《喜剧之王》欣赏.doc

温岭市第四中学2010学年校本选修教案课程名称影视作品欣赏授课教师张 建课程内容《喜剧之王》欣赏活动地点八（6）班教学目标：   1.了解影视作品所反映的历史现象、社会生活和人生百态，丰富、深化对历史、社会和人生的认识    2.正确理解影视作品表现出来的价值判断和审美取向，从中吸取思想和艺术的营养，提升艺术欣赏品味，丰富精神生活能力目标    学习从不同的角度和层面解读影视作品，提高欣赏水平教学步骤：在理想和迷茫中重塑自我剧情介绍    伊天仇(周星驰饰)是一个跑龙套的小演员，他热爱自己的工作，屡遭失败仍不气馁，醉心戏剧尤其对喜剧情有独衷却始终不得志，但他依然不屈不挠的找寻机会，还在街坊福利会开设戏剧训练班舞小姐柳飘飘(张柏芝饰)因为不懂对客人做戏，经人介绍向仇学演戏经过仇的指导后，飘成为夜总会第一红牌，同时她与仇也渐生情愫而此时仇的努力终于得到回报，大明星杜鹃儿(莫文蔚饰)提拔仇担任男主角就在一切看来都渐臻佳境时，仇的角色却被换掉，演出之梦再次破灭此时在片厂当场务的卧底警察出现，找仇协助破案仇前往敌人阵营时却阴错阳差被对方识破身份，危急之中仇举枪自卫，竟一举歼灭敌人一切回归平静之后，仇又将在街坊福利会举行戏剧表演，这次演出来观赏的观众人山人海，连鹃亦前来助阵，画下一个完美的句点。

     全局有两条线索一是尹天仇的“演员之梦”；一是尹天仇与柳飘飘的爱情故事但是二者相互联系十分紧密，表现在爱情与演技的关系紧密，并不彼此排斥，不会出现顾此失彼的情况因而情节也就十分紧凑，不拖沓再加上搞笑，你不知不觉就看下去虽然片子的情节变化有些突兀，让人觉得莫名其妙最明显的就是结局，从被娟姐赏识到演出之梦破灭再到成为一个卧底最后戏剧演出这种变化不合常理，但我想用“形散神聚”来形容整个故事，这样的安排正是为了表达周星弛自己的一些想法——无论什么情况，“我是一个演员，要有专业精神” 同时，电影是一门浓缩的艺术为了使剧情简单又表明自己的思想，这样的安排也可以理解——如果他真成了喜剧之王，那他和张柏芝的爱情也要经受考验了 影片鉴赏　    有人说《喜剧之王》很可能是周星驰为自己所撰写的墓志铭尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰他在在剧组里跑龙套，跑得分外卖力认真，但他的专业精神却在这些情境里被凸现成了一个累赘和一种讽刺，他的屈辱和挫败也在一次次不动声色地被重复，而他只同样重复着一句话：其实我是一个演员 ..... 星仔以他特有的方式表达着自己的内心，描述着自己艰辛的成长历程，以他特有的方式打动着我们。

从一个无名小卒到香港电影的一个神话，一个标志，周星驰尝尽了太多的酸甜苦辣，他将自己的感受浓缩到这样一部影片中，让我们透过这样一部电影来窥探他的内心世界其实《喜剧之王》并不能算是周的自传，因为这其中有着太多的戏剧成分和夸张，但是这又颇似他的内心独白，是自己在电影这个圈子里一直默默坚持直到成功的真实投影我们或许谁都不曾想到，老版《射雕》中的那个“宋兵乙”会成为一代“喜剧之王”     周星驰在片中始终以一种自贬和自嘲的口吻来描绘“尹天仇”这个人物他不惜以最夸张的方式来描述其遭遇的悲惨其中的插曲甚至唱道：“屎，我是一堆屎，命比蚁便宜做替身时胳膊被烧得通红，还拿烧鸡翅来做对比为了拿一个便当而被百般羞辱为了争取一个跑龙套的角色而死乞白赖“没有对白的有没有啊？完全看不到的有没有啊？”这种自贬和自嘲深得观众的同情他以自己独有的夸张来表达，一方面取得了很好的喜剧效果，但他的夸张又并非荒诞，通过夸张观众清楚的了解他的表达图开头一段群众演员在镜头中如行尸走肉一般的夸张就是一个典型的例子在周星驰的影片中，适用于他影片的表演方法几乎是完全失效的尽管他可以做多种多样的表情（比如在Sunny让他表演时他做出了一系列表情都是那么形象），但是他却基本上不用表情来表达内心。

在尹天仇得知自己失去男主角的位置之后他和编剧争夺剧本那一幕，是把内心的情绪用现实的动作表达出来，通过他死死抓住那个剧本来表达内心对这个角色的不舍还有在满墙的明星照片中挂着一面镜子，自己对这镜子摆Pose，他渴望成名的心态自然流露了出来另外一些简短的对白在他的戏里也有意想不到的效果，他和柳飘飘的对白就是经典一例，他一句“我养你啊！”不知道让多少人的眼眶湿润他有着自己独有的风格，别人无法模仿        星仔的电影能博得众多观众的喜爱很大程度都在于他在讲“小人物”的故事它对于小人物那种卑微而又渴望获得尊重的心理的把握是非常的准确的，从它设定的男女主角身上可以看得出： 尹天仇，这个人物毫无疑问也是个小人物，但与星爷以往塑造的人物又有所不同星爷以往塑造的人物身上多多少少会有小人物市侩、好色、贪婪的缺点，而星爷以往塑造的角色中的另一大特点就是夸张，甚至有点神经质的人物性格在这个角色身上也比较少看到这个人物突出的一个性格特征就是执着、单纯和善良例如，他仅仅只是一个临时演员，却总是报着一本《演员的自我修养》，对于出演机会一次一次的争取，一次一次的失败，甚至一次一次的被人羞辱，最后他仍然坚持他那句：“其实，我是一个演员。

他单纯，其实单纯与执着总是相伴的，复杂的人必定会有很多的思考，也自然会有很多的顾虑想想看，现在许多向往演艺道路的年轻人，有多少是仅仅因为热爱表演呢，如今考中戏、上戏、北影的人远远比过去要多，除了物质条件的提高给予考生们的支持外，另外的一份动力就是来源于铺天盖地的娱乐资讯中大家可以看到的明星们的那份风光与荣耀，以及成为明星所能获得的经济利益的诱惑，所以，如今想成为明星的比想成为演员的多而尹天仇，还记得那两场戏吗，他第二次去找那个副导演Sunny哥，说演什么都行，不要钱也行，只要有个便当；另一场，娟姐告诉他让他作男主角，问他有没有什么问题，他说：“是不是每天都有便当可以吃？”多么单纯的想法，多么执着的信念：只要有一口饭吃，就要为自己的理想坚持到底关于他的善良，剧中的表现也许不是很多，有这样一个情节，那位洪爷的手下被尹天仇踩了几脚，洪爷带着他去找一位老太太要钱，老太太仅有的一百块被他拿走，看到这一切的尹天仇走了过去，扔了一百块在地上，还说，老太太你钱掉了这一细节可以看出，这个人物身上的善良这样看来，尹天仇这个人物身上确实有许多优点，但他仍然是一个小人物，他仍然卑微他热爱表演，却始终没有机会，他生活潦倒，想拿个便当却也被剧组大叔扔给了狗。

而他仍然渴望获得尊重，最明显的一场戏，就是他第一次和柳飘飘见面时，对方不断的叫他“死跑龙套的”，他却笑着、似乎不经意的强调着：“其实，我是一个演员在多次遭飘飘嘲笑后，他也有他的情绪，他说了一句：“其实你们出来卖的，如果懂得尊重别人一下，那别人……”当然，这句话没说完，就被飘飘打断了其实小人物就是这样，他们渴望获得别人的尊重，在自尊受到伤害时，他们往往会选择以伤害别人的方式来寻求心态上的平衡这句“出来卖的”，就是对飘飘的“死跑龙套的”的回应当然，尹天仇始终是善良的，当飘飘愤怒的站起来说：“你说什么？”时，他立刻说：“对不起     记得王家卫的《东邪西毒》里张国荣所扮演的西毒有这样一段开场白：“很多年以后，我在江湖上有个绰号，叫做西毒其实，每个人都可以变得很毒，只要你尝试过什么叫做嫉妒我不在乎别人怎么看我，我只是不希望看到别人比我更开心人格的扭曲，便是由此开始当然，王家卫的电影大多描绘的是人性中比较阴暗的一面《喜剧之王》中的柳飘飘便有这样的心态她是个妓女，可以说是社会最底层的人物她们卑微、轻贱飘飘之所以不断叫尹天仇“死跑龙套的”，正是因为她自己卑微，就不望看到别人比她高尚什么研究表演艺术，什么教人家演戏，不就是个“死跑龙套的”吗，凭什么要我们把你当老师一样尊重。

她自己得不到别人的尊重，不止是得不到尊重，妓女是没有人把她们当人看的，因此她同样以伤害别人的方式来寻求心态上的平衡然而，就是这一点，体现了她与其他妓女的不同记得鲁迅先生的《故乡》，里面有这样三个人物：我、润土和杨二嫂我，辛苦辗转；润土，辛苦麻木；杨二嫂，辛苦恣情如果说，尹天仇是辛苦辗转的人，那些妓女就是辛苦麻木，飘飘，当然并不是辛苦恣情辛苦恣情的人必然也麻木，而飘飘则是一个还没有麻木的人因此，当尹天仇说出那句“出来卖的”时，飘飘愤怒了，其他的妓女却没有，甚至有一个妓女还拉住愤怒的飘飘说道：“别这样，我们本来就是嘛不错，飘飘不甘心，她并不愿意作一辈子妓女，她仍然渴望尊重，向往爱情而太多的苦难使她扭曲在终于找到一份真爱时，她仍有她的惶恐因此，在尹天仇说：“我养你啊她拒绝了：“你还是先顾好你自己吧但是她感动了终于，为了这份真情，被打得遍体鳞伤的她仍然说着：“不行宁死都不愿意再去做妓女接客当她再次来找尹天仇时，她仍然没有马上说出她来的目的，那句：“喂，你上次说你要养我是不是真的？”是她股足了多大的勇气才开的口最后一场戏中，尹天仇晚归，飘飘一连串的骂中，同样体现着她的卑微与惶恐你上哪去了，这么晚才回来，煮不煮你的饭呀！怎么穿成这样，你不是演主角的嘛，告诉你，不管你是主角还是跑龙套的都要养我一辈子的。

其实，她是惶恐，害怕又遭到抛弃，但她的言辞中似乎是在恐吓，这便是飘飘的特点，飘飘的表达方式    在《喜剧之王》中他对表演的痴迷和坚持是最能打动人的部分哪怕扮演一个模样都看不清的死尸，导演没有喊：“cut”他都坚持一动不动而和杜鹃儿的对手戏中，那一串晃晃悠悠摇摇欲坠的鼻涕更是让你哭笑不得他和几个小混混排练的《精武门》中也让星仔小小过了一把李小龙瘾，他的一招一式还颇有些神似虽然影片的名字叫做喜剧之王，可是星仔却并没有过分强调“尹天仇”的成功，只是含蓄的表示“好多人来看啊！”，也算是星仔谦虚美德的体现吧     另一个让人感动不已的就是尹天仇和柳飘飘的爱情把一个“死跑龙套的”和一个“出来卖的”的爱情描绘得如此动人恐怕也只有周星驰能做到吧两人接吻偏偏要说成“我最讨厌人家嘴唇爆皮啦！”而面对那一堆零钱和一块手表，柳飘飘的一句“谢谢老板”则是那么让人心碎之后的一段戏尹天仇要当男主角，而柳飘飘还在舞厅陪客人，恰当的剪辑把这两部分穿插起来，使得这段感情迅速达到了高潮： “你说要养我是不是真的啊？” “是啊！” 看到这里我想任你是铁石心肠也该有所触动吧？周星驰不用任何煽情言语却把煽情做到了家夸张的表演并没有掩盖住真情的流露，相反，周星驰不忘在搞笑的同时，让你笑的眼睛里也噙着泪花。

在无厘头搞笑的背后埋藏着一颗悲伤的男人的心，是让你在笑眼还噙着泪花的影片喜剧至此境界，才算是“喜剧之王”吧! 　　《喜剧之王》故事情节简单得让你感觉是在观看大街上一个人在走路，电影的内涵肤浅得就好象你小时侯为了得到老师的一句夸耀而不停地表现自己的那种想法可是 尹天仇是那样地亲切像是自己，自己在看自己挫折，倒霉，奋斗，百折不挠，黑色幽默《喜剧之王》并没有很多经典的台词，也没有《大话西游》那样惊天动地但是 它朴实，随意，简单 “坚持，奋斗” 我们谁都在心里说过千万遍它能让我们想起年少时候的壮志凌云，回忆起那些理想，那些曾经坚持过的东西 “我会成功的”， “我不会输的” 人会成熟吗？也许只会长高吧 ！       就艺术性来说也是非常有特色的   (一)关于画面        《喜剧之王》的画面有特色，现举两列以说明一是尹天仇教柳飘飘“初恋”在这里画面不断的转换：a.（周星弛）b.（张柏芝）c.(张柏芝的回想）蒙太奇的纯熟应用产生了一种奇特效果，不浪漫但真实的表现了二人爱情的萌芽而且多是面部特写，很考验演员功力二是周星弛和张柏芝在车旁的谈话每次你只能听见一个人的声音，看见一个人的一只眼睛即使在如此近的距离，仍然运用蒙太奇，给人一种沉重的压力感，似乎每个字都是庄重神圣的。

（二）关于细节     周星弛十分注重细节，这不是每个人都看得出的。