古诗鉴赏期末作业

班级：17国教 姓名：吴飞飞 学号：178331145古诗鉴赏期末考察1、 选择本学期印象最深的的三首诗，进行翻译和鉴赏。定风波苏轼莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。翻译：不要去理会那敲打树叶的雨声，不妨一边吟诗长啸，一边悠然自在地前行。手持着竹杖脚穿草鞋，比骑马还要轻快，有什么可怕的呢？有一件蓑衣就能够对付一生的风雨侵袭了。微寒的春风将我的酒意吹醒了，我感到有些寒冷；恰在这时，山头的斜阳好像是在迎接我一样。回头望一眼走过来的萧瑟地方，信步归去，好像既无所谓风雨，也无所谓天晴，仿佛什么都没发生。鉴赏：定风波为苏东坡词之代表作。此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。东坡借途中遇雨的生活小事，触景生情，抒写了作者苦乐随缘、开朗达观的人生态度和坦荡胸怀，表现了他处变不慌、“何妨吟啸且徐行”的潇酒气度，流露出悠游自在、”一蓑烟雨任平生”的达观态度，揭示了”也无风雨也无晴”的恬淡妙境，也是苏轼人生的真实写照。定风波也正是以其闲适从容的文风，乐观豁达人生态度历来被人们所品味和赞扬。首句“莫听穿林打叶声”，用“莫听”二字表明自己的态度：从容处之，悠闲自在。紧接着，作者再一句“何妨吟啸且徐行”，这算是对前一句的延伸。“何妨”，“吟啸”活现了抒情主体的泰然自若的心态。接着引出下文一个颇有韵味儿的反问:“谁怕”即不怕来。“一蓑烟雨任平生”中的“烟雨”一语双关，不仅指自然界的风雨，更指人生的风雨。一个“任”字，表现出苏轼面对风雨自信，自若的襟怀。 下片“料峭春风吹酒醒，微冷”，“料峭”二字点出时令，三月七日，正是乍暖还寒之时，应是一派春光。而作者仅以“微冷”二字寄寓所感，弥漫着一种萧索意味，隐隐之中暗示了作者的落寞心境。作者又回望了适才烟雨凄迷的经行之处，吐出了“也无风雨也无晴”的妙句来。若非深察人世无常，历经社会坎坷，是难以做到如此宠辱不惊，得失无意的。 总结起来，该词在情景交融手法的运用上，主要有以下两个特点： 一、写景，景中寓情：全词所述之事、所抒之情，均被词人巧妙的置于”风雨”这一环境之中来展开。 二、抒情，冲淡平和:：一切景语皆情语。所写之景，所状之物，均为所发之情服务。同时，词人有事通过虛词和动词的巧用来完成的。山居秋暝王维空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。翻译：一场新雨过后，青山特别清朗，秋天的傍晚，天气格外的凉爽。明月透过松林撒落斑驳的静影，清泉轻轻地在大石上叮咚流淌。竹林传出归家洗衣女的谈笑声，莲蓬移动了，渔舟正下水撒网。任凭春天的芳菲随时令消逝吧，游子在秋色中，自可流连徜徉。赏析：这是一首写山水的名诗，于诗情画意中寄托诗人的高洁情怀和对理想的追求。首联写山居秋日薄暮之景，山雨初霁，幽静闲适，清新宜人。颔联写皓月当空，青松如盖，山泉清冽，流于石上，清幽明净的自然美景。颈联写听到竹林喧声，看到莲叶分披，发现了浣女、渔舟。末联写此景美好，是洁身自好的所在。全诗通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味。“空山新雨后，天气晚来秋。” “空山”二字点出此处有如世外桃源。山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清新，景色之美妙，可以想见。“明月松间照，清泉石上流。”天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。山泉清洌，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美啊！王维的济上四贤咏曾经称赞两位贤隐士的高尚情操，谓其“息阴无恶木，饮水必清源”。这月下青松和石上清泉，不正是他所追求的理想境界吗？这两句写景如画，随意挥洒，毫不着力。像这样又动人又自然的写景，达到了艺术上炉火纯青的地步，非一般人所能学到。 “竹喧归浣女，莲动下渔舟。”在这青松明月之下，在这翠竹青莲之中，生活着这样一群无忧无虑、勤劳善良的人们。这纯洁美好的生活图景，反映了诗人过安静纯朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶。这两句写得很有技巧，而用笔不露痕迹，使人不觉其巧。诗人先写“竹喧”、“莲动”，因为浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣女、莲舟。这样写更富有真情实感，更富有诗意。 诗的中间两联同是写景，而各有侧重。颔联侧重写物，以物芳而明志洁；颈联侧重写人，以人和而望政通。同时，二者又互为补充，泉水、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人理想境界的环境烘托。既然诗人是那样地高洁，而他在那貌似“空山”之中又找到了一个称心的世外桃源，所以就情不自禁地说：“随意春芳歇，王孙自可留！”本来，楚辞招隐士说：“王孙兮归来，山中兮不可久留！”诗人的体会恰好相反，他觉得“山中”比“朝中”好，洁净纯朴，可以远离官场而洁身自好，所以就决然归隐了。锦瑟李商隐锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。翻译：锦瑟为什么会有五十弦，一弦一柱都令人思念青春年华。你问庄生是不是化成了蝴蝶，望帝有没有变成子规。明月下的沧海，其实是鲛人汇聚的眼泪。但你抓住的蓝田烟，也许会化为一块美玉。若你执意追忆，请不要忘记，此情早已惘然。赏析: “锦瑟”既是诗人兴感的凭借，又是诗人不幸身世的象征。一弦一柱犹如一音一节，所设五十弦，以见往事之千重，情肠之九曲。颔、颈两联随即承“一弦一柱思华年”，既摹写锦瑟所奏的迷幻、哀怨、清幽、缥缈的音乐意境，又借助于描摹音乐意境的象征性图景对华年所历所感作概括而形象的反映。 颔联的上句，用了庄子的一则寓言典故，说庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞,浑忘自我;后来梦醒，自己仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，其声哀怨凄悲，动人心肺，名为杜鹃。锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感，难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。 颈联借景生情，以“沧海月明”、“蓝田日暖”之景象来写”珠有泪”的悲哀与“玉生烟”的迷惘。神话里说月满则珠圆，可是，月夜下的沧海明珠依然有泪，在茫茫无际的大海里，每一颗珍珠都是一个泪点，蓝田山中出产美玉，有玉之处烟霭蒙蒙，而人们只见山中烟霭，不知玉在何处，美玉如同沧海遗珠一样无人赏识。诗人此处有些怀才不遇的抱怨之情。 尾联拢束全篇，明白提出”此情”二字，与开端的"华年”相为呼应。诗句是说:如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了一话是说的“岂待回忆”，意思正在:那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何!诗人用两句话表出了几层曲折，而几层曲折又只是为了说明那种怅惘的苦痛心情。 锦瑟中，诗人大量借用庄生梦蝶，杜鹃啼血，沧海珠泪、良田生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界,从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。以“思华年”和“惘然”这条主线，结合诗人的身世创作,对颔、颈两联所展示的图景从意象到语言文字细加揣摩,则其中所寓的象征之意身世遭逢如梦似幻，伤春忧世似杜鹃啼血，才而见弃如沧海遗珠，追求向往终归缥缈虚幻却不难默会。这些象征性图景之间在时间、空间、事件、感情等方面尽管没有固定的次序，但却都是诗人在自己的诗歌创作中一再重复的主题和反复流露的心声,借助于工整的对仗，凄清的声韵，迷离的气氛等多种因素的映带联系,使全诗笼罩着一层哀怨凄迷的情调气氛,加强了整体感。2、 古诗鉴赏课对你的影响。上了一个学期的古诗鉴赏课，我觉得对我最大的影响就是增加了我的文学底蕴，这种东西虽然是看不见，摸不着的，但我还是能感觉到自己内在的一个变化。说实话，如果没有老师和同学带着我一起来欣赏古诗，我想自己是不会特意去翻阅这些古诗，去欣赏了解这些古诗背后的故事。在学习这些古诗的同时，我获得了欣赏古诗的能力，也获得了一些基本的文学知识，以及一些诗人的趣闻故事和人生的经历。它们在抒发诗人的情感的同时，也教会了我许多道理，乐观的人生态度，把握青春，珍惜时光等等这些都是我在这门课中所学到的。总的来说，我很喜欢这门课。