《动画编导基础》ppt课件

动画编导基础,授课教师:李成林,本课程的教学目标,基础部分 认识电影剧本 认识基本的电影视听语言 应用部分 解读动画电影剧本 应用动画电影视听语言,第一部分:“认识”电影剧本,电影剧本是如何创作出来的？ 教你一个方法论 故事梗概-段落大纲-场大纲（文学脚本）-电影剧本（分场剧本）,第一章 故事梗概的形成,通往故事梗概的道路分四步 第一步：确定电影剧本创作的起点 第二步：写”角色传记“ 第三步：建立一个基本的电视剧本框架 第四步：写故事梗概的格式,第一步：确定电影剧本创作的起点,“有感而发”就会“有话要说”。起点是来自你感兴趣的一个话题。 “话题”就是“主题”。 “主题”就是“动作”和“角色” “动作”就是发生了什么事情“主要角色”做了或者遇到了什么事情 “角色”就是你的“主要角色”,主题示意图,主 题 | 动 作 人 物 | | 有形的 情绪的 明确其需求 动作即是人物,第一步：确定电影剧本创作的起点,从兴趣出发寻找一个主题的途径是： 1.事先就有了个想法。 2.网络、报纸、杂志、新闻提供的消息。 3.同学、朋友、亲人遇到的事情 4.民间故事、历史传记、历史事件、小说、诗歌、散文等文学作品,第一步：确定电影剧本创作的起点,用简单的语句记下你的“主题” 格式1 格式2 格式3 “主题”可以理解成“骨头中的骨头”，没有一点血肉。,练习,请概括你喜欢的动画片影片的主题 机器人总动员 马达加斯加 大闹天宫 怪物史莱克,第二部步 撰写“角色传记”,（1）开始做加法啦！收集素材 1.故事发生的时代背景 2.故事发生的时间 3.故事发生的地点 4.故事发生的相关事件 5.故事中的主要角色、重要角色、对立角色*,1.从出生到故事发生的时间 形成角色的角色生活传记 2.故事发生过程中的这段时间 揭示角色性格的生活传记,第二部步 撰写“角色传记”,（2）分析角色并推敲角色关系从而提炼“角色传记” 角色共性分析时代特点和民族传统 角色差异观念 人生态度 个性 行为方式 动作,立足于塑造主要角色从四个方面来寻找推敲主要角色、重要角色对立角色之间相互的冲突。 1）“主要角色”与“重要角色”在争取各自“内在需求”时，“外在动作”的冲突。 2）“主要角色”与“对立角色”在争取各自“内在需求”时，“外在动作”的冲突。 3）“重要角色”与“对立角色”再争取各自“内在需求”时， “外部动作”的冲突从而产生对“主要角色”的“外部动作”的影响。 4）“主要角色”的内在相互冲突体现在为了满足“内在需求”而选择“外在动作”时，要战胜自身的一个决策的过程。（外部动作）,第二部步 撰写“角色传记”,角色传记的格式,幕,构成电影的单位比较,段落,场,镜头,第三步 建立一个基本的电影剧本框架,第三步 建立一个基本的电影剧本框架,初识悉德·菲尔德关于电影剧本的基本框架,06.png,第一幕：建置（setup） 待解决的问题： 故事讲的是谁；故事讲的是什么；相关角色关系；各角色的“内在需求”。 包括： 1.开端 2.情节点1,第三步 建立一个基本的电影剧本框架,1.开端(长度N*1/12) 解决的问题 a确定主要角色 b戏剧性前提 c戏剧性的情境 (在简短的时间里快速形成“戏剧动力”，从而抓住观众) 2.情节点1：长度 （N*1/40）120分钟3页 作用:把主要角色的外部动作引向第二幕,第三步 建立一个基本的电影剧本框架,第三步 建立一个基本的电影剧本框架,第二幕:对抗(confrontation) 构成: 紧要关头1,中间点,紧要关头2.,第三幕 结局 故事是如何结束的,主要角色的命运是如何的.是有推动力的结论. 要点:要给观众能够理解的,强有力的结尾.不要模棱两可的结尾.,第四步 写故事梗概,格式,本章学习的重点： 塑造好动画人物的重要性 动画人物的“人性” 动画人物的表现力,第二章 动画片与动画人物,第二章 动画片与动画人物,第一节 塑造好动画人物的重要性 树立动画人物形象是剧本的第一任务。 “樱桃小丸子”、“米老鼠和唐老鸭”、“猫和老鼠”、“名侦探柯南”。 在谈动画片剧本创作的时候，我们就先来讲讲动画人物的塑造。,对于剧本来说，人是影视剧作描写的主要对象，是构成影视艺术造型形象的主体。塑造鲜明生动的人物形象是电影艺术根本的任务。 许多成功的实例证明，一个好的动画人物，能够跨越漫长的时间与不同的文化背景，被多年龄层的广大观众接受。,第二章 动画片与动画人物,第二节 动画人物的“人性” 夸张与浓缩的个性，新鲜和美好的心灵 通过浓缩、精炼、夸张，这些动画人物身上既有了人性，但又比真人更戏剧化，更富于幻想，显得亲切又个性鲜明。,第二章 动画片与动画人物,美国哥伦比亚广播公司这样评价迪斯尼：“他明白纯真的童心决不会掺杂成人的世故。然而，每个成人却保留了部分未泯灭的童心。对小孩来说，这个令人厌倦的世界还是崭新的，还是有着许多美好的东西；迪斯尼努力把这些新鲜、美好的事物为已经厌倦了的成人保留了下来，这是全世界的一笔宝贵财富。,第二章 动画片与动画人物,第三节 动画人物的表现力 动画人物具有很大创造空间。 大多数动画片的剧本，和一般电影电视相比，人物设计得善恶分明，一般以类型化的手法来塑造主人公。故事主线索较为单纯，情节发展的起伏跌宕十分明晰，人物之间的矛盾也不那么极端尖锐。尤其是系列动画片，像樱桃小丸子、猫和老鼠等等，由于每一集的容量很有限，故事自然就比较浅显简单。这样的设计安排，是考虑到了儿童观众的心理特点和观赏需要。 客观上，动画剧本的故事情节已经不仅仅是抓住观众，最重要的是吸引力。创作者要用更多的空间、更多的笔墨去刻画人物。,第二章 动画片与动画人物,就塑造人物而言，动画人物有一个独有的特征：其造型本身是创作者精心设计的，完全不必拘泥于“人”的外形，有极大的创作空间。 经过了夸张和幻想，动画片中的人物个性更鲜明独特，没有了现实逻辑的拘束，作者可以海阔天空地去想像，创造人物最为鲜明的“特点”.,第二章 动画片与动画人物,提起迪斯尼的动画片剧本，总是一再选择那些人们熟知的故事。多数主流的国内外动画片剧本，故事也常采用观众常见的“套路”作框架。虫虫总动员里“小人物变大英雄”的故事模式，千与千寻里面“普通人进入神秘仙境”的故事模式，海底总动员“寻找亲人”的故事模式在不同的动画片中，我们看到的变化是创作者不断在剧情中添加“时代元素”和一些新鲜创意。 动画人物的塑造是动画片创作最重要的一个组成部分，人物是动画片的“商标”。,第二章 动画片与动画人物,第二章 动画片与动画人物,第四节、动画人物的创作 一.写剧本创造人物的两种办法： 先有想法，按照想法去创造人物。 创作一个人物，从人物身上会产生需求、动作和故事。,人物 内在的 外在的 人物传记 学校的、家庭的、个人的,二. 人物塑造的主要方法： 1、鲜明的个性，美好的心灵 喜欢动画人物的原因“独特新鲜的形象”；当成“人”进行情感交流。小观众幻想中的神奇伙伴。闹中取静。 2、将人物放在矛盾冲突中 虫虫总动员矛盾中心没有落在双方首领的头上，而是落在了不起眼的普通蚂蚁菲力。另外如花木兰。主人公是对同剧情最主要、最有力的力量。矛盾因他而起，而发展、而因他解决。 3、突出主要人物 4、用细节表现人物,人物是动画片最耀眼的商标，塑造人物形象是动画片剧本第一任务。 “动画人物”和其他类型影视作品中的人物区别在于：它以类型化的手法塑造人物性格 。,三、剧作中人物形象的三种类型 1.概念化人物 2.类型化人物 3.圆型人物（个性化人物、立体化人物）,四.动画片中类型化人物的塑造 （一）如何塑造类型化人物 1.人物定位 2.选择提炼“原生”人物，并对人物特点选择提炼“原生”人物，夸张放大人物的特点。 3. 为人物增加有特色（性格化）的细节。,（二）在塑造人物时加入想象元素 1.人物动画特征的设计： A、人物动画特征的含义和作用 B、如何设计动画特征 C、出乎意料之外又在情理之中 2.人物行为的“新逻辑” “孩童逻辑” 3.行为细节的设计,试验短片和影院动画剧本以塑造人物为主 人物塑造的主要方法： 一、鲜明的个性，美好的心灵 喜欢动画人物的原因“独特新鲜的形象”；当成“人”进行情感交流。小观众幻想中的神奇伙伴。,二、将人物放在矛盾冲突中 主人公是对同剧情最主要、最有力的力量。矛盾因他而起，而发展、而因他解决。 三、突出主要人物 四、用细节表现人物,（三）动画人的造型和对白 造型 1、造型和人物性格特征 剧本对人物形象的造型设定。 造型甚至决定性格。,2、造型会对剧情产生影响 在动画故事中，有些具体细 节的设计和人物造型有着不 可分割的关系。,对白 1、剧作中对白的含义 对白：两个或两个以上的剧中人物的交谈活动。对白是剧作中塑造人物的基本手段之一。由于它既能传达谈话人的心理活动，又能与对手交流，影响彼此的情绪、情感、思想行为，有时又称为“言语动作”。,2、对白在剧中的主要功能： 叙述说明 推进剧情 加强造型表现力 刻画人物性格 揭示人物内心世界,3、动画剧本对白特点 用语言特色塑造人物 用语言展现心理活动 用对话展开剧情,下面是一个在对白中容易犯错的重要元素的列表。你通过检核法检查写完的剧本中的对白的错误。 超出角色 没有角色而产生转换 所做的并不是故事或角色的发展方向 温和、平常或是没意思 对于角色、故事、观众来说不合适 不必要（如果有疑问，就删去） 不好笑（当被假设成什么样时）,多余 持续的太长了 不明确（没有像预期的那样产生有效的交流） 暗示某些事情比直接说出来更好 描述那些我们所看到的动作（例如：“快看！七星瓢虫钻进他的鼻子里面了！” ）,（四）动画剧作中人物塑造技巧和注意的问题 1、流行文化的加入（时代特征） 2、“反其道而行之”不是处处可以使用的。 3、“怪”形人心 4、习惯动作和“口头禅”（海底总动员中的蓝鱼）,第三章 动画剧本中的故事,第一节 素材与题材 素材：作家在生活中积累起来而未经加工的原始材料，称之为素材或生活素材。 直接素材：作者亲身经历过的、体验过的、见到过的人物、事物，是直接素材； 间接素材：作家听到过的，或通过一定资料而掌握的人或事，是间接素材。,不管直接素材还是间接素材，都应是作家“经历过”的，即是所做、所遇、作见、所闻，收集积累而来的。,题材： 作者依据他对生活的观察、体验、研究和分析所形成的意图，把生活素材加以选择、提炼、加工和改造后，纳入作品中去，使之成为作品的表现对象，成为作品的组成部分，这就叫作题材。,搜集素材的几个方法： 一是个人生活体验； 二是个人采访； 三是文字与实物资料。 动画片所选取的素材是包罗万象的：各种类型的事件、文学作品都有被拍成动画片的可能。只不过是处理素材的方式和切入的角度有所不同。,第二节 情节与冲突,第一幕 第二幕 第三幕 开端 中段 结尾 建置 对抗 结局 情节点 情节点,情节: 在动画作品中，作家的重要任务是塑造典型人物。而典型人物的性格的形成和发展，又是通过人物间的关系以及人物间的矛盾冲突所产生的一系列生活事件显示出来的，也就是通过情节现实出来的。 情节:又叫故事情节。是展示人物性格、表现人物间相互关系的一系列生活事件的发展过程。,冲突：在现实生活中，由于人们的立场、观点、利益的不同，或者是思想感情及愿望不同，总要产生许许多多的矛盾斗争，将这些矛盾冲突表现在动画作品中，就是冲突。,第三节 动画剧本的结构 一、剧本与小说格式的区别： 剧本不同于小说的格式，是和影视作品的特性联系的。比如说，剧本是分场来写的，小说是分自然段的。这种场与场的连接，和小