
五邑大学舞蹈鉴赏论文资料.doc
6页春秋战国纵观春秋战国时期音乐思想的这场论争,儒家学派对音乐的见解最为积极它否定了商周以来把音乐从属于“神” 的传统观念和种种否定音乐存在的见解,肯定了音乐与现实人生的联系,奠定了我国音乐的现实主义传统但过分强调音乐的实用功利,往往会束缚艺术和审美的发展,使音乐失去美感和动人心魄的力量这方面, 道家“有无相生”的思想则成为它的对立和补充它以超脱一切的力量(想象、情感、美 ,还有较晚出现的传神、意境等等 ,都是这种思想的延伸与发展),给中国音乐的发展提供了新的动力总之 ,春秋战国儒、道两家已经初步奠定了我国音乐美学的思想体系,在几千年的封建社会中, 对我国音乐的发展产生了宫廷乐舞吸收了不少民间乐舞成分,产生了 郑声、楚舞、楚音、宋音、卫音、齐音等等带有浓厚民间乐舞色彩的宫廷乐舞从文献记载和出土实物看,战国时代宫廷乐舞活动的规模是很大的,从曾侯乙墓出土数十件成套的编钟、编磬来看,不仅规模大,而且乐器功能也相当先进,解决了音乐史上很多悬而未决的问题当时除用于祭祀的乐舞外,用于祈福祛邪的宗教舞蹈很发达,如蜡祭、傩仪,从宫廷到民间都很流行楚音和楚舞,以屈原的《九歌》为代表秦汉秦汉乐舞《傩舞》和《角抵舞》 汉舞蹈《巴渝舞》和《盘鼓舞》秦汉建立并逐渐巩固了中央集权的封建社会,汉初休养生息的政策使国力渐增,出现“文景之治” 和汉武帝时期的鼎盛局面。
汉初的统治者对内削弱旧贵族的割据势力,对外和亲安抚,汉族的封建经济和文化影响了周边地区,而边境各族文化也丰富了中原文化,构成当时的文化景观俗乐舞的兴盛 汉代乐舞是一个广收并蓄、融合众技的时代,舞蹈受杂技、幻术、角抵、俳优的影响向高难度发展,丰富了传情达意的手段,扩大了舞蹈的表现能力一、角抵戏秦代已有了乐府,秦二世曾在甘泉宫“作角抵俳优之观”汉代为了政治上的需要,还演出大角抵招待外国宾客角抵不断发展变化,内容日趋丰富,后来称为百戏秦代讲武为角抵戏,把民间流传的角抵戏引入宫廷角抵原是两个人角力以强弱定胜负的技艺表演,当时的艺人力图用角抵的技艺去表现生活故事这样就促使角抵向戏剧转化,成为角抵戏角抵戏《东海黄公》演的是秦朝末年,一个能施法术的黄公到东海去降服白虎,可惜法术失灵,自己被虎所杀的故事表演中的两个人,都有与扮演对象相适应的装扮,黄公头裹红绸,身佩赤金刀,白虎是人装成的虎形 《东海黄公》这个故事在表演中已有人物、情节、冲突、结局,不属于两两相角、以力的强弱裁定胜负的角抵竞技,而是衍化为表演既定故事内容的戏剧表演另一出《总会仙倡》有虎、豹假形,有神人、仙女,是巫舞的进一步发展角抵戏到汉代就成为乐舞杂技节目中的一部分,也就是百戏中的一员。
百戏中,杂技类的有:找鼎、寻橦、跳丸、走索、倒立、冲狭、车上缘杆、顶竿等;幻术类的有吞刀、吐火、易牛马头等;武打类的有弄剑、刀舞、对打等;假形舞蹈有鱼龙漫延、戏狮、舞巨兽、耍大雀等;舞蹈类的有巾舞、长袖舞、盘鼓舞、建鼓舞;歌舞戏类的有《东海黄公》 、 《总会仙倡》等南北朝后称百戏为“散乐”唐代和北宋时百戏也十分流行,北宋汴梁(今河南开封)每逢节日,举行歌舞百戏盛会元代以后,百戏节目有所发展,内容更加丰富多彩,只是后来百戏这个词逐渐少用 汉代的“百戏” 又称散乐,与宫廷中的“ 雅乐”相对应汉武帝时,设置乐府,收集巷陌歌谣,推动乐舞的发展丝绸之路的开辟,又促进了中原与西域的文化交流和各民族的艺术融合汉武帝为了展示国家的富庶广大,在元封三年(公元前 108 年)的春天,举办了盛大的宴会和赏赐典礼在宴会进行中,演出了百戏乐舞节目,还有外国杂技艺术家献技,安息(古波斯)国王的使者带来了黎轩(即今埃及亚历山大港)的幻术表演家,表演了吞刀、吐火、屠人、截马的魔术节目这些活动吸引西域诸国结好汉室,以达到共同对付强敌匈奴的外交目的这种年年增添内容的杂技汇演大会,持续演出达 64 年之久,直到汉元帝初元五年(公元前 43 年)才停止。
三国时代,曹操统治的北方,杂技百戏仍盛行不衰, “鱼龙曼衍,弄马倒骑” ,曹操“好音乐,倡优在侧,常以日达夕”(《三国志·魏志》) 他还要求去铜雀台为他演出的歌舞伎人,在他死后向陵墓表演歌舞这些歌舞者称“铜雀伎” 铜雀台的歌舞即是《清商乐》的开端,是来自民间经宫廷加工整理的乐舞曹丕称帝建立魏国(220 年) 后设立了“清商署” 此后魏晋、南朝的俗乐总称之为《清商乐》 吴国的乐舞也相当繁盛,西晋武帝平吴之后,收纳乐伎 3000 人,足见吴国歌舞伎人为数之多歌舞之盛特别是吴国的末代皇帝孙皓所作的《白纻舞》一直盛行不衰,很多诗歌都曾赞美过这个舞蹈舞伎着江南白纻制成的舞衣,质轻如云,色洁如银,广袖长裙晋《白纻舞歌》:“轻躯徐起何洋洋,高举两手白鹄翔《白纻舞》后收入清商乐一直留传到隋唐蜀国流行着前代的《巾舞》 ,只是巾和东汉的巾一样,非常窄小,约有 33 厘米长,舞者手握中间飘然起舞四川忠县三国崖墓出土的舞人陶俑,着宽袖斜裙,头戴冠簪花,或戴花冠,右手执短巾而舞持棍对舞的小儿盘也堪称三国舞蹈文物中的珍品魏晋南北朝时期的宫廷舞蹈,不仅继承了先秦和汉代留下来的宫廷舞蹈,同时又融合了自己的风格特色,从而彻底改变了舞蹈发展的总体风貌,为后来隋唐乐舞的空前繁盛奠定了坚实的基础。
魏晋南朝皇帝对于能够娱情的事物大多感兴趣,在歌舞上的用心自然不少被追认为魏武帝的曹操和魏文帝还对诗歌倾注了极大的热情,他们所作的诗大多是乐府诗,用以配唱曹魏宫庭将汉代流传的相和歌改编增删为十三曲,大部分用曹氏父子创作的乐府诗歌唱采中原旧曲和吴、荆楚民歌作为宫庭音乐的清商三调中,曹氏父子和魏明帝的歌词占了绝大部分曹丕用诗表现乐人演唱乐府新诗的情景:弦歌奏新诗,游响拂丹梁繁音赴促节,慷慨时激扬2、旧曲换新名 每一个王朝在继承前一个王朝的乐曲时,往往改换曲目名称和曲辞,以适应于本朝并标明新的朝代有新的一套例如南梁将汉曲《朱鹭》改名为《本纪谢》 , 《思悲翁》改为《贤首山》 , 《艾如张》改为《桐柏山》……《上陵》改为《昏主恣淫慝》 , 《上邪》改为《惟大梁》 ,用以歌颂梁师的战功,渲染齐东昏侯的丧道以衬托大梁的德业3、南朝艳歌 梁武帝是南朝皇帝中最懂音律的,他曾按十二律制十二笛以写通声,较古钟玉律并周代古钟皆不差他主持制定了梁王朝的礼乐,由于笃敬佛法,又制成述佛法的十篇乐章,为《善哉》 , 《大乐》 , 《大欢》 , 《天道》 , 《仙道》 , 《神王》 , 《龙王》 , 《灭过恶》 , 《除爱水》 ,《断苦轮》 。
在欲断尘念的同时,梁武帝又创作了许多以闺情为主题的艳歌,这是南朝宫廷诗歌的一种风尚,梁武帝是其中的集大成者,他在《春歌》中咏道: 阶上歌入怀,庭中花照眼 春心一如此,情来不可限4、轻浮绮靡之歌 他的儿子昭明太子萧统、梁简文帝萧纲都是艳歌的热心创作者,轻浮绮靡的阴软之歌中了"亡国之音"的圣贤判断继之的短命王朝南陈,又被陈后主的软歌送掉陈后主也擅长诗歌、音乐,创作了《玉树后庭花》 、 《堂 堂黄鹂》 、 《留金钗》 、 《两臂垂》 , 《玉树后庭花》的曲子似应是陈后主亲自谱写,也可能是采自江南歌调,极其哀婉,其辞有:玉树后庭花,花开不复久……"大臣何胥也奉命从事艳曲的创作和配制,教习宫女们歌唱 南齐的东昏侯整日溺于欢歌之中而不知祸将临头,当萧衍(梁武帝)起兵进攻建康,宫廷侍卫叛变,欲捕捉东昏侯时,东昏侯却在含德殿吹笙歌作《女儿子》 5、饮宴歌舞 南北朝皇帝在饮宴上自娱性的歌舞属于常事宋武帝曾在宴席上酒酣意适,对范晔说:我想唱歌,你来弹奏宋武帝乃引喉高歌,范晔弹琵琶伴奏宋武帝很想单独听范晔弹琵琶,然而范晔不肯献艺,范晔此时不得已奉旨伴奏,武帝的歌声一止,他的弹琵琶的手指也停住了,未免显得不够尊重。
宴乐时起舞是允许也是应该的,但在一次宴席上不宜屡次起舞,起舞时一般属(邀请)他人一起跳舞孙权曾设宴款待顾雍父子及孙顾谭,顾谭当时很受孙权重用,任选曹尚书君臣欢宴,顾谭酒醉,三次起舞并且舞的时间很长顾雍在席上一团恼怒,回去后斥责孙子:君王以忍让为美德,臣子以恭敬为礼节,你怎么舞了三次还不停止?虽然是有些酒醉,也还是有些恃宠将来祸害我家的肯定是你6、北魏高歌 北魏孝文帝在大飨群臣的宴席上,为表示对冯太后的尊敬,离席起舞于太后前,群臣全部离席,随皇帝一起欢舞孝文帝且舞且歌,向冯太后拜寿 孝文帝是位贤明、崇尚风雅的君主,他在酒宴上与群臣高歌,文辞雄浑、雅致孝文帝唱道:日月光天兮无不曜,江左一隅兮独未照彭城王元勰接唱:愿从圣主兮登衡,会万国兮驰诚郑懿接唱:云电大振兮天地辟,率土来宾兮一正历邢峦接唱:舜舞隋唐在乐舞方面,唐朝继承发扬传统文化,胸怀博大,兼蓄并收,形成了继西周、西汉之后的第三个高峰时期唐代宫廷乐舞(唐宫乐舞)分为五大类,一是享宴乐舞,二是清商乐舞,三是周边少数民族乐舞,四是散乐百戏,五是祭祀所用的雅乐享宴乐舞中,一部分是前代所留,一部分是唐代所作清商乐舞是南朝旧乐,隋平天下,集其大成,遗留于唐。
周边少数民族乐舞,隋时已很完备,至唐时只加一部乐散乐百戏为历代散乐之集合祭祀乐舞,亦称雅乐,只在祭祀时用,歌词固定,曲高和寡兹约略介绍享宴乐舞,清商乐舞和周边少数民族乐舞三类按舞蹈风格特点可分为“软舞” 、 “健舞”两类软舞优美婉柔,节奏舒缓;健舞动作矫健,节奏明快两种舞蹈的规模不大,多是独舞或双人舞,但是动作技巧水平较高如:唐明皇创作、杨贵妃表演的《霓裳羽衣舞》属于“软舞” ,该舞的内容和美丽绰约的月宫仙子有关,充满了道教请调;西域舞蹈《胡旋舞》则属于“健舞” ,该舞蹈以快速轻捷的旋转动作为主要表现手法,以弹拨乐器和鼓笛伴奏这两类舞蹈广泛流传于宫廷,为贵族与士大夫所喜爱 唐代乐舞娱乐性很强的是坐、立部伎 “坐部伎”在堂上演奏,规模较小,但是艺人水平最高唐代乐舞的发达繁荣不仅体现在小型乐舞的技巧上,还体现在大型舞蹈的编排整理方面 “立部伎”舞蹈人数众多,上百人表演.唐代《秦王破阵乐》是中国历史上著名的宫廷歌舞原是唐初军歌,主要是歌颂秦王李世民统一中国、以武功定天下的英勇战绩李世民当皇帝后,亲自绘制了《破阵乐舞》 ,由宫廷乐官吕才照图编舞,排练成盛大的舞蹈节目舞者达 120 人,披甲执戟而舞。
队形左圆右方,交错屈伸,有种种变化舞分三段,每段四变其阵演出时大鼓震天响,传声上百里,气势雄浑,感天动地这个歌舞有强烈的战斗气息和粗犷的阳刚之气当时,百官看了都激动不已,兴奋异常;就是现在,歌舞团表演这个舞蹈的时候,外国的宾客也禁不住纷纷跟着手舞足蹈宋代北宋后期和南宋时,国势衰弱,宫廷无力维持庞大的乐舞机构每逢朝贺大典,就临时到民间去雇请艺人来参加演出,称为“和顾”在南宋乾道、淳熙年间(1165 —1189 年) ,教坊乐部所列各种艺人名单,临时雇佣的人数很多瓦舍舞蹈是指在瓦舍里演出的舞蹈或舞蹈节目,瓦舍舞蹈带有很强的娱乐功能宋代的瓦舍舞蹈并非是纯粹的舞蹈艺术,它往往和杂技、戏曲、武术、军阵队列等掺合在一起所以,宋代瓦舍舞蹈不能当作独立的、纯粹的舞蹈艺术,宋代的“社火” 在民间已经是非常普遍的宋范成大曾说:“民间鼓乐,谓之社火” “社火 ”的民间舞队,并不是只演歌舞,而是包括多种技艺的表演人们一面游行,一面表演,特别是在元宵节期间,元宵节民间舞队活动的盛况,宋朝的建立,结束了中国历史上一个纷争和战乱频繁的年代,五代十国的分裂局面得以彻底改观但是,由于战乱持续多年,社会文化特别是舞蹈艺术的发展受到了较多的打击,在宋代建立之初期,舞蹈呈现出并不景气的情况。
气势恢宏、开明而又绚丽的唐代舞蹈艺术,以众多的舞蹈精品和许多杰出的舞蹈表演艺术家而著称于世唐代舞蹈还上承隋代的文化积淀,更加广泛地吸收了西域和外国舞蹈文化,形成了自己兼收并蓄、博大宽宏的舞蹈艺术气象相比之下,宋代的舞蹈艺术,从一开始就与唐代舞蹈走上了一条不尽相同的道路一、宋代舞蹈的发展 宋代舞蹈,就其整体而言,是在两种互相渗透。
