2022年蒙古族风格钢琴曲研究：世界公认最好听钢琴曲.docx

　　在中国钢琴音乐文献中，有一部分是以少数民族音乐作为素材创作而成的钢琴曲蒙古族风格钢琴曲是其中重要的组成部分，它们具有浓郁的蒙古族音乐特点研究蒙古族风格钢琴曲的创作技法，对于蒙古族风格多声部音乐的创作与教学具有重要的指导作用　　中国钢琴曲的创作始于20世纪初，蒙古族风格钢琴曲的创作始于20世纪四五十年代陆华柏在1952年出版的《中国民歌钢琴小曲集》中的《桃花心树》、《小黄鹂鸟》两首作品是以蒙古族民歌为基调创作而成的钢琴作品1952年桑桐创作的《内蒙古民歌主题小曲七首》是以内蒙古东部地区的科尔沁民歌为音乐素材创作的七首钢琴曲此作品曾在1957年第六届世界青年与学生和平联欢节的作曲比赛中获得了铜奖1956年由上海音乐出版社出版的、黎英海编著的《中国民歌钢琴小曲50首》中，《小情人》、《嘎达梅林》、《思乡》、《舞曲》等四首作品也是以蒙古族民歌为基调的钢琴曲1996年由内蒙古文化出版社出版、莫尔吉胡创作的钢琴独奏曲集《山祭》中的十首钢琴曲，都具有鲜明的蒙古族音乐风格2001年由中国文联出版社出版的、李世相编著的《蒙古族风格少年钢琴组曲集》中的十首钢琴组曲，以草原上蒙古族人民的生活场景、风俗以及蒙古族特有的音乐形式作为标题而创作的，具有蒙古族音乐风格特点的钢琴曲集。

2001年由中国文联出版社出版的、铁英编著的《内蒙古民歌钢琴小曲60首》，是以内蒙古地区少数民族的民歌为主题的钢琴曲集2005年由上海音乐学院出版社出版的陈明志编写的《复调小曲集》中的钢琴曲《草原牧歌》，是以蒙古族民歌为主题的复调小曲2009年由内蒙古教育出版社出版的、潮鲁创作的《儿童钢琴曲集——安代》中的21首作品是以蒙古族民间歌舞曲调《安代》为主题材料创作而成的钢琴曲　　一、蒙古族风格钢琴曲的主题　　多数蒙古族风格钢琴作品的主题来自于蒙古族民歌20世纪五十年代桑桐创作的《内蒙古民歌主题小曲七首》中，七首作品的主题是采用内蒙古东部地区的蒙古族民歌改编而成，其中有《丁克尔扎布》、《塞很》、《满冻通拉格》、《回家乡》、《小情人》、《丁郎彬》、《兴安岭》、《崩博莱》、《思乡》以及《莫德格昂嘎》等民歌同时代由黎英海创作的《小情人》、《嘎达梅林》、《思乡》、《舞曲》等钢琴曲的主题也是来自于内蒙古东部地区民歌21世纪初期，由李世相编著的《蒙古族风格少年钢琴组曲集》中的多数钢琴曲的主题，同样来自于内蒙古蒙古族民歌，其中有鄂尔多斯地区的《酒歌》、《甘地树》等民歌，也有科尔沁地区的《诺恩吉雅》、《乌尤黛》等民歌。

上述钢琴曲的主题以及主题的展开，都是采用蒙古族民歌的素材，同时，采用和声、复调、曲式、变奏以及多调性等等多声部作曲技法，使蒙古族民歌的旋律，经过编创具有了更丰富的表现方式　　《内蒙古民歌主题钢琴小曲七首》曾在1957年第六届世界青年与学生和平联欢节的作曲比赛中获得了铜奖，是蒙古族风格钢琴曲中具有重要意义的作品之一谱例1选自组曲中的第二首《友情》的片段，主题从下声部开始，这个主题采用了蒙古族民歌《满冻通拉格》，并且保留了民歌的原貌，对民歌的旋律并没有进行改编，只是将民歌主题在不同的声部完整出现了两次但是，由于采用了和声、复调以及曲式等多声部作曲技法，使这首民歌具有了新的表现方式　　以蒙古族民歌旋律作为素材进行主题的编创，是蒙古族风格钢琴音乐创作中常见的手法，这类作品在蒙古族风格钢琴曲中大量存在究其原因，主要有以下三个方面：首先，以蒙古族民歌作为主题的钢琴曲，基本延用了民歌的完整旋律特征或加以改编，因此，能够较完整地保留蒙古族音乐的风格特点；其次，钢琴曲的主题选自于民歌，使钢琴作品的主题更富有歌唱性与抒情性；再次，作为钢琴曲主题的这些蒙古族民歌，多数是广为传唱的、深受人民喜爱的歌曲，这对于钢琴曲的传播起到一定的推动作用。

因此，在创作歌唱性较强的蒙古族风格钢琴作品时，以蒙古族民歌作为素材进行创作是一种重要的作曲技法　　还有一部分蒙古族风格钢琴曲的主题来源于蒙古族传统舞曲的旋律如李世相创作的钢琴曲《盅碗舞》的主题来源于蒙古族盅碗舞的旋律，《篝火旁的安代》的主题选自于蒙古族安代舞曲潮鲁创作的《儿童钢琴曲集——安代》中的二十一首作品的主题来源于蒙古族安代舞曲　　除根据蒙古族民歌和传统舞曲为素材创作钢琴曲这两种情况，再有一部分蒙古族风格钢琴曲的主题是根据蒙古族生产生活、民间风俗为题材自创的旋律如莫尔吉胡创作的钢琴独奏曲集《山祭》中的钢琴曲《山祭》、《清晨》、《赛马》等作品的主题，是源自于蒙古族传统文化题材自创的钢琴曲，具有浓郁的蒙古族音乐特点　　综上所述，蒙古族风格钢琴作品的主题来源主要有三方面，分别为以蒙古族民歌旋律为素材的主题；以蒙古族传统舞曲的旋律为素材的主题；以蒙古族传统文化题材自创的、具有蒙古族音乐特点的主题这些主题都具有浓郁的蒙古族音乐风格　　二、蒙古族风格钢琴曲的调式调性　　蒙古族风格钢琴曲的主题，多数都来自于蒙古族民间音乐曲调，蒙古族民间音乐的曲调具有五声性调式特征，其中，羽调式居多；宫调式、徵调式次之；商调式、角调式较少。

蒙古族民间音乐的五声性调式特征，直接影响了蒙古族风格钢琴曲创作的调式调性特征通过大量乐谱分析看出，多数作品中都遵循了蒙古族民间曲调的调式特征，并且多数都采用了羽调式进行创作同时，蒙古族风格钢琴曲创作，在调式调性方面也有一定的扩展和变化，主要有以下几种常用的手法　　（一） 同宫系统调式交替的手法　　同宫系统调式交替，是指宫音相同的各调式，在一定条件下主音发生转换的手法在桑桐的钢琴组曲《内蒙古民歌主题小曲七首》中的《友情》，便运用了调式交替的手法乐曲的第一乐段1至16小节为B羽调式，17至18小节为连接句，第二乐段19至32小节为升F角调式，第三乐段33至48小节又回到B羽调式乐曲的结构是单三部曲式，三个乐段的调式主音分别是B音、升F音和B音，整首乐曲为同宫系统的调式在潮鲁创作的钢琴曲《安代故事·九》中也体现出了调式交替的手法乐曲的1至16小节是采用C宫调式写成，17至40小节转至G徵调式，41至88小节又回到C宫调式，89至112小节又转至G徵调式，113至128小节再次回到C宫调式可以看出，整首乐曲的调式都是在C宫系统范围内交替。