传承非物质文化遗产木板画篆刻5.pptx

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,二级,三级,四级,五级,非遗篆刻,中国传统艺术形式,具有艺术价值的印章镌刻,邂,逅,邂逅非遗篆刻,邂逅非遗篆刻,中国传统,艺术形式,中国传统艺术形式,具有艺术价值的印章镌刻,篆刻简介,xx章,篆刻三法,第二章,篆刻渊源,第三章,篆刻流派,第四章,篆刻传承,第五章,篆刻意义,第六章,目,录,篆刻简介,篆刻简介,XX章节,篆刻是一种传统的艺术形式，因古代印章多采用篆书入印而得名它是书法和镌刻（包括凿、铸）结合，来制作印章的艺术就制作工艺而言，它是指将在平面上设计好的纹样或文字镌刻在金属、石头、牙、角等材质上唐代称宝宋元以来官印和私印又有记、朱记、关防、押、图章、戳子等名称篆刻起源于中国，后传播并流行于东亚地区印章的产生和使用，有着悠久的历史，但把印章作为一种艺术品来欣赏和创作，是宋元时代才开始的宋元以前的印章称为实用印章时代；明清以来印章艺术流派繁衍，称为流派篆刻时代中国印章随着时代的推移和使用者的不同有不同的名称秦以前印章称为鉨（同玺）秦始皇统一中国后，规定皇帝用玺，一般人的印章称印汉代皇帝、皇后、诸王等所用印章称玺，官印、私印又出现章、印章和印信等名称。

篆刻简介,印章的产生和使用,古代印章分为官印和私印两类，此外，还有殉葬用印、辟邪印、烙马印、烙漆印、陶器用印等形制有一面印、两面印、多面印、子母印、带钩印等印章镌刻成凸状的印文，称为阳文或朱文；镌刻成凹状的印文，称为阴文或白文印背高起有孔可以穿带的地方，称为钮，钮有各种形状，如螭、凤、龟、虎、橐驼、坛、台、瓦等，并起装饰作用穿钮的丝织物，称为印绶古代印绶以颜色来区别等级印章的材料，古代最多见的为铜质，也有用金、银、铁、铅、玉、水晶、陶泥官印的材料都有一定制度，不得僭越明清篆刻家印材多为叶蜡石，其中著名的有青田石中的各种冻石，寿山石中的田黄、田白，昌化石中的鸡血石等篆刻简介,印款除刻作者姓名和镌刻时间外，还有题识其他词句，很像中国画的题跋款识的书体有楷、草、隶、篆、行书等，此外还有刻图像的文字有阳文、阴文，初期刻法用双刀，以后大多单刀直下，风格各不相同篆刻简介,风格各不相同,印款本身也是艺术品，它和印面篆刻可交相争辉，达到相得益彰的艺术趣味艺术趣味,篆刻三法,篆刻三法,第二章节,篆刻三法为篆刻术语，指篆法、章法、刀法一、篆法,篆法即对篆体书的认识，实为印章文字的书法古代印章，古玺用大篆、汉印用缪篆（一种笔画屈曲缠绕的篆书），也有用鸟虫书。

宋元以后多用小篆，还有一种将篆书笔画折叠均匀，填满印面，称为九叠篆近代亦有用隶书、草书、楷书入印的镌刻印章，必须识别字体，尤其是篆书，要了解字体的源流、文字的结构规律，才能将文字正确地组合在印面中，不致在文字上造成错误篆刻三法,二、章法,章法即针对不同形状、大小的印面，结合不同的印文，组织整体的布局印章文字的安排和布局，即所谓分朱布白印章在很小的范围，以不多的文字，表现其艺术魅力，因此要求文字富有变化，其布局要丰富多彩而有艺术性篆刻三法,印章的布局大致分虚实疏密、欹侧均衡等艺术规律其运用者往往以增减、屈伸、挪让、呼应等方法来处理清代篆刻家将虚实疏密关系总结为疏可走马、密不通风、计白当黑等布局规则即借虚以见实，以虚衬实，虚实相生，以期得到意境深邃、回味无穷的效果欹侧均衡是在参差欹侧的变化中，求匀称的效果，欹侧与均衡是相反相成的，即所谓欹正相生要达到这样的效果，布局时必须注意轻重、起伏、呼应、离合的关系，于参差不齐中求得统一和谐章法除利用文字的安排外，还可利用笔画的粗细肥瘦、边框栏格的安排以及击边的方法使其有残缺趣味，来处理布局的变化印章的布局,欹正相生,布局的变化,三、刀法,刀法，即镌刻印章时用刀的技法，前人有用刀十三法之说，实际操作中以切刀和冲刀两法为主，切刀所刻作品线条效果凝练，冲刀所刻出的线条效果流利。

明清著名篆刻家无不重视刀法，明代朱简,印章要论,说：“吾所谓刀法者，如笔之有起伏，有转折，有缓急，各完笔意，不得孟浪古人镌刻印章用刀如用笔，以刀代笔，所以刻印刀又称铁笔论印的著作将刀法分为：单刀、复刀、反刀、飞刀、涩刀、舞刀、切刀、留刀、埋刀、补刀等也有将它分为：正入正刀、单入正刀、双入正刀、冲刀、涩刀、足刀、留刀、复刀、轻刀、埋刀、切刀、舞刀、平刀等近代篆刻家邓散木认为上列诸刀法，有的成理，有的不成理，如果实际运用，则须因时制宜，不能一概而论所以刀法因人而异，由于派别不同，在用刀上也有差异清代皖派篆刻家善用冲刀，线条挺健，刀笔相融，流畅自然，线条风格流动奔放浙派篆刻家喜用切刀，刀痕顿挫起伏，沉着痛快，线条风格生拙古朴刀法的讲求，是印章迈进篆刻艺术时代的一大特点篆刻三法,用刀的技法,印章要论,论印的著作,因人而异,篆刻渊源,篆刻渊源,第三章节,一、古玺,印章有着三千多年的发展历史，最早的印章可追溯到山东潍坊“蛇山文化遗址”出土的“草字双印红陶罍”颈部压印的两个同文印迹，证明夏代已有在陶器上使用印戳的先例三代以后，印章开始普遍使用印者，信也”，玺印已成为古代权力的象征与凭信如,后汉书,祭祀志,中所载：“自五帝始有书契。

至于三王，俗化雕文，诈伪渐兴，始有印玺，以检奸萌印章作为一种凭信，在汉代以前（包括汉代）更注重实用性，并不在意作者是谁商代时已经出现，距今已有三千多年历史文字学家于省吾先生在,1940,年出版的,双剑誃古器物图录,中收有三枚古玺的钤本和照片20,世纪,30,年代中期，这三枚青铜玺出土于河南安阳的殷墟严格来讲，这三枚印不是现代意义上的印章，它们有点像徽章，即一个部落或族群的标识而类似这样的符号（比如像一个鸟形），在当时的青铜铭文中也经常出现形状呈方形，均有边框，玺面均有文字，文字安排上重视对称，富有装饰性，显现了粗犷朴素的文字美这三枚印是已知现存最早的印章，分别珍藏于台北故宫博物院和北京故宫博物院篆刻渊源,中国最早的印章形式,不是现代意义上的印章,三枚古玺的共同特点,我们经常讲的“古玺”一般是指战国古玺，即战国时期各个诸侯国所用的印章，它们的内容、形制等是我们研究战国历史的重要依据战国玺”，顾名思义就是战国时期印章的统称战国古玺从铸刻方式上可分为朱文印和白文印也有肖形古玺、图形玺；还有实用性质的烙马印我们要对战国时期的官印、生动的图案印等有较全面的认识，还要关注它们钤印后的效果篆刻渊源,如果细分，战国玺也有很多种类，有作为官员凭证的官玺；有私玺，即作为私人所用之玺；有现代篆刻中经常出现的玺，如成语玺、吉语玺；,篆刻,古玺,官玺,战国玺,较全面的认识,一、古玺,篆刻渊源,战国以后，秦统一六国，但由于秦朝国祚甚短，加之汉承秦制，因此后人常将秦印与汉印合称“秦汉印”。

秦汉印对篆刻艺术的发展影响深远，“印宗秦汉”成为后世篆刻艺术发展的重要理念，明清文人篆刻家就是在取法秦汉印的基础上逐渐形成了丰富多彩的篆刻艺术流派直至今日，秦汉印对篆刻艺术的发展依旧影响巨大从形式、风格来看，它上接战国古玺，下启汉印，是中国印章史上的重要转折点秦印按其公私属性可分为“官印”和“私印”秦印大多有边栏和界格，金石学家多将传世有边栏、有界格的白文印视为秦印二、秦汉印,秦印与汉印,篆刻艺术流派,重要转折点,有界格的白文印,汉代是中国印章艺术的高峰，汉印根据实用性可分为“官印”和“私印”印章以白文居多，亦有少量朱文汉官印总体风格呈现浑厚古朴的形态，并形成外拙内巧、端庄凝重的风格特征汉官印的形制较为统一，制作方式一般分为“铸造”和“凿刻”两种，比如“军假司马”这样的官印就是铸造出来的汉代私印以白文印为主，布局多匀满平正汉印按照时间可分为“西汉印”和“东汉印”，也有一部分是“新莽印”入印文字和内容不同，汉印中还有装饰性极强的“鸟虫篆印”，以及以肖形图像入印的“肖形印”等根据材质，又分为铜印、玉印等在汉代，印章的使用方式是钤印封泥，以起到封缄和凭信之用篆刻渊源,二、秦汉印,风格特征,使用方式,二,一,三、唐宋官印、元押,在汉印和明清流派印之间有一个过渡，就是所谓的“唐宋印”“元押”。

唐宋时期的印章相对来说，没有像明以后或汉以前那么繁荣唐宋时期的印章大致由两部分组成，一是唐宋官印，为了追求章法上的匀整，唐宋官印对疏处以屈曲盘绕的笔画充实，是“九叠篆”的早期萌发形态，逐步脱离了汉篆风貌；二是花押，起源于宋，兴盛于元，分为有边框与无边框两种元代蒙古人入主中原以后，对汉字比较陌生，于是就出现了以楷书入印的元押印形式姓名的符号化不仅为篆刻的内容开拓了一个崭新的领域，而且为异族文字的入印，包括为今后拼音文字的入印提供了极大的可能性和很好的借鉴形式另外，不同于古玺印和后来流派印章的是，元押印印面形状十分丰富，除了方形、长方形，还有圆形、椭圆形、直线多边形、弧线多边形、不规则形等唐宋官印虽然并不及秦汉印对后世的影响大，但是文人篆刻理念却滥觞于此，这是篆刻史中一个很重要的现象从宋代开始，包括欧阳修、苏东坡、米芾、黄庭坚这样一批文人艺术界的精英，已经开始尝试印章的设计与创作篆刻渊源,四、元代文人篆刻的兴起,XX，是他对中国早期的印章进行了理论总结，据史料记载，赵孟頫曾经编写印章理论著作印史，今流传有印史序；第二，他是“圆朱文”印的创始者；第三，他是XX个提出篆刻宗法秦汉的艺术大师，他的印章“赵氏子昂”“松雪斋”等皆取法汉印。

作为一位伟大的书画家、书画理论家，赵孟頫对篆刻的关注和重视是划时代的，开明清文人篆刻流派之先河篆刻渊源,从元代开始，篆刻进入了一个有大批文人主动参与、高度自觉的发展时期，并形成了蔚为大观的篆刻流派在各类有关篆刻的文献资料中，赵孟頫被公认为中国篆刻的分水岭，赵孟頫之前只能称为“印章史”，赵孟頫之后才能称为“篆刻史”01,02,赵孟頫对篆刻的贡献主要有以下三点,篆刻渊源,四、元代文人篆刻的兴起,首先，他编撰了XX部印学理论著作学古编，提出了专门的篆刻理论，指引了篆刻实践的发展方向学古编对明清篆刻理论和实践的影响非常大，艺术的发展必须理论先行，只有产生了相应的艺术理论，艺术发展才会得到提升、飞跃其次，开展印学的教育活动，推动篆刻艺术的崛起吾丘衍不仅教授学生具体的刻印方法，还从学术的高度来研究、充实这一“技艺”，从而得到当时众多知识分子的认可，推动了篆刻艺术的文人化吾丘衍是篆刻史上稍晚于赵孟頫的另一位重要篆刻理论家，他对篆刻艺术发展的贡献主要体现在以下两个方面元代第三位对文人篆刻作出重要贡献的是王冕，他既是画梅大家，也是饶有成就的诗人，其诗、画为后人所熟知大大开辟了篆刻创作的境地，印章由此从“铜印时代”进入“石章时代”。

沙孟海先生在印学史中称王冕为第三辈印学家（XX代是米芾，第二代是赵孟頫和吾丘衍），可见当代印学界对王冕在印学史上地位的认可王冕的主要贡献在于为篆刻能够广泛实践奠定了基础，他是XX位使用花乳石作为印材的篆刻家，为文人广泛参与篆刻实践奠定了基础花乳石类似于今天所见的寿山或昌化等硬度适宜的石头，适宜文人用刀镌刻，其对篆刻的发展具有开创性的贡献篆刻渊源,四、元代文人篆刻的兴起,作出重要贡献的是王冕,王冕发现了花乳石,王冕的主要贡献,一,二,三,明代文彭是篆刻艺术流派的鼻祖文彭是明代大书画家文徵明的长子，从他开始，一直到明代中期万历年间，文人篆刻蓬勃发展文彭在前人的基础上开创了篆刻创作的“文化”和“雅化”文彭开创了历史上XX个篆刻艺术流派同时，文彭还是在印侧镌刻边款的首创者，他的行书双刀边款为后人起到了典范作用明代晚期，与文彭齐名的篆刻家是何震，他是文彭的学生可以说，文彭的贡献是将篆刻推到了与诗、书、画一样的高度从明代开始，一直到当代，篆刻名家层出不穷，无论是从篆刻家、篆刻风格，还是以地域来划分，都有非常多的篆刻流派篆刻流派的出现离不开何震的推动之功何震印风的出现大有异军突起之势，一时名声。