古诗《绝句》赏析【9篇】.docx

古诗《绝句》赏析【9篇】篇一：·李白 篇一朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山这首出名的七绝，不无夸张和奇想，写得流丽飘逸，惊世骇俗，精美绝伦，自然天成，读来是那样悠扬、轻快，令人百诵不厌全诗给人一种锋棱挺立、空灵飞动之感然而只赏其气概之豪爽，笔姿之骏利，尚不能得其圜中诗中快船快意，使人神远，后人赞此篇谓：“惊风雨而泣鬼神矣”在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝，王昌龄等七绝写得好，兼长五绝与七绝而并至极境的，只有李白一人精美绝伦）篇二：绝句原文、翻译、赏析 篇二作品原文古木阴中系短篷⑴，杖藜扶我过桥东⑵沾衣欲湿杏花雨⑶，吹面不寒杨柳风⑷作品注释⑴系（xì）：联接短篷：小船篷，船帆，船的代称⑵杖藜：“藜杖”的倒文藜，一年生草本植物，茎杆直立，长老了可做拐杖⑶杏花雨：清明前后杏花盛开季节的雨⑷杨柳风：古人把应花期而来的风，称为花信风从小寒到谷雨共二十四候，每候应一种花信，总称“二十四花信风”其中清明节尾期的花信是柳花，或称杨柳风作品译文我在高大的古树阴下拴好了小船；拄着拐杖，走过小桥，恣意观赏这漂亮的春光丝丝细雨，淋不湿我的衣衫；它飘洒在明丽的杏花上，使花儿更加绚丽。

阵阵微风，吹着我的脸已不使人感到寒；它舞动着嫩绿瘦长的柳条，特别轻飏作品鉴赏这首小诗，写诗人在微风细雨中拄杖春游的乐趣诗前两句叙事写年老的诗人，驾着一叶小舟，停岸到古木阴下，他上了岸，拄着拐杖，走过了一座小桥，去观赏眼前无边的春色诗人拄杖春游，却说“杖藜扶我”，是将藜杖人格化了，仿佛它是一位可以依靠的游伴，静默无言地扶人前行，给人以亲切感，平安感，使这位老和尚游兴大涨，欣欣然通过小桥，一路向东桥东和桥西，风景未必有很大差别，但对春游的诗人来说，向东向西，意境和情趣却颇不相同 “东”，有些时候便是“春”的同义词，譬如春神称作东君，东风专指春风诗人过桥东行，正好有东风迎面吹来，无论西行、北行、南行，都没有这样的诗意次两句通过自己的感觉来写景物眼前是杏花盛开，细雨绵绵，杨柳婀娜，微风拂面诗人不从正面写花草树木，而是把春雨春风与杏花、杨柳结合，展示神态，重点放在“欲湿”、“不寒”二词上欲湿”，表现了濛濛细雨似有若无的情景，又暗表细雨滋润了云蒸霞蔚般的杏花，花显得更加娇妍红晕不寒”二字，点出季节，说春风扑面，带有丝丝暖意，连缀下面风吹动瘦长柳条的轻快多姿场面，更加表现出春的宜人这样表达，使整个画面色调缤纷，充溢着蓬勃生气。

诗人扶杖东行，一路红杏灼灼，绿柳翩翩，细雨沾衣，似湿而不见湿，和风迎面吹来，不觉有一丝儿寒意，这是耐性满意的春日远足历来写春的句子，或浑写——“等闲识得东风面，万紫千红总是春”（朱熹），或细写——“花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞”（徐元杰），志南这首诗将两者结合起来，既有微小的描写，又有对春天完全的感受，充溢喜悦之情诗写景凝练，意蕴丰富，读来使人如闻似见尽管在此之前，“杏花雨”、“杨柳风”这样的诗境已广泛为人们所用，但真正成为熟词，不得不归功于志南这两句诗元代虞集喜闻乐见的的名句“杏花春雨江南”所描绘的意境，除了受陆游诗“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”影响外，或许也曾受此启发志南这首诗，语语清淳，镇定自若，在写景时充分留意了春天带给人的勃勃朝气，富有情趣，所以为崇尚理趣的朱熹所赞许名家评价赵与虤引朱熹：“南诗清丽有余，格力闲暇，无蔬笋气如云‘沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风’，予深爱之作者简介志南，南宋诗僧志南是其法号，生平不详代表诗作有篇三：·张继 篇三月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船张继流传下的作品很少，全唐诗收录一卷，然仅一首，已使其名留千古，而「寒山寺」也拜其所赐，成为远近驰名的巡游胜地。

这首七绝，是大历诗歌中最闻名之作唐代诗人张继的这首千古绝唱，不仅家喻户晓，而且名扬海外，在中华诗坛上有着非同寻常的地位名扬海内外）篇四：译文 篇四江山沐浴着春光，多么秀丽，春风送来花草的芳香燕子衔着湿泥忙筑巢，温煦的沙子上睡着成双成对的鸳鸯篇五：绝句 篇五黄鹂：又称黄鸟，雄鸟羽毛金黄色，雌鸟黄中带绿，名声宛转，栖于高枝白鹭：羽毛洁白、双腿瘦长的能够捕食鱼虾的一种水鸟千秋：千年，谓年头久远东吴：长江下游南岸地区篇六：·李白 篇六日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川飞流直下三千尺，疑是银河落九天此诗新颖 而又真实，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇奇丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格真美呀！“入乎其内，发乎其外想落天外，形神兼备这是古人对此诗的评价这首千古名篇，始终激发着国人的爱我中华的豪情，此诗乃李白代表作之一肯定是古代最出名的诗之一）篇七：·王翰 篇七葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶立刻催醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？王翰写有两首，慷慨悲壮，广为流传而这首被明代王世贞推为唐代七绝的压卷之作诗的三、四句是写筵席上的畅饮和劝酒过去曾有人认为这两句“作旷达语，倍觉哀思”。

还有人说：“故作豪饮之词，然悲感已极”这诗给人的是一种激烈和憧憬的艺术魅力，这正是盛唐边塞诗的特色千百年来，这首诗始终为人们所传诵唐代七绝的压卷之作？！喜此诗者甚多）篇八：绝句原文、翻译、赏析 篇八午枕（七言绝句） 宋朝 王安石午枕花前簟欲流，日催红影上帘钩窥人鸟唤悠扬梦，隔水山供宛转愁译文花前一枕午睡，竹席凉爽如水波欲流，斜阳已照着花枝，将婆娑红影映上我的帘钩窥视人的小鸟声声啼鸣，惊起飘忽的梦，它去得悠悠只望见水那边青山重重叠叠，引惹起心头深隐难言的清愁注释午枕：即午睡：簟（diàn）：竹席红影：红色的花影悠扬：飘忽不定供（gōng）：引起宛转：缠绵，难以名状赏析这首诗将午睡醒来、由恍惚到醒悟的瞬间感受和心理的困难改变描写得淋漓尽致诗的首句写春日午睡时将睡未睡的感觉，“花前”点出是春天季节，又照应下句的“红影”；“簟欲流”既指卧席波浪形的花纹，又指竹席光滑凉爽如水，睡意朦胧间，仿佛感到竹席变成了缓缓流淌的波浪，非常满意次句写睡醒之感，这一觉睡得舒适漫长，醒来时只见花影投射到帘钩之上，正午花影最短，不会遮住帘钩，故而可看出此时日光已经西移，“催”字表达出惊异时间过得飞速的心理感觉，又从侧面形容梦之酣畅。

三、四句写醒来后心理的落差和改变，醒来耳中听得鸟鸣，却怀疑美梦正是被鸟鸣唤醒，寻声望去，好像鸟儿也在窥望自己，于是主观感情倾向认为是鸟儿有意唤醒自己，心头生起一种惆怅之感，再往远处远眺，一水之隔的青山映入眼帘，于是愁绪变得更无穷无尽了青山”在这里可说是现实生活的象征，因为它稳定不变并朝夕与自己相伴，看到它，才意识到令人痴迷的梦已飘远，思绪猛然回到现实中，定叫作者愁肠宛转志向和现实是人类永无休止的冲突：人类不断地追求美妙的志向，但和现实总有极大的差距：人类的追求是永无止境的，但恒久不行能到达完备的志向境界：人类的历史就是一部不尽地追求和自我完善的历史无论是美妙的“悠扬梦”，还是象征意义上的“隔水山”，都是以一种可望而不行即的冲突冲突的心境构成了审美境界这种审美境界因符合人类心理深层中的企恋心态，而获得了审美的普遍性和永恒性再从艺术上看，“悠扬梦”给人以美的朦胧感，“隔水山”则展示了美的距离感从审美的观赏角度看，朦胧感和距离感有助于增加关感加上句法新奇，对仗工整，声情和语意浑然一体，令人击节叹赏当然，此诗的前二句也是相当精彩的，如“簟欲流”、“日催红影”，或写出幻觉中的动感，或将太阳拟人化，炼字琢句簇新独创，雅丽精绝。

全诗转折自然，委婉含蓄，体现一种整体的美，令人味之不尽创作背景这首诗作于宋神宗元丰八年（1085年），当时王安石变法失败后，辞职退居江宁（今南京），一日午睡醒来间春光动人便作此诗·王之涣 篇九黄河远上白云间，一片孤城万仞山羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关该诗又名，全诗句句精采，情景交融，妙绝千古王之涣，曾官文安县（今属河北）尉，其边塞诗与王昌龄、高适等齐名他的诗虽只流传下六首，但确为我国古典文学宝库的精华其中、最喜闻乐见，也正是这两首诗给诗人赢得了百世流芳的显著地位也是百世流芳的诗歌）赏析【9篇】》。