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基于传统文化语境的产品CMF设计方法研究 况雯雯 李楠摘要：在CMF设计的大框架下研究能表现传统文化语境的产品色彩、材料、加工工艺、图纹的设计语言和方法分析CMF设计与不同类型的产品设计的关系，进而分析基于传统文化语境的产品CMF设计的特征，以市场典型案例为例，总结传统文化产品的CMFP设计语言和方法得到能体现传统文化语境的产品CMFP设计语言和方法为传统文化传承和创新产品设计提供可参考的方法关键词：传统文化 CMF设计 产品设计 文化 设计语言 方法：TB472：A：1003-0069 （2020） 12-0095-03引言在中国改革开放至今40余年的发展中，中国制造正在经历向中国创造转型在国际化的大浪潮下，中国制造业发展成熟，中国设计也不再是对国际现代设计的模仿，传统文化成为了中国设计创新的切入点近年来，在习近平总书记引领下，传统文化一次又一次地被推上风口浪尖，而传统文化的创新如何与市场接轨，与时代同步，是产品设计最应该深思的内容传统文化在产品设计中的运用不应只是对传统的再现，我们需要从逻辑的角度来研究其設计方法一、CMF设计概念以及与文化产品的关系（一）CMF设计的概念和作用：CMF的英文全称分别是Color，Material，Finishing，对应的是关于产品设计中的色彩，材料和加工工艺。

CMF除了色彩、材料、加工工艺这三个内容之外，还有一个重要的内容-Pattern（图纹）在以往的产品设计中，很少有将图纹作为设计的重点，许多材料的图纹是自然形成的，也就是材料的表面肌理，随着人们对产品细节越来越高的要求，在如今的CMF设计领域通常涉及的是四大要素，即CMFP[1]CMF在中国设计行业中的发展历史较短，最早起源于欧洲在产品设计的发展历史中，产品设计经历了工业革命初期粗糙和拙劣的阶段，到二十世纪初的现代主义风格和包豪斯的出现，再发展到当今人们物质需求得到充分满足的多元化的设计风格时代在这200多年的历史中，还经历了许多倡导情感需求的改革运动和设计风格，比如工艺美术运动、新艺术运动、装饰艺术运动、流线型风格、后现代主义风格等，我们看到人们对产品“美”的追求是恒久不变的今天，在产品供过于求的买方时代，消费者最看重的不是产品本身的物质功能，更多的是为了一种情感上的满足和心理上的认同，这也是CMF设计的重要内容CMF行业的职位又分为CMF设计师和CMF工程师，CMF设计师从事的主要是CMF设计方面的工作，从产品的色彩、材料、加工工艺和图纹四个方面赋予产品情感而CMFI程师主要从事的是工程技术方面的工作，落实生产和保证CMF设计的实现。

所以CMF设计的核心是赋予产品外表“美”的价值[2]二）文化产品和CMF设计的关系：文化产品是在文化的前提下，围绕与文化相关的元素开展的产品设计，核心是对文化的传承和创新文化是人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和能与产品设计发生关联的文化元素包括有民俗习惯、风物器具、民间工艺、生活方式、文学艺术等，产品的色彩、材料、工艺、图纹是在满足产品基本物质功能的基础之后的重要设计内容[3]文化产品的设计方法往往是从文化元素入手，在设计之初就需要考虑产品的色彩、材料、加工工艺和图纹，这里的材料和加工工艺可能是传统的材料和手工艺，也有可能是现代的新材料和加工方式，而色彩、材料、工艺和图纹又恰恰是与造型一样最能体现文化内涵的直接设计手段相比一般功能性产品而言，文化产品的功能比较单一，更重要的是满足消费者的审美需求和情感需求，有些文化产品还会更倾向于艺术品由此看来，文化产品的CMFP在整个设计流程中的地位甚至重于我们一般认为的产品的首要基本要素一功能和结构设计所以这类产品的CMF设计无形中也是设计流程中的主角二、传统文化产品的发展和CMF设计特征（一）传统文化产品的发展：产品设计对传统文化的传承和创新是民族情感的表现，体现在有形的物质符号和无形的精神内容上，基于传统文化语境的产品设计可以从形态、生活哲学、意境、色彩、材料、传统工艺、图纹等方面去表现文化内涵和情感[4]。

在全球制造业的激烈竞争中，产品的竞争渐渐转变为品牌的竞争中国设计受现代设计的影响，民族辨识度不高，产品的同质化程度严重，中国设计中有关中国的元素似乎越来越少随着今年来传统文化的回暖，许多品牌将如何在产品设计中体现传统文化作为主要手段，来塑造中国设计的形象，国内也出现了很多以传统文化为核心思想的设计师和品牌二）传统文化产品的CMF设计特征：CMF设计的宗旨是为产品添加表情，让产品在实现功能、结构和造型的基础上更加具有“美”的价值，并带来商业效益基于传统文化语境下的产品在提供基本物质功能的同时，传递传统文化内涵，其情感价值是在物质价值之上的，这就使得基于传统文化的产品CMF设计的特征与一般产品的CMF设计有所区别1.文化性我们说文化产品的核心是传递文化，它的主要价值在于文化价值因此，传统文化语境产品CMF设计的第一特征是“文化性”基于传统文化的产品的色彩、材料、工艺、图纹都与传统文化紧密相关，起到宣传与继承传统文化的作用比如博物馆纪念商品是目前最能进入大众生活中的文化产品，产品设计中所运用到的造型语言、色彩、材料、工艺、图纹都来自于博物馆收藏品，将传统文化元素带入到日常生活中2.艺术性有些基于传统文化的产品，它的设计切入点是传统材料和工艺，而传统工艺又基本是手工艺，手工制作的产品与机器化大批量生产的产品有着本质的区别。

比如品物流形的“无”吊灯（图1），利用余杭纸伞的轻韧框架与糊纸的结构，旨在保护和继承非物质文化遗产，设计的灵魂是对余杭纸伞工艺的创新，保留手工制作的工艺，产品的艺术价值高于使用价值又比如上下的“如园”犀皮漆天地盖盒（图2），传统精湛的犀皮漆工艺以及太湖石造型的细节设计，传递着中国传统文化的精髓如园”犀皮漆天地盖盒被大英博物馆永久收藏从更多层面来说，它是艺术品，灵感从博物馆走出来，经过创新设计又回到博物馆，传承、创新，循环往复并流传下去这也是对传统文化最好的传承方式这部分产品属于小批量定制类产品，介于产品和艺术品之间因此，“艺术性”是传统文化语境产品CMF设计的第二特征，也是与一般产品的CMF设计最大的区别之处3.量产性产品的最终目的是服务生活的，随着人类的进步，生活方式和生产工具都发生了质的改变，所以，现代产品，即使是文化产品，也不能放弃现代材料和加工工艺，必须是建立在工业化大批量生产基础上的传统文化元素的运用需要经过现代创新设计，赋予其新的价值，适合现代化大批量生产，走进大众消费者生活，被大众接受，以此来达到传统文化传承和创新的目的因此，“量产性”是文化产品CMF设计的第三特征4.商业性。

任何产品都需要为企业赢得市场.带来商业效益CMF设计是从产品设计中细分出的最为贴近消费市场的部分基于传统文化的产品最终也是要落地到市场，在传承传统文化的同时还要反哺传统，这样才是可持续的良性循环所以，“商业性”是第四个特征三、基于传统文化的产品CMF设计方法分析与应用基于传统文化的产品设计，重点在于从产品的使用、视觉、触觉等角度来传递传统文化的内涵，前文中我们讲到产品CMF设计的核心是在实现生产的基础上为产品增加表情，而CMF设计中的四大要素又恰好是最能表现文化的手段，因此文化产品的CMF设计是其整个设计流程中的主角以下结合市场实例和设计应用探讨归纳可参考的能体现传统文化的色彩、材料、工艺、图纹的设计语言和方法一）色彩设计语言：色彩是产品呈现外观效果的首要元素，是视觉感受中最直观、最强烈的部分，不同的色彩应用会呈现出不同的外观效果而千变万化的色彩则为产品设计提供了源源不断的创意源泉体现中国传统文化语境的色彩很直接，从闻名世界的中国红到充满中式意境的高级灰都是基于传统文化的产品的色彩设计语言1.以中国传统色彩进行配色中国传统色彩是中国传统文化的象征，融合自然、宇宙、伦理、哲学等观念，中国古典美学以儒道两家为代表，几千年来以孔孟为代表的儒家色彩观和以老庄为代表的道家色彩观始终贯穿于中华民族色彩审美意识之中。

在现代合成技术出现前，古人使用和看到的颜色都源自自然，因此中国传统色彩给人的心理感受都是自然、内敛、含蓄的，从色相到名称都有着浓郁的中国传统文化韵味而因为地域和传统文化的特殊性，中国的传统色彩和其他国家的传统色彩也会有所不同，比如红色，日本人习惯极力避免使用原色，所以中国传统的红色与日本传统的红色是不同的以中国传统色彩作出的产品配色，能让产品呈现出浓厚的中国色彩比如况雯雯老师指导的学生作品一“落花”香器设计（图3），灵感来自于二十四节气中“芒种”送花神的民俗，含苞的花朵造型配以陶瓷材质，使用过程中拿起和放下的动作，象征着花开花落、入土为泥的寓意色彩以传统色彩中的天青、薄柿、缃色为配色方案，从设计理念到材料、色彩都能表现出“二十四节气”这一传统文化语意再比如况雯雯老师指导的学生作品一“藏”佛山祖庙微景观纪念茶杯套装（图4），以传统色彩中的胭脂、天水碧、宝蓝为配色，呼应其设计理念2.从传统器物、建筑、服饰、书画等提取色彩搭配不同的色彩能带给人不同的心理感受，比如红色让人感觉热烈，蓝色让人感觉冷静等等，但色彩的心理效应又不全是由色相所决定的，色彩会因其所依附的载体的不同和人的认知的不同而产生不同的印象，比如红色的苹果和绿色的苹果，因为其载体是苹果，所以这里绿色会让人产生酸的生理反应，红色会让人联想到甜。

色彩也会受到不同地域、历史文化背景等因素的影响比如在中國的传统色彩中，红色、黄色都是喜庆的色彩，而白色是禁忌色，但在西方国家，白色又是纯洁和吉利的象征根据色彩的印象，传统物品的色彩可以从视觉上让人直观地感受到其所处的时代、地域、文化的特征，营造有中国传统韵味的氛围[5]我们可以直接提取和参照传统物品中的色彩和搭配，运用到产品的色彩设计中，让使用者产生共鸣比如故宫博物院文创产品一紫禁营造脊兽书签套装（图5），以故宫太和殿屋脊的十只脊兽为设计语言，并把海水江崖纹、如意云纹、锁甲纹等十种传统纹饰，取其纹样轮廓，雕刻在书签背面，与脊兽的形象和配色一起传达吉祥寓意其中的便签纸，选用故宫内建筑的色彩：宫墙的红色，琉璃的黄色、石阶的灰色，脊兽书签选用金銮殿中的金色这些色彩都能给人带来强烈的故宫印象，从而更能体现出故宫文化3.用简洁内敛的色彩搭配表达中式意境中式意境讲究的是低调内敛，低纯度、低明度、弱对比的色彩和搭配方法给人以平静、稳重、含蓄的心理感受比如图示（图6）中，我们可以看到这两组色彩搭配方案，相同的色相，但是不同的色调，左图比右图更有含蓄内敛的感觉又比如品物流形的“露”陶瓷榉木家具组合（图了），采用高硬度又易于清洗的陶瓷为桌面，相对柔质感的榉木为桌腿，陶瓷桌面选用淡雅的月白色搭配榉木浅色的自然木纹，干净、简约、内敛的色彩体现中国传统文化。

二）材料应用方法：材料是产品得以实现的物质载体，材料直接对产品的功能、结构、色彩、性能、生产工艺产生影响新材料为产品CMF设计提供了广阔的空间而材料又决定了产品可适用的工艺和可实现的色彩，材料和工艺相互制约，共同实现1.传统材料与现代设计相结合传统材料通常都与传统工艺同时出现，其本身就具有浓厚的中国特色，基于传统文化语境的产品设计可以以传统材料作为设计切入点，结合现代产品设计，这是材料应用的直接方法比如李楠老师指导的学生作业一七十度蓝系列梳妆套装（图8），以非物质文化遗产“夏布”这一传统材料作为设计的主要材料和切入点，结合蓝染工艺和皮艺，设计的现代梳妆套装，实现非物质文化遗产的传承和创新2.天然材料的巧妙运用在中国传统器物中，用料多取自于天然材料，所以天然材料和传统材料有一定程度的重叠，也会涉及到部分传统的工艺自然”也恰好是中国传统理念。