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外国美术史第三章意大利文艺复兴美术第一节早期文艺复兴美术（15 世纪， 1400 年左右）（这个时期的艺术特色主要是以人文主义精神来画宗教题材）（一）雕塑： 1、洛伦佐·吉贝尔蒂：①《以撒的献祭》佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门嵌板，镀金青铜浮雕②《佛罗伦萨大教堂洗礼堂东门》（ “天堂之门” ） ，覆金箔青铜浮雕—《以撒和他的儿子们》2、南尼·迪·班科——《四圣图》大理石，奥尔圣米迦勒教堂√3、多纳泰罗：①《圣乔治》大理石，为奥尔圣米迦勒教堂所作②《先知像》 （ “南瓜头”）大理石，为佛罗伦萨大教堂钟楼所作的五尊雕像中的一尊③《大卫》青铜④《加塔梅拉达骑马像》青铜4、卢卡·德拉·罗比亚——《圣母子》上釉赤陶，奥尔米迦勒教堂5、贝尔纳多·罗塞利诺——《莱奥纳多·布鲁尼的陵墓》大理石，佛罗伦萨圣十字教堂6、安东尼奥·德尔·波拉约洛——《赫拉克勒斯与安泰俄斯》小型青铜7、安德烈亚· 德尔· 维罗基奥 （达芬奇的老师）——《巴托罗米奥· 科利奥尼 （骑马像） 》青铜（二）建筑：√ 1、菲利波·布鲁内莱斯基（建筑的成功就在于各主要部分之间形成正确的比例）：①佛罗伦萨大教堂穹顶（双层空心穹架）②巴齐礼拜堂1、 利昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂——圣安德烈教堂（三）绘画：1、佛罗伦萨画派： 【 1）乔托： A、佛罗伦萨画派的创始人，奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。

B、主要创作形式是壁画，用人文主义精神来理解圣经题材，渗透着崇高的道德内容C.将哥特式雕刻的写实风格和拜占庭明暗造型法结合起来，将富有体积感的人物置于秩序井然的构图中，使画面有一种自然的空间感注重人物心理和表情的刻画①《犹大之吻》 ；②《哀悼基督》 ；③《逃亡埃及》 ；④《金门相会》 】√2）马萨乔：①《三位一体》湿壁画，意大利佛罗伦萨新生圣母堂②《纳税钱》湿壁画，③《逐出乐园》3）菲利波·利皮修士——《圣母子与天使》木板蛋彩画4）安杰利科修士——《受胎告知》湿壁画5）多梅尼科·威尼奇亚诺——《圣母子与圣徒》（ “神圣会谈”）木板蛋彩画6）皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡——《寻找真十字架和证明真十字架》湿壁画7）安德烈亚·德尔·卡斯塔涅奥——《大卫》皮革上蛋彩画【8）桑德罗·波提切利——A.注重用线造型，强调优美典雅、富丽鲜艳的色彩B.多取材于文学作品和古代神话传说①《维纳斯的诞生》布面蛋彩画：有独创性的作品，利用有动感的线条来营造形体的体积感②《春》木板蛋彩画：作品中充满柔情的诗意，表达对美好事物的爱恋，洋溢着人文主义的乐观精神9）多梅尼科·吉兰达约——《祖孙像》木板油画【佛罗伦萨画派： （代表是：波提切利）1）佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成的一个重要画派，它是文艺复兴时期意大利影响最大的美术流派之一。

2）它把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视，有明暗效果， 表现三度空间的画法3）佛罗伦萨画派注重素描和用线造型，注重理性，追求严谨、崇高的风格，在以宗教神话为主的题材中，把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人，成功地创造了人物画新风格2、意大利北方：1）安德烈亚·曼泰涅亚——《圣雅各赴刑场》湿壁画2）乔万尼·贝利尼——《圣母与圣徒》木板油画移至帆布3、罗马： 1）皮耶特罗·皮鲁吉诺（达芬奇同学）——《交付天国的钥匙》湿壁画第二节盛期文艺复兴美术（16 世纪上半叶，形成了以罗马为中心的“ 罗马画派 ” ）【 （一）莱奥纳多·达·芬奇：文艺复兴时期最卓越的代表人物之一，伟大的现实主义画家他在处理逼真写实与艺术加工的辩证关系方面取得了新的成就作品构图完美， 造型和谐， 丰富的心理刻画， 昭示着一种古典美1、 《岩间圣母》木板油画移至帆布2、 《最后的晚餐》湿壁画：意大利伟大的艺术家莱奥纳多· 达· 芬奇所创作，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅画面中的人物，其惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻划得精细入微，惟妙惟肖这些典型性格的描绘与画题主旨密切配合，与构图的多样统一效果互为补充，使此画无可争议地成为世界美术宝库中最完美的典范杰作。

3、 《蒙娜·丽莎》木板油画：一幅享有盛誉的肖像画杰作，代表达· 芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“ 无界渐变着色法” 般的笔法画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵二）多纳托·布拉曼特：1、新圣彼得大教堂的设计【 （三）米开朗基罗（雕塑家和画家，艺术作品上倾注了满腔悲剧性的激情，以人物的“健美”著称）：1、 《大卫》大理石：a. 表现的是建功立业以前的大卫，一个充满愤怒的青年人b. 这种力量是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力，成为文艺复兴时代英雄的象征2、梵蒂冈西斯廷礼拜堂天顶画（例《创造亚当》湿壁画）3、 《最后的审判》湿壁画，梵蒂冈西斯廷礼拜堂4、佛罗伦萨圣洛伦佐教堂新圣器室的葬礼礼拜堂和陵墓（例《朱利亚诺·德·美第奇的陵墓》）大理石5、梵蒂冈圣彼得大教堂的设计6、 《摩西像》】 【 （四）拉斐尔： （ 画面洋溢明净的色彩，柔和的光线和宁静优雅的节奏感；他是描绘女性形象的大师，所绘圣母： A.是平民妇女的形象，体现出慈爱，善良，温顺的高尚品质，引起对生活的憧憬。

B.是世俗的形象，但带上了几分贵族气派例：《西斯廷圣母》 以优美的， 诗一般的绘画语言体现了人文主义的理想，他所确立的美的样式成为后来学院派古典主义的标准之一①《雅典学院》 （ 《哲学》的象征）湿壁画：表现了一个人文主义者对于真理和幸福的追求，人物形体具有强烈的纪念碑倾向，标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜利②《伽拉忒亚》湿壁画】 （五）乔尔乔内（乔万尼·贝利尼的学生，在色彩方面取得了革命性的成果，第一位采用光亮效果的艺术家， 所绘绘画将风景、 物体和人物作为一个统一的整体来考虑）——《暴风雨》布面油画（六）提香（贝利尼学生， 乔尔乔内同学， 更重视色彩运用， 对欧洲后来的绘画有很大帮助）：1、 《圣母与佩萨罗家族》布面油画2、 《伊莎贝拉·德斯特》布面油画【威尼斯画派：1）意大利文艺复兴时期主要画派之一十六世纪威尼斯派成为欧洲油画创作中心2）画家不注重雕塑般的造型和硬朗的轮廓线，更多强调追求色彩和光线的细微差别画家在绘画时注重色彩，色彩丰富且富于变化，重视对自然风光景色的描绘；画女性多于男性，人物体态丰润，衣着华贵，皮肤细腻而洁白，被视为理想化的人物；3）威尼斯画派的另一特点是装饰性强。

4）以威尼斯画家乔尔乔内和提香为代表的绘画形式意大利文艺复兴时期美术1）文艺复兴运动首先发源于14 世纪意大利的佛罗伦萨2）意大利文艺复兴可分为初期、盛期和晚期3）初期以佛罗伦萨画派为代表；盛期主要以达?芬奇，米开朗基罗和拉斐尔的艺术成就为标志；晚期则以提香为代表的威尼斯画派著称第四章北欧文艺复兴美术第二节德国文艺复兴美术√1、康拉德·维茨（瑞士巴塞尔）——《捕鱼的奇迹》日内瓦大教堂祭坛画，木板油画√2、马丁·施恩告尔——《圣安东尼的诱惑》版画2、 马蒂亚斯·格吕内瓦尔德（宗教画家，对光有特殊的研究，色彩强烈）——《伊森海姆祭坛画》【4、阿尔布雷西特·丢勒——1） 《穿毛领长袍的自画像》木板面油画2） 《骑士、死神和魔鬼》版画3） 《四使徒》木板面油画：画的左翼表现了身穿红袍的福音书作者约翰， 身后是拿着天国钥匙的彼得，右侧是身穿白袍一手托圣经一手持剑的保罗， 身后是马可 画下剃着由路德一成德语的新教徒箴言， 告诫市政府不要把人类的过失和欺骗误认为是上帝的意志为了与各自的身份相符，四位圣徒具有一种方正、严谨的庄重感， 这在马萨乔和弗兰切斯卡之后的画作中未曾有过是德国文艺复兴时期最伟大的艺术家，作品充满了人文主义精神。

A. 宗教画 :洋溢着对生活的热爱，塑造真实生动的人物形象. B.肖像画 :刻画了资产阶级上升时期的人物:他们意志坚强，充满自信C.铜版画 :反映了更广阔的社会生活，是最早表现农民和下层人民生活的画家之 一，技艺完美而蕴藏丰富的哲理:《农民舞蹈》 】5、老卢卡斯·克拉纳赫（擅长宗教、神话题材、肖像风景亦著名——《帕里斯的审判》木板油画6、阿尔布雷西特·阿尔特多弗——《伊苏斯之战》板面油画7、小汉斯·霍尔拜因（丢勒后德国最著名的画家，肖像画成就显著，人物形象真实精细，神情专注，色彩柔和）—— 1） 《伊拉斯谟肖像》木板油画2） 《亨利八世》木板油画3） 《法国公使双人像》第三节法国文艺复兴美术1、让·富凯——《艾蒂安·舍瓦利耶和圣司提反》和《圣母子》双联画2、昂盖朗·卡尔东——《阿维尼翁的圣母怜子》木板蛋彩画3、热尔曼·皮隆——①法国国王亨利二世和凯瑟琳·德·美第奇的陵墓雕刻②《下十字架》雕塑4、古戎——《仙女》浮雕【法国枫丹白露画派：16 世纪活跃在法国宫廷的美术流派法国当地美术家在意大利样式主义画家罗素等人的领导下进行枫丹白露装饰，逐渐形成枫丹白露画派共同特点： 为王宫服务， 因而带有华丽与歌功颂德的特色，还为法国培养了一批艺术人才，促进了法意艺术的交流】【欧洲文艺复兴时期美术：1） 文艺复兴运动是指14世纪到 16世纪首先在意大利开始而又遍及欧洲各地的一次文化变革。

2）“ 文艺复兴 ” 的原意是 “ 在古典规范的影响下，文学和艺术的复兴” 3）文艺复兴是欧洲历史上的一个伟大转折点，建立新资产阶级文化，促进了世俗文化的发展，由此形成了—— 人文主义第十章巴洛克和洛可可美术第一节巴洛克美术一、意大利巴洛克美术（三个流派：学院派艺术、巴洛克艺术、卡拉瓦乔为代表的现实艺术）（一）绘画： 1、卡拉瓦乔（米开朗基罗·梅里西）【17 世纪卡拉瓦乔及其艺术特色：①受到尼德兰绘画的影响，反对学院派僵化的教条和巴洛克美术夸张的浮华；②追求朴素、清新、直接面对自然的表现方式；③以单纯、强烈的明暗，严谨、结实的轮廓，朴实无华的艺术风格为15~16世纪文艺复兴时期的人文主义绘画向17 世纪现实主义绘画的转型起到了关键而重要的作用， 对同时代的欧洲及19 世纪的现实主义美术思潮都有着深远的影响——《召唤圣马太》布面油画《基督下葬》《圣母升天》2、阿塔米西亚·真蒂莱斯基——《朱迪斯杀死荷罗孚尼》布面油画3、安尼巴莱·卡拉契（反样式主义风格）——《诸神之爱》天顶湿壁画4、圭多·雷尼（卡拉契学生）——《曙光女神》天顶湿壁画5、圭尔奇诺——《曙光女神》湿壁画6、皮耶特罗·达·考尔托纳——《巴尔贝里尼的胜利》天顶湿壁画（二）建筑：1、卡洛·马代尔诺——梵蒂冈圣彼得大教堂，巴西利卡式，中殿2、吉安洛伦佐·贝尼尼——梵蒂冈圣彼得大教堂，敞廊3、弗朗切斯科·波罗米尼——①意大利罗马圣卡洛教堂②意大利罗马圣阿涅塞教堂（三）雕塑：【 1、吉安洛伦佐·贝尼尼：早期杰出的巴洛克艺术家，他的雕塑作品体现了文艺复兴时代积淀下的巴洛克艺术特点。

——①《大卫》大理石②《圣德列萨的沉迷》 ：大理石群雕， 刻画出了德列萨昏迷中渴求爱欲的复杂的内心感情③《阿波罗和达芙娜》 ：表现了运动中的人体，人体轻盈优美，有一种乘风向上的感觉17 世纪意大利学院派艺术：1）欧洲学院派美术最早产生在意大利的波伦亚学院，创始人是著名画家卡拉契兄弟；2）学院派的主张是订出一些法则使人们遵循；A、强调绘画中的最高标准是米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、威尼斯的色彩等；B、具有折衷主义的特色，由于过分强调法则，比较保守，缺乏创新精神；C、题材大多描绘宗教或神话，技法上偏重素描而轻视色彩，为古典主义美术的发展奠定了基础3）意大利学院派艺术学基本主张是要保持古代和文艺复兴盛 期大师艺术的永恒性，把这些艺术看成是不可逾越的楷模，把前人的艺术看成是唯一应遵循的正路巴洛克艺术1）巴洛克艺术是17 世纪广为流传的一种艺术风格古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术2）最早产生于意大利，是为教会服务，具。