
浅谈京剧进校园的意义.docx
4页浅谈京剧进校园的意义京剧,积淀了中华民族五千年的丰厚文化底蕴她自诞生至今,在不断发展与自我完善的过程中,吸收了其它地方剧种、艺术门类之所长,并经过无数艺术家的改革与创造,才使之成为了中国戏曲艺术之集大成者,被国人称之为国粹,世人称之为瑰宝,每一位中国人无不为此而感到骄傲与自豪!京剧艺术不仅深受炎黄子孙的喜爱,同时,她那独特的表现形式和魅力,征服了全世界各国酷爱艺术的人们京剧在海内外拥有亿万观众、戏迷和票友,以梅兰芳为代表的中国京剧艺术被誉为世界三大戏剧表演体系之一,这足以证明了她在世界文化艺术宝库中所拥有的重要地位!中国京剧是中国的 " 国粹 " ,已有 200 年历史京剧之名始见于清光绪二年( 1876 ) ,京剧是综合性表演艺术,是中国最大戏曲剧种,其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠京剧伴奏分文场和武场两大类,文场使用胡琴(京胡) 、京二胡、月琴、弦子、笛子、唢呐等,而以胡琴为主奏乐器;武场以鼓板为主, 小锣、 大锣次之 京剧的脚色分为生、 旦、净、丑、杂、武、流等行当,后三行现已不再立专行各行当内部还有更细的划分,如旦行就有青衣、花旦、刀马旦、武旦、老旦之分。
其划分依据除人物的自然属性外,更主要的是人物的性格特征和创作者对人物的褒贬态度京剧服装虽成型于清代,但它的服装规格样式都是以明 代服饰为基础,吸收了历代服饰之典型,加以综合和美化 根据服装本身形制上的基本特征,京剧服装可分为蟒、帔、 靠、褶、衣五大类,衣又可分成长衣、短衣、专用衣、配件 等蟒可以分为红团龙蟒、绿团龙蟒、黄团龙莽、白团龙蟒、 黑团龙蟒、吐水大龙蟒、旗蟒等下面主要介绍下蟒和靠蟒:蟒是帝王将相等高贵身份的人物所通用的礼服,即 蟒袍源于明、清时代的“蟒衣”明代“蟒衣”本是皇帝对有功之臣的“赐服”,至清代,蟒衣则列为“吉服”,凡文 武百官,皆衬在补褂内穿用衣上的蟒纹与龙纹相似,只少 一爪,所以,把四爪龙称为“蟒”蟒是装饰性极强的服装,它继承了中国历代服饰追求意 境美、体现精神意蕴美的传统,其长袍阔袖的服装造型,具 有庄重感;华美的装饰图案,富于象征意义蟒衣的另一大 特点是可舞性强,它摆脱了自然生活形态,不束腰,服装可 任意摆动以表示人物情绪,它借用夸张后形成的水袖,丰富 表演动作,传达人物感情主要纹样是龙及“蟒水”,陪衬纹样为日、山、流云、“八宝”、“八吉祥”等龙的具体形 状有:团龙、行龙、大龙等三种,有的端庄严谨,有的昂扬 矫健,有的气势宏大。
不同的龙形在服装上各具有特定的象征意义主要使用十种纯色,分为“上五色”(正色)和“下五色”(副色)上五色指红、绿、黄、白、黑,下五色指紫、 粉(红)、蓝、湖、香京剧服装继承了中国民族艺术的装 饰色彩传统,大胆用色,色彩倾向鲜明,注重强烈对比又 因为它是一种刺绣之服,金银线(复合色)具有调和作用, 所以,服装色彩既有强烈对比, 又和谐统一对于具体人物, 力求扩展服装基色(主色)的面积,造成“一人一色”的效 果用色也具有特定的寓意,根据人物的类型而定男硬靠观音帔女花褶靠是武将所通用的我服圆领,紧袖口分为男硬靠、女 硬靠、霸王靠等靠身分前后两片,长及足靠”源于清 代将官之绵甲茂服上衣下裳相连,具有长宽袍的庄重大方, 但它衣分两片,似衣非衣,似甲非甲衣片虽有铠甲纹样, 却不紧贴身体,因而完全摆脱了生活中的原始形态极度的 夸张与变形,使这种“分离式”的服装静则赋予人物以威武 气概,动则便于夸张舞蹈动作靠的造型鲜明体现了京剧服 装“可舞性”这一艺术特点主要纹样为鱼鳞形或丁字形, 鳞甲的中部饰以团寿字,在甲纹四周饰以双层装饰花纹 ——“小边”、“大边”,分别为草龙、江牙连续图案靠 肚的纹样也很重要,一般说武生或武老生用“双龙戏珠”或“独龙”。
武花脸角色,性格粗犷豪放,一般用大虎头色 彩也分为上五色与下五色,用色规范和蟒的程式不管你是否喜欢京剧,都一定知道四大名旦四大派:“梅派”梅兰芳、“尚派”尚小云、“程派”程砚秋、“荀派”荀 慧生2010年10日来自联合国的消息称,中国传统的京剧、 中医针灸已经列入今年申报《人类非物质遗产代表作名录》 的候选名单总之,让京剧文化进校园、 进教材,就是要让更多的人了 解京剧,喜欢京剧,让京剧的生存发展有一片肥沃的土地让我们达成共识,齐心协力,一定能更好的振兴京剧,弘扬国粹“,让我国的民族文化发扬光大。





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