个小趋势0.0•从18世纪产生开始直到20世纪40年代属于技术发展期0.0没有成熟完整的作品•40年代开始,随着二战的爆发,动画产业陷入低潮期•50年代,世界普遍进入了动画的繁荣期由于世界大战的结束以及由战争所带来的技术的飞速的进步不得不说,战争是电子技术的催化剂除了技术层面,战后人民心中的对于和平的珍惜以及反战的情绪也成为了非常好的素材一大批优秀的动画应时而生•另外一个繁荣的点在80到90年代计算机技术日渐成熟并应用于动画互联网的应用使世界文化的交流与传播更为广泛,多种思想碰撞,交汇,产生了各式各样的题材以及动画的产业形势日趋多样化,OVA,TV版的大量产生,周边产品的发行,汇聚了大量的资金在有足够的财力,人力,技术的情况下,动画展现出前所未有的生机与活力•而今后,动画产业也将继续发展并繁荣下去。
我相信着不只是日本动画或者美国动画,我们的动画也将会重拾曾经的辉煌关于中国现阶段的问题一,民族性欠缺二,独创性欠缺抄袭泛滥打开电视放眼望去的日本画风和一眼就能看出抄袭十年以前的数码宝贝的作品是闹哪样???三,深度欠缺可以说,几乎是零深度举个例子在我们的动画里,狼永远吃不到羊并且被羊搞得很惨最后由狼与羊的故事发展为外星人登场- -完全不合逻辑以及没有道理啊(╯‵□′)╯︵┻━┻同样是狼与羊,有一部片子,叫做《翡翠森林》相信大部分人都听过的温暖,治愈,关于友谊与爱的故事即使主角是动物,他们也有与人类相同的感情,会纠结,会感动,会有逻辑的,如同真正的我们一般行事,而不是傻子一样蹦蹦跳跳1看着这货都吃不下饭啊以及这货如今在11区都代表中国形象了好吗??这样真的好么?(╯‵□′)╯︵┻━┻参考书目~•《美国动画大百科全书》(杰夫‘伦伯格著,切克马克出版社)•《世界动画史1879~2002》(祝普文主编,中国摄影出版社出版,)•《世界动画史》 (史蒂芬·卡瓦利耶 / Stephen Cavalier 中央编译出版社)•《日本动漫艺术概论》(陈奇佳)•以及不是书目的我看过的无数动画~•以及,万能的百度大大~THANKS 2014.10.16。
