07-在蒙德里安架构下阐释情绪的乐理-林金慧

1、台南科大學報 第28期 生活藝術類 頁115-132 中華民國98年10月 - 115 - 在蒙德里安架構下闡釋情緒的樂理在蒙德里安架構下闡釋情緒的樂理 林金慧林金慧 台南科技大學音樂系講師台南科技大學音樂系講師 摘 要 摘 要 本文在蒙德里安架構下提出情緒的樂理 。 此樂理主要是建構於臨界頻寬與等 距音程兩個限制上。來自耳朵基底膜的臨界頻寬限制是用來設計協和音程與音樂 的音階。等距音程限制則用來判斷和弦的穩定度，即情緒的正面與負面效果。兩 項限制的結合成功地解釋了兩項廣為人知的音樂與情緒觀念。一項是大音程、大 和弦、大音階與大調四項觀念與正面情緒的相關性。另一項是小音程、小和弦、 小音階與小調四項觀念與負面情緒的相關性。 關鍵字：蒙德里安架構，情緒，臨界頻寬，等距音程，樂理關鍵字：蒙德里安架構，情緒，臨界頻寬，等距音程，樂理 台南科大學報 第28期 生活藝術類 - 116 - Exploring the Music Theory of Emotion under the Mondrian Framework Chin-Huei Lin Lecturer, Department of

2、Music, Tainan University of Technology Abstract A music theory of emotion is proposed under the Mondrian framework. This music theory is essentially constructed on critical bandwidth and intervallic equidistance constraints. The critical bandwidth constraint from the basilar membranes in the ears is used to design consonant intervals and music scales. The intervallic equidistance constraint is used to identify the stability of chords involving the positive and negative effects of emotion. Both c

3、onstraints together successfully explain two well-known concepts about the music with emotion. One is the correlation of major interval, major chord, major scale, and major key with the positive effect of emotion. The other is the correlation of minor interval, minor chord, minor scale, and minor key with the negative effect of emotion. Keywords: Mondrian Framework, Emotion, Critical Bandwidth, Intervallic Equidistance, Music Theory 在蒙德里安架構下闡釋情緒的樂理 - 117 - 一、導 論一、導 論 人們常說大音階是快樂的音階(Happy Scale)，而

4、小音階是悲傷的音階(Sad Scale)18；或是快樂的大和弦(Major Chord)與悲傷的小和弦(Minor Chord)18。 這些字眼都暗示音樂是蘊藏著情緒(Emotion)17。早期雖然有音樂家主張音樂蘊 藏著情緒是受到外力的影響，也就是一種文化與學習的結果9；但由於發現嬰 兒或難以接觸音樂的人也會對音樂產生情緒性的反應，故多年來這種主張已經式 微10。 由於和弦11具有豐富的情緒表達能力 ， 因此研究和弦與情緒關係的文獻很多 9, 10, 14, 17。近年來最為大家接受的理論是利用分析和弦的各種性質9, 10來 解釋這些情緒現象，特別是等距音程(Intervallic Equidistance)9, 17現象的分析與 應用；更甚至把這些解釋能力擴充至動物對聲音與情緒互動的現象8。 聽覺的蒙德里安架構(Mondrian Framework)3, 4主張對音樂的了解應該建 立在生理的基礎上，也就是內在美感的追求上；特別是臨界頻寬(Critical Bandwidth)現象1, 2, 3, 4, 19, 22的分析與應用 。 由於等距音程現象9的理念符合 蒙德里安架構的主張，

5、本文將整合臨界頻寬與等距音程理念並在蒙德里安架構下 建立情緒的樂理(Music Theory)18。研究結果則發現兩者的整合可以成功地解釋 了兩項廣為人知的音樂與情緒觀念。一項是大音程(Major Interval)、大和弦(Major Chord)、大音階(Major Scale)與大調(Major Key)四項觀念與正面情緒的相關性。 另一項是小音程(Minor Interval)、小和弦(Minor Chord)、小音階(Minor Scale)與小 調(Minor Key)四項觀念與負面情緒的相關性。 為了說明如何在蒙德里安架構下建立情緒的樂理，底下先說明何謂音樂的情 緒問題；這包括目前對和弦與情緒關係的調查9及大音程、大和弦、大音階與 大調四個觀念與正面情緒整合與樂理建立等目標。其次說明樂理在蒙德里安架構 下所扮演的角色，特別是說明這樂理是建立在人耳限制與認知限制的兩個基礎 上。這裡人耳限制主要是臨界頻寬限制，而認知限制主要是等距音程限制。隨後 再說明如何用臨界頻寬限制規範協和音程(Consonant Interval)並降低不協和度 (Dissonance)9, 20, 2

6、4，再用協和音程來設計音階(Scale)5, 21, 23。並在音樂的 表達裡說明主音(Tonic)、下屬音(Subdominant)與屬音(Dominant)三者18的密切 關係。接著再說明等距音程與三和弦(Triad)的緊張度(Tension)9關係，並定義不 穩定度(Instability)9是不協和度與緊張度的權重和。不穩定度可以延伸出情態 (Modality)9觀念，再用情態來描述情緒。最後則是將大音程、大三和弦、大音 階與大調四項觀念與正面情緒觀念整合，又小音程、小和弦、小音階與小調四項 觀念與負面情緒進行整合並做出結論。 台南科大學報 第28期 生活藝術類 - 118 - 二、音樂裡的情緒二、音樂裡的情緒 音樂是蘊藏情緒的。最明顯的現象是人們對不同種類三和弦的反應。例如三 和弦主要可分成大三和弦(Major Triad)、小三和弦(Minor Triad)、減三和弦 (Diminished Triad)、增三和弦(Augmented Triad)四大類9。從聲音的穩定度 (Stability)9來看，這四大類三和弦長久以來給人的印象感覺是依序漸減的。 最近一些音樂學者不約

7、而同的對這依序漸減的趨勢進行了調查與研究。例如 圖 1 左邊是針對美國專業音樂家所調查的統計結果，圖 1 中間是針對美國非音樂 家的調查結果，而圖 1 右邊是針對日本非音樂家所調查的統計結果9。這些調 查顯示音樂蘊藏著情緒是有其客觀性的標準，而非主觀性的認定。 圖 1 三和弦穩定度的調查與統計9 放諸四海的普及性現象，其背後通常會存在一個客觀性的原理，而科學家的 任務就是找出這些原理來。就像是全世界的蘋果都會朝地面落下一樣，牛頓就用 客觀的地心引力來解釋此普及性現象。對音樂來說，不同國家與不同職業人民的 調查與統計會顯示出同樣的結果，這顯示這客觀性現象背後一定隱藏著某些原 理。 本文將從聽覺的蒙德里安架構出發 ， 整合臨界頻寬限制與等距音程限制並建 構情緒的樂理，再推導出大音程、大三和弦、大音階與大調四個觀念與正面情緒 的相關性。同理地，也可推導出小音程、小三和弦、小音階與小調四個觀念與負 面情緒的相關性。 三、樂理在聽覺蒙德里安架構中的角色 三、樂理在聽覺蒙德里安架構中的角色 在聽覺蒙德里安架構中，樂理所扮演的角色最好透過音樂的傳遞來了解。一 般來說，音樂的傳遞包含音樂的產生、耳朵的

8、聆聽與心理的感受等階段過程。這 傳遞過程中會涉及很多的原理。例如音樂可能來自器樂或聲樂，這是涉及聲音共 振的物理；如果聲音是間接透過電台電波或CD等媒介來傳遞，這會涉及電腦數 位信號處理的數位原理(數理)。當聲波進入耳朵內時，內耳的基底膜(Basilar 在蒙德里安架構下闡釋情緒的樂理 - 119 - Membrane)1則會因頻率的共振而找出相對應的音符，這會涉及耳朵結構的生 理。由於耳朵生理結構上的限制，所以只能接受特定的音符組合；這稱為人耳限 制。當音符透過聽覺神經進入腦內時，這又會因音符的互相干擾關係而產生音樂 幻覺2與情緒6, 15等心理現象；這稱為認知限制。如果可以用人耳限制與認知 限制設計出好的樂理，再用這樂理去指揮物理就可以產生好的音樂。物理、數理、 生理、樂理與心理的關係可用圖2的架構來代表，而從左到右的實線箭頭亦代表 了音樂的傳遞過程。又如虛線箭頭所示，今日對樂理的深入了解，這使得我們可 以設計出更好的樂器與演奏流程來將音樂藝術發揮到更完善的境界。 圖 2 音樂傳遞涉及的原理 在音樂的感受與欣賞裡，圖2可以看出樂理扮演著樞紐的角色；這是因為我 們無法去改變人耳的生理

9、結構與人腦的認知結構，但設計出好的樂理卻能讓音樂 聆聽者有更好的心理感受。底下先說明人耳的生理限制，人腦的認知限制，再說 明設計樂理的步驟。 在物理裡，聲波可以用頻率(Frequency)(音高(Pitch)、振幅(Amplitude)(響度 (Loudness)與相位來描述。但人耳對音高與響度的感受範圍則有生理上的限制 6，而相位則無法感受到，也就是俗稱的毆姆定律(Ohms Law)12。在人耳的 聆聽範圍內，聲音資訊的處理是透過耳朵與聽覺神經的傳遞後，再傳到腦袋的聽 覺皮質層(Auditory Cortex)4裡進行分析與加工。其中耳朵是由外耳、中耳、內 耳三個部份組成，內耳裡的耳蝸具有分離出聲音頻率的功能。更詳細的說，耳蝸 內的基底膜機能類似於鋼琴的鍵盤1；當不同頻率的聲音進入耳蝸時，則對應 的基底膜琴鍵會因共振而接觸到髮細胞(Hair Cell)1，再透過髮細胞將頻率訊息 傳到對應的聽覺神經。 人耳對聲音除了感受範圍的生理限制外，尚有對臨界頻寬現象的排斥感。耳 蝸的基底膜區別相異兩頻率音符的最小範圍稱為臨界頻寬2, 4, 19, 24，又實驗 數據顯示人耳的臨界頻寬會隨著音符頻率的增高而變大。當輸入兩音符的頻率太 接近時，基底膜對應的兩塊共振區會因太過鄰近而去接觸到相同的髮細胞叢；這 時聽覺神經更會因為兩對應訊息的混倄，而產生粗糙音(Roughness)4, 22的體 驗。樂理裡把粗糙音稱為不協和音(Dissonant)，最大的粗糙音體驗通常出現於臨 界頻寬的四分之一處4, 19。所以音樂家就常把音符組合分成協和音(Consonant) 與不協和音兩大類。例如五度音程、六度音程、四度音程、大三度音程、小三度 音程都是協和音，而七度音程與二度音程則是不協和音。前者聽起來舒服與放 鬆，而後者聽來令人緊張與沉重，所以應儘量避免出現；但兩者的混合運用卻可 台南科大學報 第28期 生活藝術類 - 120 - 創造出懸疑與釋然等感受效果來。 兩音符之間的頻率距離稱為音程(Interval)18，而臨界頻寬與音程的關係也 可以計算得到。一組頻率比為1：2：3：4：5：6的正弦波稱為一組倍頻音22， 而其第一項正弦波

《07-在蒙德里安架构下阐释情绪的乐理-林金慧》由会员小**分享，可在线阅读，更多相关《07-在蒙德里安架构下阐释情绪的乐理-林金慧》请在金锄头文库上搜索。