Painter 12中文版案例教程第1章数码绘画基础

关于本书,本书以培养优秀插画师为目标，详细介绍了Painter 12的基础知识及 其在主要绘画领域中的应用。绘画基础部分介绍了数码插画的基础知识， 插画师需要掌握的知识、拥有的装备和使用的软件等内容；软件操作部分 讲解了Painter 12软件的基础知识和各功能模块的使用方法，包括界面、 菜单、画笔、图层、效果等相关知识，并与实际操作相结合，帮助读者深 入了解软件的功能；案例绘制部分以最具代表性的儿童绘画、写实绘画和 动漫绘画三大绘画领域为载体，帮助读者学习数码插画的绘制，并熟练掌 握Painter 12软件的应用，同时配合拓展训练不断提高读者的自我学习能 力，使之迅速成长为一名优秀的插画师。 本书可作为高职高专或应用型本科院校艺术设计类专业相关课程的教 材，也可作为相关培训机构的教学用书或插画爱好者的自学用书。,第1章 数码绘画基础,CorelDRAW X5是一款优秀的图形设计软件，具有强大的图形绘制与编辑功能，在VI设计、平面广告设计、产品包装设计、印刷品排版设计、插画设计、工业造型设计和网页制作等方面的应用非常广泛。本章主要针对CorelDRAW X5的应用领域、工作界面、工作环境、基本操作以及图像基础知识等几个方面详细介绍。,1.1 数码插画与商业插画,商业插画是指“为企业或产品以及出版物绘制插画，获得与之相关的报酬，作者放弃对作品的所有权，只保留署名权的商业买卖行为。”随着计算机技术的成熟，插画师们越来越多地以计算机搭配绘画软件以及数位板为工具进行创作。这些通过计算机创作的商业插画作品被称为“CG插画”，也称为数码插画。图形软件强大的功能使得插画师们的创作才华得到了更大的发挥。目前，CG插画已成为商业插画创作的主要形式。,1.2 插画师的介绍,一般将以创作插画作为主要收入来源的人统称为插画师。这是一个具有广阔前景的职业，几乎所有涉及商业插画的领域都会有插画师的出现。画风成熟的插画师可以在平面设计、游戏、动画、视觉识别系统、电影等多个领域横向发展，也可以专注一种方向。插画师们的每一幅作品都可以获得不菲的回报，发行各种衍生的玩具、人偶、文具及生活用品等，也会为绘画创作者们提供丰厚的回报。,1.3 给插画师的建议,CorelDRAW X5是一款专业的矢量绘图软件,具有强大的图形绘制和文字编辑功能，常运用于平面广告设计、装帧设计、VI设计、包装设计、界面设计、文字排版和插画设计等平面设计领域。,1.案例展示 首先，将插画作品打印出来，并装订成册，以在与客户进行洽谈时方便客户直观地认识插画师以及插画师的作品。 其次，建立一个插画师自己的个人网站。网站能够帮助插画师形成一个广泛的客户基础，使客户可以随时随地看到插画师的作品。 再次，在所有交给客户以及网站上的作品要有插画师个人的标识，也就是俗称的“水印”，这种处理有效地保证了插画师的作品不会被无偿使用。 最后，确保所有作品的协调性，尽量突出擅长的风格，作品的展示要精，而不在于数量的 多少。,1.3 给插画师的建议,CorelDRAW X5是一款专业的矢量绘图软件,具有强大的图形绘制和文字编辑功能，常运用于平面广告设计、装帧设计、VI设计、包装设计、界面设计、文字排版和插画设计等平面设计领域。,2.自我推销 首先，参加各种全国和世界性的比赛。多参加比赛不仅可以使更多的人知道自己，并且可以积累实战经验。 其次，实时更新个人网站的信息，使当前的客户和未来的客户了解插画师的工作状况，从而留住老客户，结交新客户。 最后，多在专业的论坛中发表自己的作品，并与论坛中的其他人进行交流。多结交同行不仅可以学习更多的专业知识，同时也会带来更多的客户信息。,1.3 给插画师的建议,CorelDRAW X5是一款专业的矢量绘图软件,具有强大的图形绘制和文字编辑功能，常运用于平面广告设计、装帧设计、VI设计、包装设计、界面设计、文字排版和插画设计等平面设计领域。,3.保持灵感 首先，多参观各种艺术、设计展览。更多地观看其他艺术家和设计师的作品，可以从中分 析出他们的方法和技巧，以及作品所传达的内涵。 其次，多读文学作品。合格的插画师应具有良好的文字分析和理解能力，因为插画师是一种需要通过对文字的理解绘制图像的职业。 再次，多去剧院和影院观看戏剧、舞蹈及电影等艺术形式。舞台服装、灯光、电影中的特定画面等，往往会使插画师迸发出非凡的灵感。 最后，多与其他插画师进行交流，分享经验。有些时候，同行的帮助可以使自己更好地渡过难关。,1.3 给插画师的建议,CorelDRAW X5是一款专业的矢量绘图软件,具有强大的图形绘制和文字编辑功能，常运用于平面广告设计、装帧设计、VI设计、包装设计、界面设计、文字排版和插画设计等平面设计领域。,4.职业习惯 首先，不要“剽窃”和“复制”。插画师的发展与个人风格有很大的关系，也是保持客户的一种手段。 其次，尽可能多地听取客户的意见，并依照其意见进行合理的改进。这样做不仅可以更好地使插画作品满足客户的要求，同时也使插画师与客户之间的合作关系更加紧密。 最后，也是最重要的，就是要在截止日期之前完成作品的绘制，发现问题及时修改。因为，建立良好的信誉是插画师的基本职业守则。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。,1.构图的概念 “构图”一词源于西方美术，是造型艺术的一个术语，是在绘画过程中画家为了表达绘画的主题和情感，而运用的一种手法。使用这种方法可以将画面中的各部分形象进行合理的安排，从而组成具有艺术美感的整体画面。 常见的构图方法有水平构图、垂直构图、S形构图、三角形构图、长方形构图、圆形构图、辐射形构图、中心构图、渐次构图、散点构图等。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。,2.构图的基本法则 不论是创作或习作，也不论内容是人物、风景或静物，构图一般遵循以下法则： 美术作品中的一切都应当从属于作品基本内容的表达。 美术作品中的一切形式因素都应当相互保持联系。 作品应当通过构图形成一个吸引观众最大注意力的视觉中心。 一个画面的构图，应是既有变化又有统一的整体，应当利用形体、明暗、线条、色彩等因素的对比协调规律，以及空间处理、体积结合、节奏韵律等手段，使作品形式新颖生动，并具有最强的艺术表现力。 安排画面物体、处理细节应当避免一切偶然性，注意与主题表现的密切联系。 应用构图中的均衡，以表现稳定和静止；应用构图中的不均衡，以表现不稳定和运动。 作品尺寸的大小应配合其内容，画幅的长宽比例应“服从”构图的需要。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。,3.构图中的均衡原理 均衡是绘画构图中的一项最基本的法则。均衡通过视觉产生形式美感。均衡不同于对称，对称是最稳定、单纯的均衡，对称是一种美的形态，主要应用于装饰与图案。中国传统的建筑及寺院都采用对称格式。人体和一些美丽昆虫的生理结构，也是对称的。对称的构图法则在绘画中也同样被应用，但不是绝对形式上的对称。对称显示高度整齐的状态，有完美、庄严、和谐、静止的效果，但也会产生单调、缺乏生趣等弊端。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。,4.构图中的对比统一规律 构图中的变化与统一，也可以称为对比与协调。因为，在绘画中总是通过对比来追求变化，通过协调来获得统一的。在画面中如果忽视这一构图法则，失去变化统一的效果，其表达的主题就不会生动，也不可能获得最完满的形式美感。画面中的对比变化因素很多，包括视点、视平线的变化，位置重复与变异的变化，形体与空间大小的对比变化、明暗的对比变化、色彩的对比变化(如色相、明度、纯度、冷暖等色要素的对比)、线的性质的对比变化(如水平线与垂直线、平行线、垂直平行曲线、斜线等)、质地肌理的对比变化(如粗糙表面与光滑表面)，以及表现方法中的笔触运用、颜色厚薄等对比变化关系。其中，大多数变化因素与构图有关。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。,5.构图中的形式因素明暗与线条 明暗是构图布局中的重要因素之一。明暗是指最深的暗调子至最淡的明调子之间的各种明暗层次。明暗层次不仅应用于表现对象的形体结构，还在画幅构图中通过明暗色调的交错获得画面的变化与均衡，产生节奏韵律感。一般认为，明暗是西洋绘画特有的艺术语言，中国传统绘画似乎是不讲明暗因素的。如线描作品，在形式概念和表现手法上，是不用明暗调子的，它只用纯粹的线条表现对象的形与结构，并在构图布局中进行线的疏密对比处理。实际上，这就体现出明暗的对比关系，即线密的地方调子深，线疏的地方调子淡，可见线的疏密也包含有明 暗调子的意义。线的疏密对比就是明暗的对比。另外，黑白版画虽只有一种黑色，实际上却通过点、线、面的处理运用，使画面产生的明暗层次变化非常丰富，在构图中发挥出很强的艺术表现力。所以，明暗这一形式因素在各种绘画中都以不同程度、不同方式被广泛运用。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。,6.常见构图类型 (1）水平构图 在画面中以水平分布为主，给人以平静、开阔的感觉，较多用于表现安静的时候。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。,6.常见构图类型 （2）垂直构图 垂直构图多表现寂静、真理及刚正等主题。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。,6.常见构图类型 （3）斜线构图 斜线构图有很强的不稳定感、动感,多表现变化突破感等。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。,6.常见构图类型 （4）正三角构图 非常稳定，有静止、停止等稳定感觉,多表现肖像。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。,6.常见构图类型 （5）倒三角构图 不稳定感极强，多表现危险、紧张等主题。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。,6.常见构图类型 （6) S形构图 多表现流动的、变化感觉的主题。,1.4 插画师要掌握的构图法则,本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来