本雅明电影心理学理论与当代意义_曾忆梦.pdf

文艺百家本雅明电影心理学理论与当代意义Walte r Benj amin , 5 Film The o ry an d fl s Cur ent Mean in g曾忆梦内容提要随着电影艺术的日益繁荣,本雅明的电影理论越来越受到学界的重视,但他的电影心理学理论却很少有学者进行系统研究观众接受心理是本雅明电影心理学理论中的重要观点,对这种不同以往的接受心里,他主要通过绘画与电影的比较而得出大众的感知觉因为电影的出现而得到了深化,同时本雅明还对电影演员的心理进行了论述关键词瓦尔特·本雅明艺术作品电影心理学作者单位北京师范大学文学院北京10087 5Ze ng Yim engAb stl妞c t :Alo n g with th e fl o u ri shi咫of th e mo vi e art s , Wa lt e r Benj翻in’5 fi lm the o巧draw s mo re a nd more a tte n tio nfro m re s e a rc he rs ,bu t fe w Of the m sy ste mie stu dy his Mo v ie p sy e holo盯The o叮. Me n tal ity the o仃o f a u die n e e 15 v e琢impo rt a n t ide a s in his Walte r Benj a而n’5 fi lm the o叮, whie h 15 dife re nt fro m o the r a e e e ptin g ps ye ho l群, a n d w a se o n e lu e d by e o呷ari铭it wi th p a in ti咭s .Th e a pp e rc e Ptio n o f the m a s s ha s be e n de即fo r the a pp e a r a n e e of fi le . Be -s ide s ,he as lo Pro be d in to the m o v ie Pe rfo rme r s’Psye ho lo群.Ke y w ord s :Wa lte r Benj a而n , art s w ork , m o v ie p syc ho lo群层O卜尸城劝盔卜拢母史匕N答后一书一畏吕肠口‘号Bu。

‘O法兰克福学派是当代“新马克思主义”中影响最大的一个流派在它的成员中,绝大多数人对电影采取的是拒斥态度其代表人物霍克海默·阿多诺认为文化工业中巨大的影像产业通过商品化和传播媒介,承诺给大众的是虚假的快乐,并用这种快乐骗走了人们从事更有价值活动的可能[l]瓦尔特·本雅明是法兰克福学派中独特的一颗明星,他也是法兰克福学派中少有的对电影持肯定性态度的学者之一他认为电影对传统艺术观念、社会状况进行了批判,具有革命意义,并认为电影第一次将艺术与科学合为一体,用技术的手段展现出现实中“非技术”的艺术,带给现代人前所未有的视觉感受本雅明的电影理论,国内外的学者已有所研究,并取得了一定的成果口”3卜1510然而,他在电影心理学上的贡献却往往被忽视,较少有学者进行系统研究在20世纪初,有声电影和心理学理论尤其是弗罗伊德的精神分析学都还算新鲜事物,但本雅明却能在其代表作《可技术复制时代的艺术作品》中,敏锐地抓住了二者的共同点,将心理学的理论加以改造并用到电影理论分析中,指出观众对待电影的接受心理已由对传统艺术的“凝神专注”地细细品味变为了“心不在焉”地消遣接受,并创造性地提出了视觉无意识和震惊效果等概念,利用精神分析学分析了电影演员的心理和观众的心理,有着很强的创新和前瞻意识。

他的这些理论,对今天的电影心理学研究仍有深远的影响重庆社会料学99一、观众接受心理电影观众的接受心理是《可技术复制时代的艺术作品》中本雅明着墨最多.文艺百家的部分,可见其重视程度的确,与以往艺术形式相戏现实的生活态度,专注已经不再适应时代他认为,比,电影给观众带来了全新的心理感受因此,对这凝神专注已经不适合这个时代了,迷人的视觉现象所种不同以往的接受心理,本雅明主要通过对绘画与引起的联想已经不再受到人们的青睐,人们需要的是电影的比较而得出一种放松的消遣方式,大众追求着消遣,由此就推进(一)对静止画面的凝神专注与对活动画面的消了对电影的需求本雅明从社会历史发展的背景来遣接受看待艺术,其理论满足了时代的需要,具有长久的生本雅明将绘画看作静止画面,而把电影看作活动命力画面,认为观众对二者在接受心理上有着很大的不(二)个人性反应与共时性接受同在分析观众对绘画与电影的接受心理之前,本雅本雅明认为,绘画不能被观众群共时欣赏,这会明首先看出了绘画与电影这两种画布的不同,并将展使绘画陷人一种危机之中绘画满足的是某个人或示绘画作品和放映的银幕的画布作了比较他强调某一部分人的特殊要求,在它面前表现出的是个人说:“(绘画)邀请欣赏者静想玄视;在画布前,欣赏者性反应。

他指出:“绘画作品对一个或少数几个观众可以神游八极而在电影面前,他却不能如此一个的要求总是极高而大批观众的共时欣赏—这出画面还没有看清楚,它已经过去了,不可能盯着它细现在19世纪—是绘画陷人危机的一个早期症看’,网并举出了迪阿梅尔的话:“(在电影面前)我已状阴他提出,绘画无法像以前适用于建筑艺术,适经无法思考我想思考的活动的画面赶走了我的思用于叙事诗,而现在适用于电影那样成为一种群体性想’,闭的共时接受对象而当绘画必须直接面对群体性的面对不同的画面,观众的接受心理自然也是各不大众之时,“这一点就成了很严重的消极影响’,l1 0J一样的本雅明认为,当人们面对一幅静止的画时,即使绘画可以被群体接受,这种接受也不是共时会细细品味,进行联想和思索,采用的是一种凝神专的,而是有层次性,分等级的本雅明指出:“中世纪的注的接受方式电影观众却不同于以往对艺术品凝教堂和寺院里及直至18世纪末的宫廷中,油画的集神专注的受众,当面对动态的电影画面时,观众的联体接受不是共时地,而是多层次、等级传递式地进行想活动被画面的蒙太奇转换打乱了,观赏者把分散的的……尽管人们也曾试图在画廊和沙龙将绘画作品视觉形象整合起来,不断地由让人惊叹的画面引起心展示给大众,但大众在接受这些作品时,找不到能够理上的震惊。

因此,他们不会沉浸于电影画面中,而自行组织、自我监督的途径是在电影画面与自己的内心之间不断地转换着,因为而对于电影院中的观众来说,本雅明指出,他们画面变化得太快了,他们甚至都没有时间来进行思根本没有时间去凝神思考,活动的画面也不给他们时索,他们是以消遣的方式来欣赏画面的如果说绘画间思考,在这里,观众的个人反应被制约了,表现出的的接受主体在欣赏活动中发生了移情作用,并产生了是共时性接受在电影院中,观众的(批评与欣赏)两主客互动的效果;那么,本雅明认为,电影的接受主体种态度已融为一体……个人的反应—其总和即观超然物外,他(她)不可能物我合一,而永远是心不在众的群体反应—从一开始就最深地受制于它置身焉地消遣着这种消遣式接受绝然不像凝神专注式其中地群体化个人的反应被表达的同时,又在自我接受那样有丰富的联想和想象,它在刹那间完成’,l1q本雅明认为,电影这门新兴的艺术有着与以通过比较本雅明得出,面对传统的绘画艺术时人往艺术形式很大的不同,正在于观众在接受心理上能们的态度是凝神专注的,而面对新兴的电影艺术时人具有一致性,换句话说,电影能达到“整合”大众的目们往往超然于艺术品而消遣地鉴赏那么,本雅明又的,法兰克福学派中的阿多诺等人也正是基于此对电对这种接受心理持有什么样的态度呢?本雅明认为:影持批判态度的,认为它是欺骗和钝化大众意识的罪“静观玄想—在资产阶级的蜕化中,这种态度成了魁祸首。

本雅明看到的却是电影的另一面,他认为电非社会行为模式—相对,消遣成了社会行为的一种影对大众批判心理的化解,能使大众不会像对现代主方式阁本雅明从社会历史的发展规律出发,看出在义绘画那样对它有抵制和排斥心理,这使他(她)们对资本主义社会中,只有消遣才能满足人们8小时工作艺术品的心理变化由反动地拒绝变成了进步地接受时间之外的休闲放松需要,而且他认为20世纪已是因此,电影的这一特性使其比绘画更具有作为革命的资产阶级的衰变时期,消遣成为了人们逃避现实,游媒介的先天条件,具有唤醒大众阶级意识的潜在功能盔用尸铁确舞卜城毋史匕N舍二应召一月仍6u号口0舀100.文艺百家除了与绘画进行比较,分析了观众欣赏电影时的心理感觉外,本雅明还分析了在观赏电影时观众心理角色的变化他认为,电影还能使观众由艺术品的欣赏者而成为参与者,使电影观众产生展示自我的成就感在观赏电影时,大众从一个欣赏者而变为了一个创造参与者,对于艺术的神圣膜拜消失了,每个人都可以成为电影中的一员,享受着展示的快感,心理角色上发生了质的转变二、大众感知觉变化舞阳尸姗确舞卜概毋口8入.乐一书l,一吕S口u一b6oqo重庆社会科学Mir a m Brat u Han se n在其研究本雅明电影理论的论文中指出,本雅明的电影理论综合了心理分析、神经病学、人类学、超现实主义等因素,同时,本雅明也研究了电影在这些领域中的影响。

l3]的确,本雅明在《可技术复制时代的艺术作品》中,若是仅仅研究观众观影时的接受心理,则只是一个浅层归纳本雅明的视角半径却是远远超脱于此的,他更关心的是在整个社会的层面上,大众甚至整个人类的感知觉变化大众的感知觉因为电影的出现而得到了深化,感知到了以往未曾接触的世界一)视觉无意识本雅明从弗洛伊德的“本能无意识”得到灵感,创造出了“视觉无意识”的电影心理学概念在弗洛伊德的理论里,无意识具有两重含义:一是各种本能冲动他认为无意识中所包含的内容就象一个原始王国中的原始臣民,是在人的内心存在着遗传而来的心理构成,是与动物本能相似的东西二是被压抑的心理活动,在日常生活中无法被人们所感知到,往往在梦境等地方浮现出来l’]本雅明采用的明显是第二重含义视觉无意识”是本雅明的首创本雅明认为:“摄影机凭借它的辅助手段—俯冲与上升、中断与孤立、对过程的延伸与压缩、放大与缩小、介人进来了通过摄影机,我们才知晓了视觉无意识,就如同通过心理分析学,我们才了解了本能无意识’,IlN本雅明描述到,电影通过其脚本的特写拍摄,把我们带向了平时从不注意的隐匿细节中,我们通过摄影机的出色引导对乏味环境的探索,一方面增强了对主宰我们生活的必然发展的洞察,另一方面给我们展现了一个巨大的、料想不到的活动余地。

本雅明进一步对这些活动余地的细节作了详尽的叙述,在他看来,电影将人们日常生活中习惯了的潜伏着的东西剥离出来,使人们能对之进行分析,它能够引导我们对生存于中的乏味环境加以探索,磨砺我们在现实世界中已经钝化的感觉器官,重新认识我们已经熟视无睹的生存环境电影所展示的画面拓展了我们的视觉空间,而且这视觉空间是以一种异样的方式更为鲜明地呈现在我们的面前,这样的展示使我们了解到自己的视觉无意识电影通过它固有的技术手段展现的日常视觉未察觉的无意识的东西,实际上是一种异于既存现实的东西,它使现实世界中尚未出现的东西达到了超前显现本雅明认为:“摄影机所展现的事物与眼睛所看到的有着性质上的不同不同的原因在于,人有意识贯穿的空间被无意识贯穿的空间所取代呵根据本雅明的理论得出,由于摄影技术的帮助,电影扩大了人类的视域,使人类接触到了以往根本无法关注的视觉无意识领域它比以往的艺术形式更具有进步意义,因为它将机械与艺术完美地结合起来,用机械展示非机械的东西,从微观到宏观,它都有能力显现出来,填补了人们视觉的缺陷,也发掘着人们身边的世界,甚至创造出一个异于我们生活的奇妙世界在如今以城市生活为特征的现代社会中,图像甚至超越语言成为人们把握现实的途径,电影这种艺术形式的重要性也就不言而喻了。

在书中,本雅明就有意无意的给出一种预言—电影在读图时代的繁。