有关初一音乐教学工作计划5篇

有关初一音乐教学工作计划5篇 时间在消逝，从不停歇，又将迎来新的工作，新的挑战，该好好计划一下接下来的教学工作了！想必许多人都在为如何写好教学计划而烦恼吧，以下我在这给大家整理了一些有关初一音乐教学工作计划，希望对大家有帮助！ 有关初一音乐教学工作计划篇1 一、教学目标 1、重视参加实践，激励学生在学习中讨论与制造。培育学生对音乐的爱好爱好，把握浅显的音乐基知识和简洁的音乐技能。学生的音乐能力都会由于先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐爱好、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。所以，音乐教学活动都不应该强求全都，应该允许学生的个性得到充分自由的进展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独特理解，允许学生只具有一般公民的音乐素养。 2、爱好是的老师，使人们与音乐保持亲密联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。因此，激发学生的学习爱好、逐步形成学生对音乐的学习志趣，是促使学生学习音乐的重要保证。组织音乐教学活动，充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵，发挥音乐作品的艺术魅力，制造性地设计生动活泼的教学形式，以激发、培育、进展学生的音乐爱好及爱好。突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培育渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。 二、学生基本情况分析 初一的学生，大部分学生通过小学音乐的学习，学生对音乐的基础知识有所了解和把握，这为初一学生更加深入的学习初中音乐奠定了坚实的基础。相对来讲，学生喜欢音乐课，但是对于音乐知识不是太喜欢把握，所以在教学中要多激励他们。 三、教材分析及处理意见 本册教材共分为六个单元，他们分别是：第一单元春之声、第二单元国歌、第三单元阳关三叠、第四单元神州大地(2)-江河万古流，第五单元环球之旅(1)乡村花园、第六单元银屏歌声。其中，每个单元又包括了歌曲1-2首；欣赏曲2-3首；此外，在个别单元中还包含器乐曲1首。其中，实践与制造还隐含着这样几条线索： 1、对唱曲的制造性唱歌的提示(如：情感表现的、表演方式的、制造性表演的)；倾听音乐的线索(如：倾听主题、听辨音色、体验音乐情绪、想象音乐形象、辨认曲式结构、熟悉音乐流派等)； 2、制造性活动包括制造性表演活动、为旋律填词、给旋律写变奏、给旋律配器、为歌词配曲、为某种场合或活动选择背景音乐、创作并表演音乐剧、制作简易乐器等。拓展性活动内容包括收集查阅文字或音响资料、编写制作音乐墙报、组织班级音乐会、组织访问音乐家或民间艺人、组织同学间的自评互评活动。 四、教学重点、难点分析 本册共有六个单元，重点通过引导学生在学习本册内容的基础之上，学生能够体验音乐带给大家的美的享受，并通过对本册民族戏曲的学习，增强民族的自豪感和自信心，开阔学生的视野。 难点是：学生在学习本册书的第三单元民歌中曲目时，对民族演唱风格的把握相对来说比较难。这就要求老师在教学的过程中，进一步把握学生学习的心理，改进教学，帮助学生克服难点， 五、教法及改进的主要措施 做到课上与课下有机结合，拓展学生爱好。专心备课，研读教材，提高教学效率。引导视听、启发思考讨论、引导模唱。在课堂上，引导学生做课堂的主人，激发学生爱好。采纳启发式教学，师生互动。 六、德育、美育渗透各科教学设想 在音乐教学活动中，通过结合本堂课的教学内容，不失时机地在技能学习之后，引导学生挖掘本堂课所学内容的更深层次的含义，通过学生自己总结，老师的适当补充，来使学生深刻理解歌曲或欣赏曲目的深层含义，从而达到音乐教学最根本的教学目的。提高音乐鉴赏能力。在音乐教学的过程中，通过设置合适教学内容的音乐活动，调动学生参加到音乐课堂教学中，激发学生的学习热忱，激励学生主动参加课堂教学。提高音乐鉴赏能力。 有关初一音乐教学工作计划篇2 在提倡让学生主动学习、让学生成为学习的主人的今日，你教我学、你说我听的单一教学模式越来越多地被生动活泼和富有学生情趣的各种教育教学活动所代替。然而，如何在你教我学的音乐活动中发挥学生的主体性，使枯燥平淡的音乐教学变得生动活泼和富有学生情趣，是不少老师感到困惑的问题。本学期我将遵循音乐教学中培育爱好，精选教法这条途径进行教学： 一、学生基本情况分析 本学期，我担任的是初一的音乐教学，学生的基本情况了解得比较透彻。大部分学生在唱歌的姿势上，习惯较好，而且表情也较丰富，能根据歌曲情绪进行表达，部分班级还能识读简洁乐谱。还能即兴创编同歌曲情绪全都的舞蹈，并参加表演。但在读谱知识的运用上较弱，咬字，吐字也不够清晰，特殊是一些学生好胜心强，爱表现自己，常会出现喊歌现象，导致缺乏对声音美感的正确熟悉，缺乏气息的支撑。 二、教学目的要求及重难点 1、突出音乐学科的特点，把“五爱”的教育和活泼乐观情绪，集体主义精神的培育渗透到音乐教育中，使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设着。 2、启迪才智、陶冶、培育审美情趣使学生身心得到健康的进展。 3、培育学生对音乐的爱好爱好，把握浅显的音乐基础知识和简洁的音乐技能，使学生具有熟悉简洁乐谱的能力。 4、了解我国各民族民间音乐，培育学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。 三、教学渗透，展开思维，培育学生的制造能力 1、开放的音乐教学 音乐是时间的、表现的艺术，在众多艺术门类中，它的创作自由度是最高的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。它应是学生对音乐的熟悉与对音乐的实践辩正统一的过程，是老师主带作用的发挥、学生主体能力的生成和进展的过程，是动态、变化、进展的过程，是极具开放性的。开放音乐教学过程，应为学生拓展音乐学习空间，创设广阔的自主创新的音乐学习环境。为此，我在教学实践中进行了乐观、大胆的探究。让音乐与生活沟通起来，营造广阔的音乐教学空间。音乐原来就是从生活中制造出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要，实现老师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系，及他们之间的相互作用和影响。让音乐回归生活、回归自然。 让音乐与活动沟通起来，给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性，解释的自由度是最大的。所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。而主题活动恰恰就能提供这样的自由。游戏、表演等是小学生最喜欢的活动方式。我们在音乐教学过程中十分留意通过音乐活动过程的展开，来激发学生创新的潜能，给他们探究问题，探询知识的空间，让他们大胆想象，自由制造。 让音乐成为师生沟通的情感桥梁。在开放的音乐教学中，老师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系。老师大多数时间可以走到学生中间，缩短和学生的距离。老师是导演，有序地领着孩子走进音乐的殿堂，不断给孩子新的内容，让他们有新的进展。老师又是演员，与孩子们一起欢歌跳动。教育心理学认为，假如老师与学生之间能形成友好信赖的关系，那学生就可能更愿意和老师相处，接受老师的教诲。同时在这种公平、和谐、热烈的氛围中，就能更好地激发学生学习的主体和制造的乐观性。我在课堂上常常激励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种激励支持的态度、期望性、肯定性的语言，能树立学生进步的信心，让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。 让音乐走出狭小的课堂。随着社会的不断进步、科学日新月异地进展，音乐课再也不能是一架钢琴，一台录音机就能应付得了的，在教学过程中，采纳现代化的教育技术成了课堂中必要的手段，它信息量大，交互性强，快捷简便，直观形象。电视、广播、internet各种媒体，开阔了学生的视野，拓展了音乐文化范畴，可以让学生获得古今中外各种音乐信息，也可以开展综合实践活动，把课堂延长到更为广阔的创新空间。 2、开放的音乐教学方法 开放的音乐教学方法是指依据学生进展需要和教学内容设计采纳不同的教学方法，而不是机械采纳同一种教学方法。音乐教育家柯达伊认为：音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能，培育学生的音乐感受力和灵敏的反映能力。这一理论说明音乐具有动态的特征，应加强音乐运动与身体运动之间的联系。通过学生的行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和把握音乐的节奏。 如在教乐理知识二分、四分音符时，一般教学只讲二分音符唱二拍，四分音符长一拍。这些概念对于一二班级的小朋来说既抽象又枯燥。因此，我努力营造了一个让学生自身感受、想象的音乐环境：首先，我让学生们分辨出声音的长短，如猫叫声音长，狗叫声音短；大钟的声音长，小钟的声音短等等。使学生得到感性熟悉，接着我再让学生闭眼倾听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的仿照出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。 在音乐教学中，我还常常采纳非音乐的教学方法，把音乐与舞蹈、音乐与戏剧、音乐与文学、音乐与身体运动等很好地结合起来，把这些多样的方法统一于学生综合素养的培育和提高上。在各组的汇报演出中，每位学生尽管在其中担任了不同的角色，获得了不同阅历，但都能自己去感受、去理解、去想象，最大程度地接受艺术的熏陶。学生在这种自编、自导、自演的实践活动中，既激发了对音乐的深厚爱好、树立了自信心，又进展了制造性思维。虽然学生们的作品质量凹凸参差不齐，重要的是学生已能在课堂中自主地猎取知识，真正成了学习的主人。老师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者（伴奏、放音乐、组织评比等）。长期进行这样的引导和激励，我信任在学生心中播下的音乐的种子总有一天会生根、发芽、开花。总之，在音乐教学中实施自主学习，要坚持从培育学生爱好动身，精选一些妙趣横生、好玩味的教法，让学生多听多唱，放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展现的舞台，一个熬炼的机会，一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体。 有关初一音乐教学工作计划篇3 一、指导思想 音乐是一门情感的艺术，音乐课程标准的基本理念就指出音乐教学要以音乐审美为核心，音乐对人情感的陶冶是一种潜移默化的渗透过程，它主要作用于人的情感。音乐教育的本质是审美教育，离开了审美为中心的音乐教育将是一潭死水。美的感染必须通过自身的体验才能获得，因此，音乐审美教育不仅要完整地体现在课程中，更要体现在音乐教学活动中。 二、学情分析 本学期我继续担任二班级班的音乐课。从整体的水平看，两个班的整体水平相差不是特殊明显。学生在音准、对唱曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以。相比较而言，这个班的个别同学对音乐的听觉能力、感受能力很棒，二班级学生大部分学生对音乐的学习乐观性非常高，乐观举手发言。从整体水平来看，这些学生经过一个学期的学习，行为习惯方面进步较大，学习目的性也有所增强，个别学生的音乐学习习惯有所改进。因此，这学期在加强音乐常规教学的同时要加强对他们的音乐感受力、表现力培育。 三、教学目标 1、演唱 （1）知道演唱的正确姿势，能够对指挥动作及前奏作出反应。 （2）参加各种演唱活动。 （3）能够用自然的声音，根据节奏和曲调有表情地独唱或参加齐唱。 （4）能采纳不同的力度、速度表现歌曲的情绪。 （5）能够背唱46首歌曲。 2、演奏 （1）学习常见的打击乐器。 （2）能够用打击乐器或其他音源合奏或为歌曲伴奏。 3、综合性艺术表演 （1）能够参加综合性艺术表演活动。 （2）能够协作歌曲、音乐用身体做动作。 （3）能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等