5-文艺复兴艺术.docx

文艺复兴(Renaissance )是指从中世纪中叶起，以 意大利为中心，所掀起的欧洲新文化、思想运动大 约自十四世纪持续到十六世纪，这时约当是中国的明 朝而文艺复兴运动的影响范围相当广大，包括政治、 宗教、艺术、学术文化等方面文艺复兴一词原系再生之意，意指希腊及罗马文 化之再生，强调个人之重要性、探讨自然与人的物性 以及追求艺术中的理想形式与理性秩序具体而言， 在科学上积极从事新知之开拓，学术研究风气甚盛； 在宗教及艺术上，则兴革方殷并有新的风格及变化文艺复兴时期艺术特质简要地说，文艺复兴时代的特色，是重新认识中 世纪不太被重视的现实世界之价值因此，对于人类和个人的生存意义重新评估，并试着用自己的眼睛来■C看现实的世界，再加以判断而这种自觉便在古希腊 和罗马找到榜样，因而对其热心的研究，文艺复兴就 是这种求进步的热心所结的果实当时，科学因文艺 复兴而得以进步科学是个老老实实研究自然事物和 运作法则的学问这种学问并不像教会的教义那样， 一开始就以神的存在为前提科学脱离了以教会为中 心以及受教会束缚的中世想法，重新把 ''自然〃与''人〃视为 ''现实形象〃，并且注意到自然界一直存 在只是未被发现的真理或法则。

如此，合理的科学世 界观代替了宗教的世界观文艺复兴的尊重科学，与 强烈的人文主义，便由此产生，且互相密切地结合存 在着文艺复兴艺术表现在生活上的思想观念，也反映 在艺术作品上，所描绘的人物造型或景物空间，都带 有浓厚的现世意味，使人文主义的精神具体呈现出 来在早期文艺复兴艺术开拓者契马布耶（Cimabue ）、乔托1 Giotto ）的作品，已显露出这 种转变到了十六世纪的布勒哲尔（Bruegel ）则将 当时的平民生活，忠实地描绘在作品上这便是使人 文主义充分表现的例子之一文艺复兴艺术所表现的题材，除了取自古希腊、 罗马的神话，与具有现实性的景物，如日常生活、肖 像、人像等之外，宗教性的故事仍旧盛行，但表现的 手法和中世纪大不相同；在文艺复兴时期的作品中， 透视法、明暗表现法等写实性技法，有相当纯熟的展 现文艺复兴时期艺术名家之所以辈出，除了归因于 社会上的各种变迁及进展之外，尚且与艺术家所受之 严格训练有莫大之关系，此种严格训练使文艺复兴在 人类文化史上留下极为光辉的一页以米开朗基罗(Michelangelo )及达文西(Leonardo da Vinci ) 为例，前者为诗人.画家.建筑家与雕刻家；后者为 画家.科学家与工程师。

米开朗基罗为梵蒂冈圣彼德 教堂之主要设计者，故对建筑工程亦有职业性之训 练；达文西亦对解剖学及机械工程具有甚深之素养， 所遗留之遗物中，对各种动物之细部解剖，以及机械 工具之设计.均有素描手稿为证，如与今日一般画家 或艺术家相较，所受之训练及专业知识，实不可同日 而语亦由于所受之严格训练及高水平之表现，艺术 家在十五世纪至十六世纪之社会地位，有急速上扬之 情势，并普遍受到社会之尊敬在文艺复兴时期，艺术家们多为宫廷.教会或贵 族所聘雇，以维持生活，故此一时期艺术家之作品， 多与上述方面有关概略言之，初期艺术中心系以弗 罗伦斯为主，十六世纪以后，则为罗马与威尼斯意 大利以外的国家，以比利时.法国.德国及英国较为 重要由于商人阶级在此一时期日渐重要，巨商富贾 亦与艺术家们发生较为密切的关系文艺复兴期之艺术，可以十五世纪及十六世纪概说之:十五世纪文艺复兴艺术建筑奠基于古代希腊与罗马建筑物之上的文艺复兴建筑风格，以原顶与古典柱列取代了哥德式的拱门佛罗伦萨是第一个在建筑上呼应文艺复兴的意大利 城市当时著名的建筑师有布鲁涅内斯基和阿伯提 布鲁涅内斯基〔Brunelleschi ）设计了佛罗伦萨大教堂的圆顶；阿伯提（Alberti ）设计了佛罗伦萨的 新圣母堂的西向立面，并写了一本观于建筑的大众书年代:1296 to 1462名称：佛罗伦萨大教堂〔Florence Cathedral ）地点：佛罗伦萨，意大利说明：布鲁涅内斯基设计了佛罗伦萨大教堂的岡 顶。

雕刻文艺复兴早期的雕刻家中，唐那提罗(Donatello )为其中卓越者之一他曾受业于吉伯第(Lorenzo Ghiberti )与布鲁涅内斯基，在他的作品中，所用的材料包括大理石.铜.木与泥土最有 名之作品有「戴维」（David ） o年代：1428-32作者：唐那提罗(Donatello )名称：戴维(David )地点：巴吉罗博物馆，佛罗伦萨说明：唐那提罗Z铜像「戴维」，为罗马时代Z后 第一座立体裸像，在一四六O年代原立于梅迪斯宫 殿前Z广场戴维双足Z姿态虽见于古希腊及罗马 Z雕像，但其左腿弯曲Z角度却较前增大此外， 古希腊罗马雕像多健壮丰满，而戴维雕像Z身材较 为苗条，肌肉亦不甚夸张，此或为I•五卅纪雕刻家 之理想形态戴维双手、头部及身体弯曲之姿势，令人产生 一种舒适、自然与松懈之感觉，而非紧张及刚健， 此为与古代雕像之最大不同处自罗马败亡之后，公共场所尚无将裸体像置于 公共场所之先例唐那提罗之「戴维」像原计划为 裸体像，因受当吋社会人上之反对，故在戴维之头 上戴顶帽子，脚上穿一双靴子，以示有别于所谓之 裸体像由戴维雕像Z制作，可以看出文艺复兴时期在 雕刻方面与绘画Z趋势类似，即其题材不仅限于上 帝、耶稣及神等，尚扩及其它，圣经上Z英雄人物, 如击败巨人Z戴维等，亦和继出现。

绘画十五世纪末叶以前，文艺复兴早期的艺术中心是在弗罗伦斯当时，契马布耶〔Cimabue )和乔托(Giotto )等人，已逐渐突破了中世纪艺术的僵化形 式，表现出较具立体感、生命感的绘画作品到了十 五世纪以后，绘画方面由于许多画家的努力研究才有 了较大的进展；其中最重要的画家之一是马萨其奥〔Masaccio ),他在绘画上所应用的透视法则和明暗表现法，对整个文艺复兴时期的绘画发展颇具影响 力，并开始确立了近代绘画的基础，被赞誉为近代绘 画的开创者之一意大利的部分画家虽然受到意大利以北的国家将风景作为背景的影响，但其较特异处是在对个人、==|自然与古代希腊罗马艺术的偏爱，诸如对自然光线、体积、风景.动植物及人类等，均有详细的观察和研究，其结果是产生了更合理的景深.光线.人体，以 及更自然的姿态和动作在题材上，除了上帝、耶稣、 圣母外，与圣经有关的人物或题材亦陆续出现这时期，在弗罗伦斯重要画家包括，契马布耶(Cimabue )、乔托(Giotto )、马萨其奥(Masaccio ) > 安基利轲〔Angelico )、乌切罗(Uccello ) > 毕也洛(Piero della Francesca ) > 曼帖那(Mantegna ) > 波提且利(Botticelli )。

年代：1456 to 1470作者：马萨其奥〔Masaccio )名称：亚当被逐出伊甸园(The Expulsion from theGarden of Eden 〕地点：布工卡契礼拜堂，佛罗伦萨说明：「逐出」系亚当与夏娃被逐出伊甸园时之情 景，亚当及夏娃表情各异，一低头掩脸，另一则仰 面哭号，头上为天使此画最大的特色在于亚当与 夏娃之身体予人冇种如雕像般的立体感，即身体上 不但有肉，亦冇骨架，令观众产生一种真实、生动、 冇力的感觉，尤以亚当之双脚踏在地上时，宛如一 双有力的脚踏在真的土地上在透视方面言，马沙西奥于「逐出」中，并未 跟随如意大利以北国家部分画家所常使用2特长 景深方法，欲藉此产生立体感亚当与夏娃Z身后 并无风景或建筑物，照常理而言，应难有立体感， 但马沙西奥却巧妙地利用亚当与夏娃身体间之距 离，光线之明暗，以及左侧之拱门，产生立体感， 且无论从角度、线条等齐方面而言，均无牵强Z处, 此为马沙四奥突出Z处，故后代艺评家对英颇为恭 维十六世纪文艺复兴艺术建筑十五世纪末，弗罗伦斯由于政局的变化，情势不 安；这时的罗马却逐渐繁荣起来，并吸引了许多艺术 家前来，因此在十六世纪以后艺术中心便从北部的弗 罗伦斯转移到中部的罗马和东北部的威尼斯。

这时期 最著名的建筑工程是重建罗马圣彼得大教堂原来的 教堂建于第四世纪，到了十五世纪末已经不堪使用 因此当时的教宗朱力斯二世遂决定重建，后来花了一 百多年才完成年代：1506年开始改建名称：圣彼得大教堂(St. PeterCathedral )地点：梵谛岗说明：圣彼得大教堂最初是由布拉曼特(Donato Bramante )设计，他在设计图赋 予罗马的伟大建筑-万神殿新的解释，实现 他所得意的中央堂形式的最大规模重建圣 彼得大教堂的计划在1506年便决定下来， 当布拉曼特在设计这个新的中枢式的大教 堂时，而临着几个问题：圣彼得的陵墓在高 坛Z前，因此必须建在圆顶Z下始Z成为教 堂的中心点；另外，但意大利自古典时代以 来便没冇建造过像圣彼得教堂那样宏伟的建 筑：而且当圣彼得教堂的建筑计划图刚完成时，布拉曼特却被召去重建梵谛冈的部份建 筑布拉曼特在1514年去世吋，新的圣彼得 教堂的地基以准备妥当，但他所提出用来支 撑圆顶的支柱却不足以承担其重量，以致后 来接掌这个工程的人不断增加这些支柱的厚 度，以致经费不断的追加，使得工程进行缓 慢这个问题…直到米开朗基罗在1547年 接管以后才获得解决。

整个教堂共花了-百 多年才完成，教堂人多根据米开朗基罗的设 计建造，整个教堂有一百八十七公尺长，面 部全部以人理石装饰，包跨十-个小礼拜堂 和四I•五个祭坛教堂的中心是教宗的祭坛, 两旁走道有七十六公尺长，其上则是米开朗 基罗所建造的巨形圆顶雕刻十六世纪的主要代表者是米开兰基罗，作品的气势雄壮宏伟，充满生命力，代表作品有「戴维像」.「圣疡」、「垂死的奴隶」＞「摩西像」等年代：约1504年作者：米开朗基罗(Michelangelo Buonarroti )名称：戴维像(David)地点：美术学院，佛罗伦萨说明：大理石年代:1514年作者：米开朗基罗(Michelangelo Buonarroti )名称：垂死的奴隶(Il Prigione - morente )地点：罗浮宫，巴黎说明：大理石年代：1555年作者：米开朗基罗(Michelangelo Buonarroti )名称：圣场图(Pieta)地点：Museo delT Opera del Duomo,佛罗伦萨说明：大理石年代：1515年作者：米开朗基罗(Michelangelo Buonarroti )名称：摩斯像(Mose)地点：San Pietro in Vincoli,罗马说明：大理石绘画文艺复兴的绘画这时候达到盛期。

由于市政教中心，罗马产生的作品风格，具有庄重.严谨等特性重要画家包括，文艺复兴三杰达文西(Leonardo daVinci )、米开朗基罗〔MichelangeloBuonarroti )、拉斐尔(Raphael )就绘画方面而言，达文西是鼎盛期文艺复兴古典风格的开创者他在绘画技法上，采用了「晕涂法」 使物体轮廓线、画面调子更加柔和且富于光线.大气 与三维效果在著名的「蒙娜莉萨」或「圣母、圣婴 和圣安妮」等作品中，可以见到这种技法的应用此 外在意大利米兰的葛拉古埃圣母堂所作之壁画「最后 的晚餐」，也是达文西的代表作品达文西不仅在绘 画方面有高超的成就外，对雕刻、建筑、数学、物理、 工程、医学…等种种学问也都有很大的兴趣和相当的 造谙，是历史上少见的天才十六世纪意大利文艺复兴的艺。