植物主题景观照明的风格

1、植物主题景观照明的风格LandscapeLightingSStyleofSubjectonPlants清华大学建筑学院张听攮要：通过t较JanetMoyerRandMlWhitehead的设计作晶及实验性设计作品借助海因重希克。拉默教授编写的优良照明设计的凡条指导方针探谨植物i题景观隈明的设计鼠格同题，关键词：植物i题照明鼠格时空位置话息传递独锄性一、风格讨论的意义本文所要讨论的是照明设计的风格问题而不是照明设计方法本身。有关植物主题景观的照明设计方法，有过相关工作经验的人应该并不陌生。关于设计风格的讨论对于任何一个设计门类都是至关重要的，它是学科得以生存发展的原动力之一。我国的设计师对于照明设计谈了太多的方法忽视了风格设计缺乏了敏锐和批判精神。也就缺乏了个性，所谓“设计”便毫无意义了虽然景观设计在我国同样起步不久，但对于照明设计来说，仍是强势学科，在设计实践中，照明设计师常常以弱者自居认为只要景观设计富有个性，景观照明自然具有风格。但是，不可否认二者在视觉设计层面处于平等关系。景观设计师在已知的日光源下，设计各景观元素的位置及组合关系；照明设计师则利用光学知识，通过组织灯具对既有元素

2、进行视觉重构。二者的思维方式相反，如果照明设计师以不变之规对付景观设计师的妙计千条。等于对自己和行业判死刑。二、具有代表意义的三种风格设计风格是对优秀设计的肯定，是对成熟设计理念的认同，可以表现为很多方面。由于学识有限，本文仅从植物主题层面对景观照明的风格进行讨论。文中反复比较的是两位具有成熟设计风格的设计师的作品及以里昂格兰公园为代表的实验性作品。但是。研究局限于照片和设计师的著作缺乏对于设计来说最为重要的实地考察，所以文中观点难免偏颇，21JanetMoyer的类型学风格IanetMoyer国际照明设计师协会会员，对景观照明进行了多年研究，并进行了大量相关实践，对于植物的照明有着深刻的理解。其照明风格基于对植物的类型学式的研究，其理论通过学院派式的实践得以完善发展。可以通过文字对其设计方法进行准确描述。IanetMoyer以与照明有关的形态特性及生物特性为着眼点对植物进行了细致的分类整体的形状和比例、树叶的类型(形状、颜色，疏密、透明度)、树干的构图及纹理、花期及花的特性、生长速度、休眠特性、植物对光照的要求等，不同的特性对应蓄不同的照明方法，每株植物在某一时段取得最佳照明效果的途

3、径几乎是唯一的。他用“PlantMaterials”把植物比作一种设计元素英文中“Material”的深层含义是物质的、非精神的，结合其理论及作品可以明显的感觉到，他的设计哲学是二分式的其一是对植物本身的研究和理解，选择适合于此种植物的照明方式(类型学式的、非精神的)；另一是对景观中的植物照明进行整合(感性的、非物质的)。两种思维的出场次序可能每次不同也可能同时发生=他的设计由于对植物投入了太多的关注，表达出来的人文理念较淡，更多的是植物个性的张扬。他所选择照明的植物，其形象通常是完整的同被选植物以外的元素在视觉意味上通常严格划清界限。22RandallWhitehead对于意境的创造Randallwhitehead国际照明工程师协会会员，美国工业设计师协会会员。如果说JanetMoyer是理论者的话。Whitehead则是实践家，其照明风格来自于对植物景观的独特理解，其著书虽多，但设计理论并不系统。他的作品更强调意境的表达，对于景观设计有着深刻的理解，并有能力通过光的运用将景观设计9未言之事表达出来。其作品很难学习和复制。研究其履历可以发现，他有从事景观设计的经历，Whitehead

4、更关注场景，而不是植物本身。他善于运用光与影，有能力赋予场景以诗意。他的创作灵感往往来自于不同元素的碰撞。就植物景观植物而言，灵感来自于植物与建筑、雕塑、小径等的关系塑造。举例来说，他喜欢利用侧上方的“月光照明”，“精心”的将植物的影子“散乱”的投在一扇门上，植物与门以此种方式变得不可分割。他善于用诗意的语言描述自己的作品他希望创造建立在人文基础之上的自然意境。23实验性设计对于视觉心理极限的探索最近，随着人们对景观照明的期望值升高照明设计师有机会说服业主，开展一系列的实验性设计通过拓展设计思路来探索景观照明的潜在可能性。以照明设计介绍过的里昂格兰公园项目为例：设计师向画家学习将油匦的创作理念引入照明设计过程，以灯光为颜料，以植物为画布，突破学院派对色彩的禁忌，设计极富个性。先锋设计师们相信设计可以改变既定的切，包括人们的视觉心理，实验性的探索拉动整个照明设计领域向前发展。三、比较研究风格的界定离小丌比较，在此借用海因里希克拉默教授编写的优良照明设计的八条指导方针f1的几条，就植物丰题景观照明的相关问题进行比较研究：31灯光设计应该帮助人们界定其在时空中的位置。Moyer的设训往往以植

5、物为主题，日充分考虑了植物的季节性凶素，他在选择照明剥象时对能yer作品惭itehead作品格兰公园够传达出季节特征(落叶特性、花期等)的植物给以特别关注，以此表达“自然”的时空主题，Whilehead喜欢借助景观中植物和人工物的结合部传达“历史和传统”的时空主题，所以他可以照亮布满爬山虎的铁艺门，而Moyer大概不会这样做，因为冬天爬山虎将不复存在，实验性设计因为常常突破传统，所以很容易令人在时空上发生迷失，迷失来自于设计师的独具匠心，也可称其为“迷失”的时空主题32灯光应该是景观设计的一个不可分割的部分，在选择其形式，色彩和材料时，灯光应该支持景观设计的设计意图。撺r作品mitefead作品格兰公园Moyer的植物照明主要从植物视觉效果人手选择有特色的植物进行照明，并置的其它植物得不到光线的眷顾。同一场景中并列的被选植物。可能因某些个体差异得到不同的照明方式和照明效果照明的整体感欠佳，缺乏衬托美景的视觉放松区域。景观设计师需要对日光下的整体效果进行通盘考虑，在这一点上，二者存在矛盾，Moyer的个人风格也因此变得更加鲜明。Whitehead的设计没有定式，通常从景观设计的构思入手，

6、对并置在一起的植物整体考虑通过弱化个体视觉差异而逼近自然效果，关注光与影的运用，在树叶透明感、树干纹理等细节方面表现力不够，色彩及形式感较Moyer作品单调Moyer过分尊重植物，却得到人工感较强的照明效果；Whitehead钟情于人造物，对植物研究不深，却创造出自然化的照明效果。实验性设计往往在设计手法上学习其它设计门类，因而较之传统照明设计更具反叛性，有时可能脱离景观设计而自成体系新体系能否自圆其说是设计成功与否的关键。33灯光应该满足并促进人际交流，应该传达有意义的信息。Moyer作品激发了人与植物之间的交流，设计师所传达的信息具有强制性，参观者得到相似的yer作品“hitehead作品格兰公园157感受，近似干接受植物学的科普教育。Whitehead作品以场景为桥梁沟通了不同观者的心灵。每个人因背景不同，得到不同的感受实验性设计首先要表达的是作者的感觉，参观者处于被动的地位；但杰出的实验性设计会激发参观者的想象力和创造欲信息交流更多的存在于观者与设计者之间，34表现灯光的基本形式应该是独创性的。Moyer的植物照明的基本原则具有独创性其方法虽然复杂多变，却是宜于掌握的。Whitehead是不可模仿的，仅从照片很难判断设计细节特别是作品的收敛感觉与潜在的心灵力量，与设计师的个人修行直接相关实验性设计极富创造性但同时是易于模仿的，我们现在所遵循的设计法则在多年以前都是实验性的。参考文献：1JanetLennoxMoyer：TheLmldseapeLightingBook，19922RmldallWhitehead：TileArtofOutdoorLighting20003LaurentFacehard：色彩的公园，照明设计，第0期，2003104。lochknRittet：拙劣照睨设计比没有照明设计好吗，照明设计，第0期，2003lo

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